2008年12月，我在巴塞尔迈阿密海滩艺术展参加一个艺术收藏研讨会时，被问及对中国当代艺术有何想法，我当时半开玩笑地说我很喜欢中国菜，但谈到中国艺术，我觉得中国艺术市场的泡沫已经破灭。当月早些时候，在佳士得亚洲艺术品拍卖会上，44％的作品未被售出。当年中国艺术品在苏富比和佳士得拍卖行的销售情况也出现了大幅下跌。
而一年半之后，中国当代艺术似乎又卷土重来；今年香港苏富比春季拍卖会的成交总额创下了历史新高，共计2.56亿美元 。刘野的油画以240万美元的高价成交，创出个人作品拍卖新纪录。曾梵志的一幅油画拍出了250万美元的高价，比估价高出了一倍。更引起收藏家们兴趣的是，六个月前一幅类似的油画的价格只要略高出该价的一半。当晚，被称为中国波谱艺术第一人的王广义，其近期的一幅油画以高出一百万美元的价钱大大超出了50万到60万美元的估价，这幅画曾在2007年以该价的一半在一级市场售出，本次拍出这样的成绩已是相当不错了。
“这种情形我已多年未见了。但就在今年四月，曾梵志的一幅油画拍出了250万美元的高价。而在去年，如果有点冒险精神，就可以半价购得一幅类似的作品。”
所以我趁本月去亚洲之便，专程去目睹了这一多年未见的一幕。
北京本身就是一座令人惊叹的城市。中国的经济繁荣已不需赘述，它具有历史性的地位，中国经济强劲发展的动力来自于在全国范围内施行纯粹的权谋资本主义。中国是一个比全欧洲面积大，将来可能会比欧洲更富裕的国家。中国经济在20年前才刚刚起步，中国当代艺术更是在此之后的十年才开始觉醒。
然而，直到我与资深艺术经销商Arne Glimcher的一次长谈之后，我才对中国当代艺术世界有了更为宏观的认识。这已是他第九次到中国来。这次他要在他两万多平方英尺的佩斯北京举办张洹个展的开幕活动。开幕现场人潮攒动。当时的场景是：混杂的欧美外籍人士，喝着免费香槟的浪人艺术家，另外还夹杂着几个中国大款，身边都有女伴相拥。张洹此次展出的是他最新的香灰绘画系列，画中的形象是老虎及其猎物，画面的材质都是烧香时剩下的香灰。
虎，在中国的虎年，是历史的经典象征，也讲述了中国当今的故事。中国就是未来，是世界上最令人兴奋的地方。Arne Glimcher告诉我， 在他见过的所有的地方当中，他在这里看到了最多的机遇，但要有耐心去慢慢发现。他感觉现在市场虽然还不成熟，但毫无疑问这一切都指日可待。
当晚我应邀参观了画家曾梵志的家庭工作室。曾梵志保持了中国当代艺术品拍卖的最高记录。他的一幅面具系列的怪诞画像以970万美元成交，这使得他与美国当红艺术家John Currin和Peter Doig平起平坐。
我发现中国艺术是一个全新的世界。中国艺术有其不同的规则和标准。像曾梵志这样的艺术家是名人，是受人尊敬的富豪。他的工作室外的停车场停着几辆宝马和一辆宾利。工作室内，几个富豪抽着雪茄，听着巨大的立体声调频。虽然参观其工作室的中国富豪告诉我他们还没有开始收藏他的作品，但他们都告诉我说“正在考虑”。现在，对于他们来说，来曾梵志的家做客，喝喝茶，打打牌，是身份地位的象征，和艺术无关。
他的最新油画是美丽场景下躺在荆棘上的人体。每件作品的售价均超出一百万美元。现在不太清楚的是（在亚洲经常发生），这些油画可以直接从工作室购买还是要通过画廊购买。这些油画让我想起了马塞尔杜尚的《给予》..., 我问曾梵志是不是在有意援引。据我了解，我们对于创新和复制的理解似乎对这位中国艺术家并没有什么影响。曾梵志看着我说：“啊哈，杜尚”，然后他走过来给我看他在去年巴塞尔艺术博览会上购得的一幅巴尔蒂斯的作品。
第二天，我和一个大方的新朋友一起飞到上海。他是一个房产巨头，在上海美丽的海滨外滩附近拥有一整条街。外滩的景色简直就是另外一个世界，高耸入云的摩天大厦不禁让人想起动《飞侠歌顿》科幻漫画。北京刚刚举办了奥运会，今年春天上海举办世博会（我去参观的时候刚好赶上希拉里也在参观世博园，因此到处都挤满了人，除了朝鲜馆以外的哪个展馆都进不去）。接待我的中国人计划装修靠近世博馆的一幢艺术大楼，以增加零售和住宅空间，但被政府部门叫停，全部工程要等到世博会结束之后。因此这些豪华商店和4000美元一平方英尺的江景房就暂时被搁置了。
一座位于开发商街道的中央大厦已被改建为洛克外滩艺术博物馆，设有艺术界名流蔡国强（目前最高价的中国艺术家之一，北京奥运会烟火的设计者）的策划的展览。这次所展出的是一系列飞机挂在房顶，都是由中国农民手工制造的。在另外一个空间里是一片中国风筝，在微风中飘荡。中国农村和这些飞机的创造者的画面被投射在风筝上。
整件事情对于像我这样的纽约人来说是非常难以理解的，直到一位新的Artforum China作者向我透露这样的信息：90％的中国人目前都居住在城市以外的农村地区，被称为“农民”，她解释道；这些飞行机器正是这些农民在没有规划、没有受过训练、没有工具以及材料的情况下制造的。其中有一些能飞起来，但是有一架不幸的爆炸失事而制造者本人也身亡了。这场展出的主要部分是一架巨大的机械发动的飞碟。附近播放的一段视频展示了这样画面：飞机启动时伴随着一声巨响，随后是旋转和剧烈的翻滚。当这位农民发明家被问及如果他能够作到成功起飞之后将如何准备在陌生的场地降落时：他回答到：“我从为想过这一点。”
这其中传达出一种信息：这架飞机就是今日中国的一个喻体，不断攀高攀高再攀高，但却从未停下来想过会在哪里并且如何着陆。一种更爱国更世博更友好的说话则会理解成这件艺术象征着不屈不挠的创造精神，象征着中国人的勇气和坚定的决心，每个人都可以从中找到自己的解读，不论是政府官员还是那些反对声音。与此同时，房地产商也从中获利了，向政府展现他们的公司在世博期间为上海旅游业创造了很好的艺术品。
在中国，无论我们的艺术还是我们的艺术明星，都是外来的。当那些新兴的中国超级新富们对于艺术收藏的兴趣逐渐提高，他们会很自豪的开始收藏购买他们自己的艺术家所创造的传统经典作品，而90年代打破传统的这批人现在被视为“第一代”。 无疑，还会有新得天才涌现。近期香港拍卖的价格显示中国当代艺术的繁荣现象并不是泡沫，虽然我一度如此认为过，但却已经成为历史。中国艺术的繁荣就在眼前且将持续。他们了解这点，即使我们中的一些人还尚为察觉。
作者简介：
亚当•林德曼
亚当·林德曼是天然气经营和传媒大亨亿万富翁乔治·林德曼（George Lindemann）的儿子。乔治·林德曼2006年以净资产15亿美元位列福布斯排行榜第512位。他也是狂热的艺术收藏者和博物馆赞助人及现代艺术收藏家。
亚当·林德曼出生于纽约市，他早期收集的是非洲和大洋洲艺术品，但最终集中于收藏当代艺术，特别是知名当代艺术家在过去十年创作出来的作品。近几年，他积极地参与到了国际艺术展览，艺术博览会和画廊展览中，颇为活跃。他收藏了包括安迪·沃霍（Andy Warhol）、杰夫·昆斯（Jeff Koons）、朱利安·施纳贝尔（Julian Schnabel）、让·米歇尔·巴斯奎特（Jean-Michel Basquiat）、村上隆（Takashi Murakami）、理查德·普林斯（Richard Prince）和达明·赫斯特（Damien Hirst）等艺术家的作品。2004年，他以200万美元的价格购买了赫斯特的作品《睡眠的理由》（The Sleep of Reason），这曾经是他最珍贵的作品，但现在已经不在他的收藏名单中了。2005年，他以400万美元从拉里·高古轩画廊购买了杰夫·昆斯的雕塑《悬挂的心》，然后以不到两年的时间将其送到苏富比拍卖公司进行拍卖，当时这件作品拍出了2300万美元的高价，购买者是乌克兰的“钢铁巨头”维克多·皮丘克，这一行为遭到了高古轩画廊的谴责，他们将亚当·林德曼列为了购买者黑名单中。2006年他还出版了艺术书籍《收藏当代》，以他自己的亲身经历介绍了艺术一、二级市场购买当代艺术品的相关情况。
查看英文原文请点击：http://www.observer.com/2010/betting-china
而一年半之后，中国当代艺术似乎又卷土重来；今年香港苏富比春季拍卖会的成交总额创下了历史新高，共计2.56亿美元 。刘野的油画以240万美元的高价成交，创出个人作品拍卖新纪录。曾梵志的一幅油画拍出了250万美元的高价，比估价高出了一倍。更引起收藏家们兴趣的是，六个月前一幅类似的油画的价格只要略高出该价的一半。当晚，被称为中国波谱艺术第一人的王广义，其近期的一幅油画以高出一百万美元的价钱大大超出了50万到60万美元的估价，这幅画曾在2007年以该价的一半在一级市场售出，本次拍出这样的成绩已是相当不错了。
“这种情形我已多年未见了。但就在今年四月，曾梵志的一幅油画拍出了250万美元的高价。而在去年，如果有点冒险精神，就可以半价购得一幅类似的作品。”
所以我趁本月去亚洲之便，专程去目睹了这一多年未见的一幕。
北京本身就是一座令人惊叹的城市。中国的经济繁荣已不需赘述，它具有历史性的地位，中国经济强劲发展的动力来自于在全国范围内施行纯粹的权谋资本主义。中国是一个比全欧洲面积大，将来可能会比欧洲更富裕的国家。中国经济在20年前才刚刚起步，中国当代艺术更是在此之后的十年才开始觉醒。
然而，直到我与资深艺术经销商Arne Glimcher的一次长谈之后，我才对中国当代艺术世界有了更为宏观的认识。这已是他第九次到中国来。这次他要在他两万多平方英尺的佩斯北京举办张洹个展的开幕活动。开幕现场人潮攒动。当时的场景是：混杂的欧美外籍人士，喝着免费香槟的浪人艺术家，另外还夹杂着几个中国大款，身边都有女伴相拥。张洹此次展出的是他最新的香灰绘画系列，画中的形象是老虎及其猎物，画面的材质都是烧香时剩下的香灰。
虎，在中国的虎年，是历史的经典象征，也讲述了中国当今的故事。中国就是未来，是世界上最令人兴奋的地方。Arne Glimcher告诉我， 在他见过的所有的地方当中，他在这里看到了最多的机遇，但要有耐心去慢慢发现。他感觉现在市场虽然还不成熟，但毫无疑问这一切都指日可待。
当晚我应邀参观了画家曾梵志的家庭工作室。曾梵志保持了中国当代艺术品拍卖的最高记录。他的一幅面具系列的怪诞画像以970万美元成交，这使得他与美国当红艺术家John Currin和Peter Doig平起平坐。
我发现中国艺术是一个全新的世界。中国艺术有其不同的规则和标准。像曾梵志这样的艺术家是名人，是受人尊敬的富豪。他的工作室外的停车场停着几辆宝马和一辆宾利。工作室内，几个富豪抽着雪茄，听着巨大的立体声调频。虽然参观其工作室的中国富豪告诉我他们还没有开始收藏他的作品，但他们都告诉我说“正在考虑”。现在，对于他们来说，来曾梵志的家做客，喝喝茶，打打牌，是身份地位的象征，和艺术无关。
他的最新油画是美丽场景下躺在荆棘上的人体。每件作品的售价均超出一百万美元。现在不太清楚的是（在亚洲经常发生），这些油画可以直接从工作室购买还是要通过画廊购买。这些油画让我想起了马塞尔杜尚的《给予》..., 我问曾梵志是不是在有意援引。据我了解，我们对于创新和复制的理解似乎对这位中国艺术家并没有什么影响。曾梵志看着我说：“啊哈，杜尚”，然后他走过来给我看他在去年巴塞尔艺术博览会上购得的一幅巴尔蒂斯的作品。
第二天，我和一个大方的新朋友一起飞到上海。他是一个房产巨头，在上海美丽的海滨外滩附近拥有一整条街。外滩的景色简直就是另外一个世界，高耸入云的摩天大厦不禁让人想起动《飞侠歌顿》科幻漫画。北京刚刚举办了奥运会，今年春天上海举办世博会（我去参观的时候刚好赶上希拉里也在参观世博园，因此到处都挤满了人，除了朝鲜馆以外的哪个展馆都进不去）。接待我的中国人计划装修靠近世博馆的一幢艺术大楼，以增加零售和住宅空间，但被政府部门叫停，全部工程要等到世博会结束之后。因此这些豪华商店和4000美元一平方英尺的江景房就暂时被搁置了。
一座位于开发商街道的中央大厦已被改建为洛克外滩艺术博物馆，设有艺术界名流蔡国强（目前最高价的中国艺术家之一，北京奥运会烟火的设计者）的策划的展览。这次所展出的是一系列飞机挂在房顶，都是由中国农民手工制造的。在另外一个空间里是一片中国风筝，在微风中飘荡。中国农村和这些飞机的创造者的画面被投射在风筝上。
整件事情对于像我这样的纽约人来说是非常难以理解的，直到一位新的Artforum China作者向我透露这样的信息：90％的中国人目前都居住在城市以外的农村地区，被称为“农民”，她解释道；这些飞行机器正是这些农民在没有规划、没有受过训练、没有工具以及材料的情况下制造的。其中有一些能飞起来，但是有一架不幸的爆炸失事而制造者本人也身亡了。这场展出的主要部分是一架巨大的机械发动的飞碟。附近播放的一段视频展示了这样画面：飞机启动时伴随着一声巨响，随后是旋转和剧烈的翻滚。当这位农民发明家被问及如果他能够作到成功起飞之后将如何准备在陌生的场地降落时：他回答到：“我从为想过这一点。”
这其中传达出一种信息：这架飞机就是今日中国的一个喻体，不断攀高攀高再攀高，但却从未停下来想过会在哪里并且如何着陆。一种更爱国更世博更友好的说话则会理解成这件艺术象征着不屈不挠的创造精神，象征着中国人的勇气和坚定的决心，每个人都可以从中找到自己的解读，不论是政府官员还是那些反对声音。与此同时，房地产商也从中获利了，向政府展现他们的公司在世博期间为上海旅游业创造了很好的艺术品。
在中国，无论我们的艺术还是我们的艺术明星，都是外来的。当那些新兴的中国超级新富们对于艺术收藏的兴趣逐渐提高，他们会很自豪的开始收藏购买他们自己的艺术家所创造的传统经典作品，而90年代打破传统的这批人现在被视为“第一代”。 无疑，还会有新得天才涌现。近期香港拍卖的价格显示中国当代艺术的繁荣现象并不是泡沫，虽然我一度如此认为过，但却已经成为历史。中国艺术的繁荣就在眼前且将持续。他们了解这点，即使我们中的一些人还尚为察觉。
作者简介：
亚当•林德曼
亚当·林德曼是天然气经营和传媒大亨亿万富翁乔治·林德曼（George Lindemann）的儿子。乔治·林德曼2006年以净资产15亿美元位列福布斯排行榜第512位。他也是狂热的艺术收藏者和博物馆赞助人及现代艺术收藏家。
亚当·林德曼出生于纽约市，他早期收集的是非洲和大洋洲艺术品，但最终集中于收藏当代艺术，特别是知名当代艺术家在过去十年创作出来的作品。近几年，他积极地参与到了国际艺术展览，艺术博览会和画廊展览中，颇为活跃。他收藏了包括安迪·沃霍（Andy Warhol）、杰夫·昆斯（Jeff Koons）、朱利安·施纳贝尔（Julian Schnabel）、让·米歇尔·巴斯奎特（Jean-Michel Basquiat）、村上隆（Takashi Murakami）、理查德·普林斯（Richard Prince）和达明·赫斯特（Damien Hirst）等艺术家的作品。2004年，他以200万美元的价格购买了赫斯特的作品《睡眠的理由》（The Sleep of Reason），这曾经是他最珍贵的作品，但现在已经不在他的收藏名单中了。2005年，他以400万美元从拉里·高古轩画廊购买了杰夫·昆斯的雕塑《悬挂的心》，然后以不到两年的时间将其送到苏富比拍卖公司进行拍卖，当时这件作品拍出了2300万美元的高价，购买者是乌克兰的“钢铁巨头”维克多·皮丘克，这一行为遭到了高古轩画廊的谴责，他们将亚当·林德曼列为了购买者黑名单中。2006年他还出版了艺术书籍《收藏当代》，以他自己的亲身经历介绍了艺术一、二级市场购买当代艺术品的相关情况。
查看英文原文请点击：http://www.observer.com/2010/betting-china
