墨西哥发现2012世界末日新证据
来源：艺讯中国
达明•赫斯特“点画大全”，高古轩画廊（全球各地），1月12日至2月18日
2012来了！在新年之初，ARTINFO转动水晶球，为您预告2012年中不可错过的20个展览：
河原温（On Kawara）“日期画在纽约和另外136座城市（Date Painting(s) in New York & 136 Other Cities）”，David Zwirner画廊，1月6日至2月11日
河原温《JAN. 4 1966》，“今天”系列，布面丙烯
“日历癖”画家河原温在David Zwirner画廊的个展将拉开2012年各路艺术家回顾展大潮的帷幕，展览将展出河原温1966年以来的日期画，还将呈现他在旅途之中的人生状态。
达明·赫斯特（Damien Hirst） “点画大全（The Complete Spot Paintings）”，高古轩画廊（全球各地），1月12日至2月18日
这是史无前例的赫斯特大展， 也是赫斯特叱咤全球市场的明证。他的“点画”将于高古轩在全球各地的所有分馆展示——包括伦敦、纽约、巴黎、洛杉矶、罗马、雅典、日内瓦和香港。展览作品囊括了从他1986年亲自绘制的第一幅点画，到去年他的助手军团合力创作的点画新作，由25781个颜色毫不重复的色点组成。
亨利·泰勒（Henry Taylor）在MoMA PS1，1月29日至4月9日
亨利·泰勒《卡罗尔·刘易斯跳远（The Long Jump by Carol Lewis）》，2010，布面丙烯
从废弃的行李箱到剩余的燕麦盒，都能成为亨利·泰勒绘画的基底。如今这位曾接受10年精神病治疗师训练的洛杉矶艺术家将在PS1驻馆并展示他的新作。
“奇境记：墨西哥及美国女性艺术家的超现实主义奇遇（In Wonderland: The Surrealist Adventures of Women Artists in Mexico and the United States）”，洛杉矶艺术博物馆（LACMA），1月29日至5月6日
布里奇特·提契纳（Bridget Tichenor）《自画像（Autorretrato）》，布面油画
洛杉矶艺术博物馆将举办大展探索超现实主义之“阴”的一面，将展出弗里达·卡洛（Frida Kahlo、多萝西娅·唐宁（Dorothea Tanning）、玛雅·黛伦（Maya Deren）和露易丝·布尔茹瓦（Louise Bourgeois）等人的作品。
桑福德·比格斯（Sanford Biggers）“制图者谜题（The Cartographer’s Conundrum）”，麻省现代艺术博物馆（MASS MOCA），2月4日开幕
桑福德·比格斯《震颤（Shake）》视频截图，2011
在纽约，过去的一年 可以称作桑福德·比格斯年，如今，他那通过装置和雕塑呈现的奇幻叙事仍在游走四方，在麻省现代艺术博物馆的“制图者谜题”中，他将借科幻小说、宇宙学和科技的视觉经验探索非洲未来主义。
“雷诺阿，印象派和绘画全本（Renoir, Impressionism and Full-Length Painting）”，Frick收藏（Frick Collection），2月7日至5月13日
雷诺阿《布日瓦勒之舞（Dance at Bougival）》，1883，布面油画
这是在一家机构完整地饱览雷诺阿的画笔如何在大幅画作上生辉的唯一机会，其中有这位印象派大师“巴黎沙龙”系列的全套9件立幅肖像佳作，以及“伞（The Umbrellas）”（1881,1885）和“舞者”（1874）等系列作品。
卢西安·弗洛伊德“肖像（Portraits）”，伦敦国家肖像美术馆（National Portrait Gallery），2月9日至5月27日
卢西安·弗洛伊德《沉睡的救济金管理人（Benefits Supervisor Sleeping）》，1995
卢西安·弗洛伊德在去年辞世，今年，伦敦国家肖像博物馆将集中展示他多产的70年中绘制的大量肖像画作，画中的主人公包括他的旧爱、家人和密友，将呈现这位名声赫赫的艺术家较为私人的一面。
“偶发：纽约1958—1963（Happenings: New York 1958-1963）”，佩斯画廊，2月10日至3月17日
当年一代艺术家掀起的“偶发”运动影响深远，导致一系列的体制变化和观念实践。如今，在该运动发生半世纪后，艺术家们将在佩斯画廊举办相关文献大展，由该画廊的“女一号”，艺术史家Milly Glimcher策划，将通过300余件照片、视频档案、行为道具和合作作品，使Jim Dine, Simone Forte, Red Grooms, Allan Kaprow, Claes Oldenburg, Lucas Samaras, Carolee Schneemann和Robert Whitman这些大名“昔日重现”。
“丹·弗拉文：绘画（Dan Flavin: Drawing）”，摩根图书馆（Morgan Library），2月17日至7月1日
丹·弗拉文献给塔特林（V. Tatlin）的8个“纪念碑”，1968，圆珠笔
展览将呈现极少主义雕塑家丹·弗拉文作为绘画者的一面，也是这位艺术家的首个绘画回顾展，100余件纸上作品中将包括他早年的抽象表现主义水彩作品，和他著名的彩灯装置作品的方案图。
“不可治理（The Ungovernables）” ，第二届新博物馆三年展，2月15日至4月22日
Rita Ponce de León《无题》，2009，纸上印度墨
占领华尔街运动爆发，给新博物馆（New Museum）第二届三年展带来“不可治理”概念的启示，参展的34位艺术家皆出生于20世纪70年代中期至80年代中期，有些是首次在美国展示作品，策展人Eungie Joo将通过生于熟悉“独立”与“革命”的年代的一代艺术家，探讨社会的功能和无能等问题。
约翰·张伯伦（John Chamberlain）“选择（Choices）”，古根汉姆，2月24日至5月13日
约翰·张伯伦《Glossalia Adagio》，1984，染色镀铬钢
约翰·张伯伦那色彩缤纷的汽车废件集成艺术作品已成为战后美国雕塑中的经典。古根汉姆举办的这场大型回顾展中约有100余件作品，从早期的单色金属雕塑到最近的数码拼贴实验作品，可谓是对这位前不久以84岁高龄辞世的艺术家的最好纪念。
辛迪·舍曼（Cindy Sherman）在MoMA，2月26日至6月11日
辛迪·舍曼《无题#424》，2004，彩色照片
很少有艺术家能像辛迪·舍曼那样用自拍像来表达如此广泛的社会观点。在MoMA的回顾展中，我们能看到她从20世纪70年代至今的作品。
惠特尼双年展，3月1日至3月27日
今年这届纽约最受期待的艺术盛会中，电影人将占据很大比重，Werner Herzog, Frederick Wiseman, Vincent Gallo和已故的地下邪典电影高手George Kuchar尽将参展。今年的参展名单中也包括Mike Kelley, Robert Gober, Jutta Koether和Andrea Frazer等老选手，当然还有迷幻噪音艺术组合Red Krayloa和Georgia Sagri这样的“百搭牌”，将发起“占领艺术空间”活动。
弗兰切斯卡·伍德曼（Francesca Woodman）在古根汉姆，3月16日至6月13日
弗兰切斯卡·伍德曼《与文思谈话时的自拍像（Self-portrait talking to Vince）》，1975-78，银盐摄影
古根汉姆将对弗兰切斯卡·伍德曼短暂而美丽的一生进行回顾，这一生被她在22岁那年的自杀画上句号。她的作品受哥特小说、希腊神话和超现实主义摄影的影响，将半裸的少女与梦幻般腐朽的建筑并置，使伍德曼成为奥菲利亚式的传奇人物。
“基思·哈林1978-1982（Keith Haring 1978-1982）”，布鲁克林博物馆（Brooklyn Museum），3月16日至7月8日
基思·哈林《无题》，1978，纸上铅笔和墨水
布鲁克林博物馆对基思·哈林的早年生涯进行了首次全面展示，这位艺术家有趣而生动的人物轮廓和波普涂鸦美学中包含有关性、性别和政治的激进观点。
达明·赫斯特在泰特现代美术馆（Tate Modern），4月4日至9月9日
达明·赫斯特《摇篮曲，四季之春（Lullaby, the Seasons Spring）》（局部），2002，钢，玻璃和药片
2月在高古轩“全球开花”后，这位YBA（英国青年艺术家）中的极品坏蛋会将他的“收集癖”作品拿到泰特现代美术馆集群展示，包括 声名狼藉的《生者心中死亡之物质不可能性（The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living）》（又名“腌鲨鱼”）和《为上帝之爱（For the Love of God）》（又名钻石头骨），去看看在经济低迷的年代，这些火爆岁月的遗迹是否还能熠熠生辉吧。
“世界尽头：至1974年的大地艺术（Ends of the Earth: Land Art to 1974）”，洛杉矶当代艺术博物馆（L.A. MOCA ），4月8日至7月30日
迈克尔·黑泽尔《双重否定》，1969-70, Mormon Mesa, Overton Nevada
聚焦于60年代至70年代初的大地艺术的首个个展，将其置于人们将尘埃用作艺术媒介和将作品在室外展示的双重冲动的语境之中。展览将呈现全球80余位艺术家及项目、作品，迈克尔·黑泽尔（Michael Heizer）的作品《双重否定（Double Negative）》——即内华达沙漠中的巨壑，无法在博物馆中复制，却会以一种极富创意的方式呈现。
拉希德·约翰逊（Rashid Johnson） “给吾民之信（Message to Our Folks）”，波士顿MCA，4月14日至8月5日
拉希德·约翰逊《黑人的灵魂（Souls of Black Folk）》，2008
MCA的开馆个展，拉希德·约翰逊是一位生活在纽约的摄影师/观念艺术家/炼金术士/大法师，通过各种媒介来探讨当代身份的变迁。
埃尔斯沃丝·凯莉（Ellsworth Kelly）“植物绘（Plant Drawings）”，大都会艺术博物馆，6月5日至9月3日
埃尔斯沃丝·凯莉《香蕉叶（Banana Leaf）》，1992，纸上石墨
这是埃尔斯沃丝·凯莉那些不为人知的植物、花与叶 的具象绘画首次集中进行大型博物馆展览。
蒂诺·赛格尔（Tino Sehgal）在泰特现代美术馆，7月17日至10月28日
纯粹的社会雕塑却有万钧雷霆之力，蒂诺·赛格尔将接下2012年伦敦奥运会期间的涡轮大厅（Turbine Hall）项目委任。此人放弃一切物体产品的形式，通过编排、参与式的对话、舞蹈、声音和运动等事件创作作品，这对常以大型景观式作品著称的泰特涡轮大厅来说绝对是个不小的改变。
（申舶良/编译）
达明•赫斯特“点画大全”，高古轩画廊（全球各地），1月12日至2月18日
2012来了！在新年之初，ARTINFO转动水晶球，为您预告2012年中不可错过的20个展览：
河原温（On Kawara）“日期画在纽约和另外136座城市（Date Painting(s) in New York & 136 Other Cities）”，David Zwirner画廊，1月6日至2月11日
河原温《JAN. 4 1966》，“今天”系列，布面丙烯
“日历癖”画家河原温在David Zwirner画廊的个展将拉开2012年各路艺术家回顾展大潮的帷幕，展览将展出河原温1966年以来的日期画，还将呈现他在旅途之中的人生状态。
达明·赫斯特（Damien Hirst） “点画大全（The Complete Spot Paintings）”，高古轩画廊（全球各地），1月12日至2月18日
这是史无前例的赫斯特大展， 也是赫斯特叱咤全球市场的明证。他的“点画”将于高古轩在全球各地的所有分馆展示——包括伦敦、纽约、巴黎、洛杉矶、罗马、雅典、日内瓦和香港。展览作品囊括了从他1986年亲自绘制的第一幅点画，到去年他的助手军团合力创作的点画新作，由25781个颜色毫不重复的色点组成。
亨利·泰勒（Henry Taylor）在MoMA PS1，1月29日至4月9日
亨利·泰勒《卡罗尔·刘易斯跳远（The Long Jump by Carol Lewis）》，2010，布面丙烯
从废弃的行李箱到剩余的燕麦盒，都能成为亨利·泰勒绘画的基底。如今这位曾接受10年精神病治疗师训练的洛杉矶艺术家将在PS1驻馆并展示他的新作。
“奇境记：墨西哥及美国女性艺术家的超现实主义奇遇（In Wonderland: The Surrealist Adventures of Women Artists in Mexico and the United States）”，洛杉矶艺术博物馆（LACMA），1月29日至5月6日
布里奇特·提契纳（Bridget Tichenor）《自画像（Autorretrato）》，布面油画
洛杉矶艺术博物馆将举办大展探索超现实主义之“阴”的一面，将展出弗里达·卡洛（Frida Kahlo、多萝西娅·唐宁（Dorothea Tanning）、玛雅·黛伦（Maya Deren）和露易丝·布尔茹瓦（Louise Bourgeois）等人的作品。
桑福德·比格斯（Sanford Biggers）“制图者谜题（The Cartographer’s Conundrum）”，麻省现代艺术博物馆（MASS MOCA），2月4日开幕
桑福德·比格斯《震颤（Shake）》视频截图，2011
在纽约，过去的一年 可以称作桑福德·比格斯年，如今，他那通过装置和雕塑呈现的奇幻叙事仍在游走四方，在麻省现代艺术博物馆的“制图者谜题”中，他将借科幻小说、宇宙学和科技的视觉经验探索非洲未来主义。
“雷诺阿，印象派和绘画全本（Renoir, Impressionism and Full-Length Painting）”，Frick收藏（Frick Collection），2月7日至5月13日
雷诺阿《布日瓦勒之舞（Dance at Bougival）》，1883，布面油画
这是在一家机构完整地饱览雷诺阿的画笔如何在大幅画作上生辉的唯一机会，其中有这位印象派大师“巴黎沙龙”系列的全套9件立幅肖像佳作，以及“伞（The Umbrellas）”（1881,1885）和“舞者”（1874）等系列作品。
卢西安·弗洛伊德“肖像（Portraits）”，伦敦国家肖像美术馆（National Portrait Gallery），2月9日至5月27日
卢西安·弗洛伊德《沉睡的救济金管理人（Benefits Supervisor Sleeping）》，1995
卢西安·弗洛伊德在去年辞世，今年，伦敦国家肖像博物馆将集中展示他多产的70年中绘制的大量肖像画作，画中的主人公包括他的旧爱、家人和密友，将呈现这位名声赫赫的艺术家较为私人的一面。
“偶发：纽约1958—1963（Happenings: New York 1958-1963）”，佩斯画廊，2月10日至3月17日
当年一代艺术家掀起的“偶发”运动影响深远，导致一系列的体制变化和观念实践。如今，在该运动发生半世纪后，艺术家们将在佩斯画廊举办相关文献大展，由该画廊的“女一号”，艺术史家Milly Glimcher策划，将通过300余件照片、视频档案、行为道具和合作作品，使Jim Dine, Simone Forte, Red Grooms, Allan Kaprow, Claes Oldenburg, Lucas Samaras, Carolee Schneemann和Robert Whitman这些大名“昔日重现”。
“丹·弗拉文：绘画（Dan Flavin: Drawing）”，摩根图书馆（Morgan Library），2月17日至7月1日
丹·弗拉文献给塔特林（V. Tatlin）的8个“纪念碑”，1968，圆珠笔
展览将呈现极少主义雕塑家丹·弗拉文作为绘画者的一面，也是这位艺术家的首个绘画回顾展，100余件纸上作品中将包括他早年的抽象表现主义水彩作品，和他著名的彩灯装置作品的方案图。
“不可治理（The Ungovernables）” ，第二届新博物馆三年展，2月15日至4月22日
Rita Ponce de León《无题》，2009，纸上印度墨
占领华尔街运动爆发，给新博物馆（New Museum）第二届三年展带来“不可治理”概念的启示，参展的34位艺术家皆出生于20世纪70年代中期至80年代中期，有些是首次在美国展示作品，策展人Eungie Joo将通过生于熟悉“独立”与“革命”的年代的一代艺术家，探讨社会的功能和无能等问题。
约翰·张伯伦（John Chamberlain）“选择（Choices）”，古根汉姆，2月24日至5月13日
约翰·张伯伦《Glossalia Adagio》，1984，染色镀铬钢
约翰·张伯伦那色彩缤纷的汽车废件集成艺术作品已成为战后美国雕塑中的经典。古根汉姆举办的这场大型回顾展中约有100余件作品，从早期的单色金属雕塑到最近的数码拼贴实验作品，可谓是对这位前不久以84岁高龄辞世的艺术家的最好纪念。
辛迪·舍曼（Cindy Sherman）在MoMA，2月26日至6月11日
辛迪·舍曼《无题#424》，2004，彩色照片
很少有艺术家能像辛迪·舍曼那样用自拍像来表达如此广泛的社会观点。在MoMA的回顾展中，我们能看到她从20世纪70年代至今的作品。
惠特尼双年展，3月1日至3月27日
今年这届纽约最受期待的艺术盛会中，电影人将占据很大比重，Werner Herzog, Frederick Wiseman, Vincent Gallo和已故的地下邪典电影高手George Kuchar尽将参展。今年的参展名单中也包括Mike Kelley, Robert Gober, Jutta Koether和Andrea Frazer等老选手，当然还有迷幻噪音艺术组合Red Krayloa和Georgia Sagri这样的“百搭牌”，将发起“占领艺术空间”活动。
弗兰切斯卡·伍德曼（Francesca Woodman）在古根汉姆，3月16日至6月13日
弗兰切斯卡·伍德曼《与文思谈话时的自拍像（Self-portrait talking to Vince）》，1975-78，银盐摄影
古根汉姆将对弗兰切斯卡·伍德曼短暂而美丽的一生进行回顾，这一生被她在22岁那年的自杀画上句号。她的作品受哥特小说、希腊神话和超现实主义摄影的影响，将半裸的少女与梦幻般腐朽的建筑并置，使伍德曼成为奥菲利亚式的传奇人物。
“基思·哈林1978-1982（Keith Haring 1978-1982）”，布鲁克林博物馆（Brooklyn Museum），3月16日至7月8日
基思·哈林《无题》，1978，纸上铅笔和墨水
布鲁克林博物馆对基思·哈林的早年生涯进行了首次全面展示，这位艺术家有趣而生动的人物轮廓和波普涂鸦美学中包含有关性、性别和政治的激进观点。
达明·赫斯特在泰特现代美术馆（Tate Modern），4月4日至9月9日
达明·赫斯特《摇篮曲，四季之春（Lullaby, the Seasons Spring）》（局部），2002，钢，玻璃和药片
2月在高古轩“全球开花”后，这位YBA（英国青年艺术家）中的极品坏蛋会将他的“收集癖”作品拿到泰特现代美术馆集群展示，包括 声名狼藉的《生者心中死亡之物质不可能性（The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living）》（又名“腌鲨鱼”）和《为上帝之爱（For the Love of God）》（又名钻石头骨），去看看在经济低迷的年代，这些火爆岁月的遗迹是否还能熠熠生辉吧。
“世界尽头：至1974年的大地艺术（Ends of the Earth: Land Art to 1974）”，洛杉矶当代艺术博物馆（L.A. MOCA ），4月8日至7月30日
迈克尔·黑泽尔《双重否定》，1969-70, Mormon Mesa, Overton Nevada
聚焦于60年代至70年代初的大地艺术的首个个展，将其置于人们将尘埃用作艺术媒介和将作品在室外展示的双重冲动的语境之中。展览将呈现全球80余位艺术家及项目、作品，迈克尔·黑泽尔（Michael Heizer）的作品《双重否定（Double Negative）》——即内华达沙漠中的巨壑，无法在博物馆中复制，却会以一种极富创意的方式呈现。
拉希德·约翰逊（Rashid Johnson） “给吾民之信（Message to Our Folks）”，波士顿MCA，4月14日至8月5日
拉希德·约翰逊《黑人的灵魂（Souls of Black Folk）》，2008
MCA的开馆个展，拉希德·约翰逊是一位生活在纽约的摄影师/观念艺术家/炼金术士/大法师，通过各种媒介来探讨当代身份的变迁。
埃尔斯沃丝·凯莉（Ellsworth Kelly）“植物绘（Plant Drawings）”，大都会艺术博物馆，6月5日至9月3日
埃尔斯沃丝·凯莉《香蕉叶（Banana Leaf）》，1992，纸上石墨
这是埃尔斯沃丝·凯莉那些不为人知的植物、花与叶 的具象绘画首次集中进行大型博物馆展览。
蒂诺·赛格尔（Tino Sehgal）在泰特现代美术馆，7月17日至10月28日
纯粹的社会雕塑却有万钧雷霆之力，蒂诺·赛格尔将接下2012年伦敦奥运会期间的涡轮大厅（Turbine Hall）项目委任。此人放弃一切物体产品的形式，通过编排、参与式的对话、舞蹈、声音和运动等事件创作作品，这对常以大型景观式作品著称的泰特涡轮大厅来说绝对是个不小的改变。
（申舶良/编译）
