JOSEFINA POSCH 个展
“臆想– 光荣进步”


主办方：上海多伦现代美术馆、东大名创库
艺术家：Josefina Posch（瑞典）

展期：2006年7月8日——7月23日（周二至周五11am-7pm）
场馆：东大名创库、上海市虹口区东大名路713号三楼
开幕：2006年7月8日晚8时东大名创库
完成在上海多伦现代美术馆驻馆艺术家计划之后，瑞典艺术家Josefina Posch从她在上海的生活体验中提炼出了全新的艺术元素。7月，多伦现代美术馆和东大名创库将联手呈现Josefina Posch的最新创作及以往的系列作品，这将是对Josefina Posch迄今为止艺术创作的系统介绍。不仅如此，Josefina还将为东大名创库的仓库空间营造出独特的“臆想”空间。


臆想（Eikasia）是柏拉图提出的概念，指涉对于表象的认知，为我们提供了判别感知是否仅仅是一种可见形象的理解方式。由此，我们的梦境、记忆，甚至镜中映像也并非我们认为的那样真实确凿。

“臆想——光荣进步”不仅仅是一次对上海当代艺术脉动的解读，同时也是一场关于传统让位于现代化、经济发展的讨论，传统的退让程度仿佛已经成为了衡量城市进步的标尺。Josephina Posch的作品正要引起人们对这些问题的反思。在她看来，大城市在自身演化的同时也失去了一些灵魂上的东西。为此Josephina Posch着重强调了“牺牲将会愈演愈烈”的观点，即：“经济发展是社会进步的标志之一，建筑的变化就是切实可见的一个证明。在现代建筑的发展过程中完全没有对于古建筑和空间的尊重，这其实是在掩藏我们的过去和背景。同时，这也可以与柏拉图的哲学观联系起来，在他看来我们生活的世界其实只是真实（理念）世界的映射，那么真实的世界究竟是被改编了还是被屏蔽了呢？”

Josefina Posch的作品灵感来源于2006年3月至5月间，她在上海多伦现代美术馆为期两个月的驻馆生活体验。中国社会飞跃式的发展更突显了她想在作品中探讨的主题。但这些问题并非只存在于中国，因此Josefina Posch的作品具有全球性的意义。“臆想——光荣进步”所要提出的另一个概念就是，Josefina注意到了在防护物两边的人类关系疏离：“过去我用橡胶手套而现在还用口罩。使我感兴趣的是，人们因为情感和生理上的距离所表现出来的微妙关系，还有因为爱滋、非典以及禽流感这些疾病而产生的交际恐惧和情感疏远。”这些自我保护方式，提醒着我们人与人之间的恐惧和交流能力的丧失。

另外， Josephina Posch的个展还将深入探讨“到底什么是社会进步的考量物？”既非艺术也非文化，而是科技的进步。Josephina Posch意在进行心理上的探讨，并且她将以此诉诸于对自身内心的深入挖掘。

“水”在上海的生活中扮演着非常重要的角色，一方面是传统的渔业，另一方面是上海作为一个历史上的港口所承担的重要职责。展出作品中一件雕塑装置将作为“上海文化脉动”的视觉度量。

这个作品由一个充气塑料、霓虹灯、器官形状的雕塑构成，它会在声音的控制下运动。这一创意来源于对海洋生物形状（如海参）的模拟。这个巨型器官“海参/肺”与一个电动装置的鼓风机相连接，这个鼓风机将有规律的输入空气。这个电动装置又与一个音频的输入装置相连接，如此一来，音频信号就能通过指令控制这个充气“肺”的一举一动（呼吸）了。这些作为指令的声音都是Josefina Posch从上海的许多文化场所录制而来的。因此，这个作品就成为测定上海现代文化脉动的度量衡。

另外一个作品是拼写着“The Great Creative Leap Forward”（创作大跃进）霓虹灯标志。这个红色的标志只在声音的分贝超过了120的时候才会被点亮，这也是对中国当代艺术那些富有创造性的时刻的反思。

“美学污染”(Aesthetic Pollution) 这个装置的四个主要部分是由来自上海的6个艺术家设计而成的，由一些悬挂着的声光装置构成。口罩墙由24个口罩组成，就是那种在上海街头随处可见的普通口罩，这些口罩被妇女用传统的方式绣上了现代风格的建筑、起重机的图案。

展览的第三部分是6个艺术家各自带上刺绣口罩，谈论自己的艺术作品。正因为他们戴着口罩，人们不可能听清他们所说的话。最后，观众还将看到6个艺术家带着口罩的照片。

最后一件新作是一场名为“无题或城市，让生活更美好？”（ “Untitled or Better City, Better Life?”）的皮影戏，述说着城市的发展和变迁。

这次在东大名创库的展览还将展出Josefina Posch以前的系列作品，这些作品将反映新作与旧作之间的联系，以及她的作品由浅至深的渐进过程（她过去的作品全都是白色，而新作却以深色为主，尤其大量运用阴影）。展出作品中包括一件叫做“虚假的便捷承诺1”（The False Promise of convenience I）的装置作品。橡胶手套、塑胶袋、连接着导管的小盖帽组成类似于流水线的装置，由于这些“皮影”表达的是恐惧和焦虑，所以名为“trepidators”；她的影像“原始恐惧”（Primal Fear）和纪录片“无可奉告”（No Comment）来源于战争期间她在美国社会的生活经历：“我自问作为人类应该如何应对这个世界，当我们面对陌生的、全新的事物的时候，什么才是我们最原始的反应？扼杀它抑或是否认它的存在？”

特别鸣谢：

到时看看去！