磊石画会

此文摘自吕澎和易丹的《中国现代艺术史1979-1989》

湖南历史上最早的现代艺术团体是1982年6月成立的磊石画会。批评家邓平祥为曾放弃过创作实践，但由于他在85期间积极的艺术批评和现代艺术组织活动，使他的影响主要在于艺术批评和组织活动。毫无疑问，正如当时其它地区出现的现代艺术现象一样，这个画会能够成立是该画会大多数成员受到“星星画会”及其作品影响的结果。在80年代初，“星星”对中国现代艺术的确起到了刺激和促进的作用，无论它是直接还是间接的。作为一个直接的影响，同代人画展在长沙的巡回展出，使得这群年轻人的内在冲动找到了发泄的契机。因此在1982年6月，磊石画会在长沙市青少年宫举行了“磊石画会第一回展”。这个远远偏离“三突出”原则的展览立即引起有关方面的批评和非议是可以想象的。尽管如此，这个团体仍然在1983年9月在湖南省博物馆举办了第二回展览。在这二次展览中，傅忠诚等人的作品所体现出的超现实主义风格和刘采激烈的表现主义风格的作品在那个大多数观众习惯于单一艺术形式的时期，具有冲击性作用。
   
傅忠诚的《球上的树》呈现的是一个梦中的图景，在一块酷似月球地貌的干裂土地上，竖立着一棵长满绿叶的树。图景的荒诞感是明显的：充满生命感的树和干裂的土地构成了一个令人怀疑的关系，这不仅在“干裂”与“绿叶”的对比中表现出来，也通过使人联想到曾生长过生命而现在仅留下痕迹的一个个中心呈凹状的突出小堆与孤单的一棵树的对比中暗示出来。树与阴影和倒影构成的联系仅仅是心理上的。倒影背景的椭圆形提示了树的位置——这个球上的生命之树立在月球上。这无疑是一个想象的世界，在这个世界里，艺术家传达出了生命的状况。虽然这幅画明显受到西方超现实主义的影响，但它却是艺术家真诚的内心呼应的结果。在以后的创作中，傅忠诚对形式韵律本身的关注超多了对内心的追问，因而画面呈现出装饰的倾向。
   
在第二次展览中，刘采的作品给人比较强烈的印象，刘采最初受表现性绘画的影响。如他把自己的一件作品定为“记忆中的高更”是很能说明问题的。高更艺术中的原始感与透过过原始的外衣所表现出的内在生命冲动，在刘采的精神世界里也许产生了不小的刺激，他能够在作品中具体表现出来，显然是一种“共鸣”的证实，正如他自己所说：“我力求达到的是以自身的体验以及自我内在情感作为出发点，并将努力渗入更深层次的思想内涵。”《记忆中的高更》是一件接近消除写实风格的作品。色彩和笔触在画中起到了分割构图空间的作用，内在情感以自由而不加过分控制的色彩体现出来。画中不确定的人物等形象仅仅是情绪或内在冲动的形象承担者。在1986年湖南青年美术家集群展之后刘采减弱了渲泄性的表现因素，而着意将情感的符号固定下来。于是，对纯朴的原始艺术的潜在同情便以一种较为清楚的象征性语言陈述出来。在《舞韶》等作品中，原始的意念通过清楚地形象（如《舞韶》中的凤凰）表现出来。这批画中的人物大都是赤裸的，环境没有都市痕迹，原始的诗情替代了以往精神压抑之后的情感渲泄。这批画以及1989年创作的一批画是艺术家真诚、朴实内心的温情脉脉的表现。这在内在精神上与以前的画是一致的。可是，原始纯朴的精神与乐园是不可能在这个充满了工业烟雾的都市里存在下午的。精神的假设如果仅仅起到的是一种暂时的避难作用，便是无法持久的。但值得庆幸的是刘采的精神历程给我们提供了值得回味的作品。
   
刘庄的创作以戏剧性的光感赋予写实风格以虚幻的情调，其中黄色的基调与艺术家对土地的冥思有关。如果我们对刘庄在磊石画会前二回展中提供的《人与土地》系列有所体味，就不难感受到艺术家对自然的执着态度。值得注意的是，黄色的基调由于大地更为接近，而人物的色调处理又是那样统一于这色调之中，以致人物在构图中反而倾向于雕塑的意味，而大地却使人感到更富于活力。在他1986年及以后创作的《西部》系列中，人更成了自然中的一部分，自然却并未以表面的生命感体现出她的内在灵魂，这样，生命的苦涩感便在我们的心中油然而生。
   
1986年底，磊石画会大多数成员作为主要骨干参加了在北京举办的“湖南青年美术家集群展”，在此之后，因没有进一步的活动而自然解体。

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