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“遗失的图象”骆太生作品展

策 展 人：    杜应红
展览时间：    2007-12-15～2008-01-15
开幕酒会：    2007-12-15 15：00
展览地点：    雅库画廊
主办单位：    雅库画廊、深圳艺术网

展览前言
　　如果把绘画当作是一种述说，那我便是不自觉地选择了一种无聊的近乎于冷酷麻木的方式，唠唠叨叨，没完没了。在这个述说中寻找着一种安慰的快感，晦涩而幸福，一格格地填满，一点点地涂涂抹抹，无论结果如何，想说了，立即动笔，哪怕深更半夜哪怕疲惫不堪，或者愤怒或者好奇或者激昂或者颓废或者无聊，无论听者有心否，我习惯于自言自语，也许习惯就是所谓的“风格吧”，我不习惯于去编织形象，因为我觉得那样离直觉太遥，愿阅读我的创作思路，请直接进入我的作品，看看这些图象是否能触动你。

　　架上绘画是一个很有限的表达工具，螺丝壳里做到道场，千百年来无数英雄，低能人物在这里舞文弄墨，指手画脚，有天才也有蠢货，有真诚的信徒也有别有用心的势利小人，有绝望也有自以为是，有飞黄腾达也有狼狈不堪，有咀嚼残羹剩饭的也有另辟岐径的，这里是如此的肮脏又如此的圣洁。我们坚信艺术博大精深，其实他又何曾博大经深过？

　　如果说绘画是一场场的革命，那正如昆斯说的“有效性”你的东西是否有效了？是跟美术史有建构意义的还是“拿来主义”？中国太多的艺术家功成名就，混得人模狗样，他们在已知的视觉经验里反反复复，左右逢源，如鱼得水。

　　如果说观念倾向于知识结构文化意义和社会学，即所谓“内容”，概念倾向于叫板美术史，即“建构美术史”，我更看中于概念，即形态和方法论，无论结果，我会不断地实验，哪怕碰得头破血流。

　　本次展览触及了我创作思路的心脏，虽然仓促，作品也少也很小得近乎于野蛮和原始。而正是因为原始，它才有生命，有价值。

　　感谢所有支持我和支持艺术的人。

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