来源：ARTSHARD艺术碎片
跨学科的艺术家将一种艺术形式与其他视觉或表演艺术、文科、技术和/或社会或政治活动相结合。一个跨学科的艺术家可能会在一个高度可见的公共空间里画一幅壁画，表达对特定政治立场或倡议的看法。艺术与技术的结合，被称为数字艺术，也属于跨学科艺术的范畴。
Daniel Popper
跨学科艺术家
丹尼尔波普尔（Daniel Popper）是一位跨学科的艺术家，以其栩栩如生的雕塑和壮观的公共艺术装置享誉世界。Daniel Popper擅长互动艺术、公共艺术、舞台设计、装置艺术和室内设计。
每一件出自Daniel Popper之手的大型艺术装置，魔幻瑰丽的外观下，都深刻地了解了环境、生命和灵魂在神奇壮丽的外表下的魅力。他运用独特的审美视角，通过不同媒体创作萨满文化解读、自然之美、童话音乐、神秘主义等主题，营造出超越生死的艺术语境，给旁观者带来视觉冲击，得到即时的理解，进入永恒的精神文明。
01
Ven a la Luz
come into The light
多学科艺术家和雕塑家Daniel Popper创造互动的公共艺术装置，往往在一个不朽的规模。这个高耸的装置被称为“Ven a la Luz”(come into The light)，由木头和绳子组成，形成女性形象。
作为艺术节的一部分，Daniel Popper在墨西哥的图卢姆建造了一件新的艺术品。
“Ven a La luz”的躯干长满了郁郁葱葱的绿色植物，这就形成了一个供观众穿行的拱门。 使用了类似传统节日的雕塑的质朴、曲线风格。
随着首届“与我一起艺术”(Art With Me)音乐节的结束，“Ven a La luz”将永久地安装在阿胡图卢姆度假村。
come into The light系列
02
“我虽然满身伤痕，但我的生命充满希望！”
艺术家的作品鼓励观众思考不同的主题，《茁壮成长》是佛罗里达州劳德代尔堡的一座住宅建筑LasOlas的永久公共设施。
这个雕塑装置的特点是一个巨大的人形撕裂它的胸部，就像童话中的巨人复活一样。这座雕像由玻璃纤维增强混凝土制成，重约14吨，高30多英尺。
这座令人惊叹的建筑还有一个用蕨类植物装饰的拱门，观众可以穿过。冥想巨人的胸部轻轻打开，露出一个令人惊讶的绿色内部。
《茁壮成长》系列
当被问及他希望观众如何与《茁壮成长》互动时，他说：
“我希望他们能继续与《茁壮成长》互动，享受《茁壮成长》，这种信息和感受将持续多年。在许多方面，它是希望和变革的象征，而这正是2020年许多人生活的中心。”
03
莫顿植物园
Human+Nature
美国芝加哥郊外的莫顿植物园占地1700英亩，Daniel Popper这里的展览名为“人类+自然( Human+Nature)” ，展出的女性人物在姿势、材质和整体美感上都有所不同。
这些雕塑由木材、玻璃钢和钢材制成，在草木葱茏的景观中衬托下显得格外醒目，这些雕塑造型优美，寓意人类要敞开心扉与大自然共存。
这种规模的作品对Daniel Poppe来说并不新鲜，他花了多年时间雕刻不朽的公共设施。
巨人高耸的半身像。它们主要由木材、钢筋混凝土、玻璃纤维和钢制成。
高大的半身像与植物园苍翠的自然景观形成鲜明对比，以表达对大自然的执着和多样性的敬意。这里展示的形象，在姿势、材料和整体美学上都有所不同，每一个都是以永久性雕塑建造，高达26英尺，重达数吨。
Sentient系列
Sentient大约有5.5米高。在女性胸像的中央，它漂浮在各种大小的面部器官周围，眼睛，嘴巴，鼻子...超现实主义风格，具有未来感。
艺术家Daniel Poppe在他的Instagram上写道：这对我来说是一种风格和材料上的变化，我绝对喜欢这个过程和结果。
UMI它大约有6.2米高，它的身体充满了神奇的色彩。它的腹部隆起，入口呈拱形。游客可以从底部自由穿梭。Daniel Popper的作品既有未来科技感又有古老传说的厚重，其中还能够有空间让你去自己思考问题。
UMI系列
ANIMA音乐节系列
“充满魔幻、蔚为壮观！”
Daniel Popper的许多项目包括与其他艺术家、技术人员和工匠合作，将电子音乐、LED照明和投影地图作为关键组成部分，在公共空间创造了临时和永久的工作。
Daniel Popper的具象雕塑以其在公共场合上融合雕塑和舞台设计而闻名，一起看看其具象雕塑，如何以其吸引观众拥抱其自然环境的方式而成为标志性作品？
