@不举手不发言:艺术不得不在一个分神而非专注的环境中生存
发起人:小白小白  回复数:0   浏览数:1661   最后更新:2011/11/03 10:01:52 by 小白小白
[楼主] 艺术眼artspy 2011-11-02 17:17:36
陈颖编译 来源:artspy艺术眼




傅丹(Danh Vo)个展“JULY,IV,MDCCLXXVI”近日在卡塞尔弗里德里希美术馆开幕。在这场展览中,艺术家将其艺术调查的重心转移到了自由的概念上。展览的名字指代的是1776年7月4日,即美国宣布独立的日子。展览标题中的罗马数字来自于纽约自由女神像左手捧着的一本法典。

自1886年起,自由女神像就象征了避难者与来到纽约的移民对美好生活的希望,她是象征自由与独立的最重要的符号——这也是傅丹在展出作品中所吸收了的东西。以原件的尺寸大小为基础,傅丹对自由女神像的某些部分进行了复制,这构成了这场展览的主要部分。他将这一系列庞大的雕塑称为“WE THE PEOPLE”,这是于1787年9月通过的《美利坚合众国宪法》序言部分的前三个词语。在傅丹的再创作中,他将重点放在了轻薄的青铜皮肤的重塑上(支撑雕像的铁脚手架丢失了),这给予了“WE THE PEOPLE”一种特别的脆弱感。




展出作品以现成的材料为基础是傅丹艺术实践的一个典型特征。他挑选的物品都包含了多层含义,他用这些东西来讲述故事和揭示联系。它们通常都包含了一个复杂的政治与诗歌体系,傅丹正是利用这种体系巧妙地将艺术与生活联系在一起。这场展览也包含了一个广泛扩散的叙事链,它从自由的概念开始,探索了失败的政治、社会与个人目标,处理了民族自主与责任等问题,同时延伸了对犯罪与清白的定义。






















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