克勒库兹：视差
时间: 2011年11月26日- 2012年2月10日
地点: UCCA 中央甬道
策展人: 杰罗姆·桑斯, UCCA 馆长
新闻稿：
尤伦斯当代艺术中心（UCCA）邀请法国艺术组合克勒库兹（Kolkoz）在中央甬道，为大家带来一场名为“视差”，结合了的视觉、透视和感官的装置艺术盛宴。本展由法国著名艺术组合克勒库兹呈现，他们以多样性的艺术形式而为人所知，如用不同材质创作出的雕塑、摄影、装置艺术、电子游戏和行为艺术等，甚至还作为DJ组合，用才智和幽默感，将看似不相关的作品结合在一起，探索着现实与虚幻的界限。
“视差”的字面意思是视觉差，即当人看物体时，从不同点上观察同一个目标所产生的位置差异。这就是克勒库兹本次在UCCA展览的主题。安装在墙体上的4个奇妙的雕塑，是由多个不同的画框套嵌而成。同时一起出现的，还有两个系列的摄影作品：一个系列是克勒库兹在世界各地的博物馆旅游时拍摄的，另一个系列是上世纪60年代NASA（美国国家航空和宇宙航行局）在亚利桑那州准备登月的照片。在这样一个由框架作品、照片和影像装置组成的装置艺术品中，克勒库兹玩笑似地质疑者观者的位置，把握着着文字和图像的二元特性，改变着观者脑袋上的光学感知。
克勒库兹是一个由塞缪尔•伯特鲁奇（1972年出生于法国芒什省）和本杰明•莫洛（1973年出生于巴黎）组成的艺术团体。他们曾单独或者作为组合，广泛地参与世界性的艺术博览会，包括2011年在墨西哥的OMR 画廊、2011年在迈阿密的巴斯美术馆、2011年在巴黎大皇宫、2010年在柏林的Wentrup 画廊、2009年的军械库艺博会、2007年法国的的米卢斯美术馆以及其他诸多展览。现在这两位艺术家以Kolkoz的名义在巴黎工作和生活。
混音，是吧他们自己的展场介绍，使用特效混音，最后一个只有了背景音乐，解说不见了
黑色圆圈是，找了12个艺术家对着艺术家写生，画在板子上面。
作者：詹宏静 来源：雅昌艺术网
KOLKOZ——视差 我们另眼看世界
相声中有个不成文儿的说法儿，都说“搭档”就如夫妻。艺术圈儿里的组合也很多，有本来就是夫妻的，也有两位深交甚远最后走到一起的，更有多人组合也很成功的例如：绿校。不知道老外们的想法儿如何？这不儿尤伦斯就从法国请来了一对儿艺术家组合KOLKOZ。并带来了他们的首次在中国的个展“视差”，11月26日在尤伦斯当代艺术中心上演。
雅昌艺术网：起初始创建这个组合时，谁先提出的这个意见?
KOLKOZ:我们两个在年轻的时候是同事关系，我们共同用一台电脑。那时我们都对同一款3D游戏着迷。就那样我们一起玩了一年的游戏，在这过程中我们加深了对彼此的了解变得密不可分。
雅昌艺术网：在法国你们一直是艺术家的身份吗?有从事过其他相关行业吗?
KOLKOZ：我是画家，我的搭档是摄影师。
雅昌艺术网：你的搭档最吸引你的是什么?
KOLKOZ：他很幽默，我们两个在一起很开心。
雅昌艺术网：你觉得对方的幽默感，会给你们的创带来哪些不同寻常的效果吗?
KOLKOZ：我们的幽默感有时会瞬间转换成，我们的创作灵感。
雅昌艺术网：中国有句古话“马勺没有不碰锅沿儿的” ，你们俩之间共处肯定也会有有分歧的时候，遇到这个问题的时候是谁先妥协?还是共同想一个比较适中的位置，再继续进行?
KOLKOZ:有时候也很痛苦，谁赢了就听谁吧。
雅昌艺术网：在中国也有很多艺术家组合，你觉得一个组合共同创作一件作品，同一个人创作一件作品的力量相比，有什么不同?他们的优势又在哪?
KOLKOZ:我们已经一起工作很久了，并且很多时候想法也很像，我们更像是长着两个头的怪物。
雅昌艺术网:你们两个人思想比较相似，那么对于创作来说，是好是坏?
KOLKOZ:我们对事物的看法往往是相同的，在这之前也需要一个磨合的过程。假设我一个人思考我所面对的问题，很有可能方向的错误，让我离正确的答案越来越远。如果这时能有个人给我个建议，共同商讨监督这也会使我们共同进步。
雅昌艺术网：你觉得在展览中加入互动的环节，对作品本身的展示效果有什么影响吗?
KOLKOZ：我们利用每个学生的手法替代照相机在生活中的作用，我就是用学生的眼光看这个展览，而且又是通过他们的手和他们的理解再去表现出来，这样就比用照相机要更有趣。
表现手法还是同拷贝的概念有区别的，我们现在很多时候用数码，摄影，等方式复制翻拍一件物品，而我用的是人现场去画，这也是最原始的拷贝方式。
雅昌艺术网：你们这次来中国之前没有看到过场地，有没有在布展时遇到什么困难?
KOLKOZ:从想象到设计再到实施往往都会有一些落差，我以前没有来过UCCA，我们得到的是一些数据和图片，我们在法国根据这些数据和图片做了一些3D模型，原本已经设计出来展览大概的样子。来到这儿以后就出现了很多现实问题。
雅昌艺术网：你们的展览题目为“视差”，在创作过程中人的眼睛看到的事物，往往同实物之间多少会有些不同，你觉得这些错觉会给作品带来哪些不一样的感受?这些会不会影响你最终要表现的作品本意?
KOLKOZ:我和我的搭档是以组合的形式来共同完成创作的作品的，我们是一体的就像连体婴。我们有四只眼睛两个头，看问题的方式肯定跟其他的单个个体的思维模式有区别。一般人有一个头两只眼睛，我们是他们的一倍，我们可以消化所有问题。后来我们经常发现有这种落差，似乎每个人看到的东物体是不一样的。
雅昌艺术网：谢谢!
KOLKOZ——视差 我们另眼看世界
相声中有个不成文儿的说法儿，都说“搭档”就如夫妻。艺术圈儿里的组合也很多，有本来就是夫妻的，也有两位深交甚远最后走到一起的，更有多人组合也很成功的例如：绿校。不知道老外们的想法儿如何？这不儿尤伦斯就从法国请来了一对儿艺术家组合KOLKOZ。并带来了他们的首次在中国的个展“视差”，11月26日在尤伦斯当代艺术中心上演。
雅昌艺术网：起初始创建这个组合时，谁先提出的这个意见?
KOLKOZ:我们两个在年轻的时候是同事关系，我们共同用一台电脑。那时我们都对同一款3D游戏着迷。就那样我们一起玩了一年的游戏，在这过程中我们加深了对彼此的了解变得密不可分。
雅昌艺术网：在法国你们一直是艺术家的身份吗?有从事过其他相关行业吗?
KOLKOZ：我是画家，我的搭档是摄影师。
雅昌艺术网：你的搭档最吸引你的是什么?
KOLKOZ：他很幽默，我们两个在一起很开心。
雅昌艺术网：你觉得对方的幽默感，会给你们的创带来哪些不同寻常的效果吗?
KOLKOZ：我们的幽默感有时会瞬间转换成，我们的创作灵感。
雅昌艺术网：中国有句古话“马勺没有不碰锅沿儿的” ，你们俩之间共处肯定也会有有分歧的时候，遇到这个问题的时候是谁先妥协?还是共同想一个比较适中的位置，再继续进行?
KOLKOZ:有时候也很痛苦，谁赢了就听谁吧。
雅昌艺术网：在中国也有很多艺术家组合，你觉得一个组合共同创作一件作品，同一个人创作一件作品的力量相比，有什么不同?他们的优势又在哪?
KOLKOZ:我们已经一起工作很久了，并且很多时候想法也很像，我们更像是长着两个头的怪物。
雅昌艺术网:你们两个人思想比较相似，那么对于创作来说，是好是坏?
KOLKOZ:我们对事物的看法往往是相同的，在这之前也需要一个磨合的过程。假设我一个人思考我所面对的问题，很有可能方向的错误，让我离正确的答案越来越远。如果这时能有个人给我个建议，共同商讨监督这也会使我们共同进步。
雅昌艺术网：你觉得在展览中加入互动的环节，对作品本身的展示效果有什么影响吗?
KOLKOZ：我们利用每个学生的手法替代照相机在生活中的作用，我就是用学生的眼光看这个展览，而且又是通过他们的手和他们的理解再去表现出来，这样就比用照相机要更有趣。
表现手法还是同拷贝的概念有区别的，我们现在很多时候用数码，摄影，等方式复制翻拍一件物品，而我用的是人现场去画，这也是最原始的拷贝方式。
雅昌艺术网：你们这次来中国之前没有看到过场地，有没有在布展时遇到什么困难?
KOLKOZ:从想象到设计再到实施往往都会有一些落差，我以前没有来过UCCA，我们得到的是一些数据和图片，我们在法国根据这些数据和图片做了一些3D模型，原本已经设计出来展览大概的样子。来到这儿以后就出现了很多现实问题。
雅昌艺术网：你们的展览题目为“视差”，在创作过程中人的眼睛看到的事物，往往同实物之间多少会有些不同，你觉得这些错觉会给作品带来哪些不一样的感受?这些会不会影响你最终要表现的作品本意?
KOLKOZ:我和我的搭档是以组合的形式来共同完成创作的作品的，我们是一体的就像连体婴。我们有四只眼睛两个头，看问题的方式肯定跟其他的单个个体的思维模式有区别。一般人有一个头两只眼睛，我们是他们的一倍，我们可以消化所有问题。后来我们经常发现有这种落差，似乎每个人看到的东物体是不一样的。
雅昌艺术网：谢谢!
艺术家讲座系列邀请正在参展的国内外艺术家及策展人与观众共同分享展览作品及交流当代艺术话题的讲座，旨在为观众提供一个增进对艺术家与作品的理解和丰富当代艺术体验的平台。
UCCA 最新参展艺术家来自法国的艺术家组合KOLKOZ将做客艺术家讲座，分享他们的艺术实践。
