来源：The Guardian 

泰特非洲项目在上周末以尼日利亚艺术家Otobang Nkanga的作品在泰特现代美术馆的Tanks空间中展出正式拉开帷幕。在接下来的两年中，观众可以在泰特欣赏到非洲艺术史上某些“极大牌”艺术家的作品，其中包括易卜拉欣·埃尔-萨拉希(Ibrahim El-Salahi)、Meschac Gaba等。

 
　　Meschac Gaba在泰特非洲项目中展出的作品

　　人们很容易对这个新的项目产生怀疑。有人甚至暗示泰特这是在着手建立一种新殖民主义的“疯狂购物”，大批量吸纳非洲所提供的最好的艺术作品。而诸如安哥拉艺术家兼策展人Fernando Alvim等则认为这是泰特乃至英国典型的家长式作风的行为。“他们这是在利用文化来假装自己是友善的人”，Fernando Alvim对我说。“‘我们需要帮助贫穷的非洲人。因而在美术馆内展出黑人艺术家的作品是特别合适的。’但我们知道这是在利用文化去殖民地化我们。”

　　起初我的预感和Fernando Alvim的看法类似，但我对泰特这个项目观察得越多，我就越倾向于去接纳它。首先，这并不只是另一个富有的西方人和贫穷的非洲人的故事;相反，这个项目得到了尼日利亚的一间大银行、同时也是西非最受推崇的Guaranty Trust Bank plc(以下简称GTBank)的部分赞助。尽管泰特不愿意公布这一赞助的具体数目，但看起来这间银行在整个项目中扮演的角色是举足轻重的。据Elvira Dyangani Ose(他在泰特的策展地位也得到了这间银行的资助)介绍，“泰特想要支持‘非洲艺术在国际舞台上得到了认真对待’这个观点，他们是先锋者。”换句话说，来自拉各斯的推力与来自伦敦的拉力几乎是一样多的。

　　对此我们不应该感到惊讶。毕竟泰特与GTBank之间的关系正是更大规模的全球趋势的征兆。据欧洲委员会称，英国经济今年有可能会收缩0.3%;而尼日利亚的经济则有可能增长6.5%。很显然，许多非洲国家的经济实力正开始增大，而英国自己的经济实力却开始衰退。

　　不过虽然如此，英国的文化力量仍然保持了基本完整。David Dibosa(他合作撰写了一本探索了泰特英国美术馆与艺术、文化、社会之间的关系的新书)表示，“像泰特和MoMA这样大的收藏机构在运营上更像那些大的银行。它们总是安全的，并且在任何时间都能够保证来自任何地方的艺术品的文化价值。这也是泰特的认可为什么如此重要的原因：这相当于是肯定了某件作品价值的增长以及可收藏性。”

　　也许你想问为什么泰特现在才开始对非洲艺术——尤其是非洲的现代及当代艺术产生兴趣?这个问题的一部分答案将把我们带回全球正在转移的领导权上。策划过许多非洲艺术展览、以巴黎为基地的Simon Njami就表示：“欧洲人现在才意识到不囊括完整个世界的所有组分的收藏是不严谨的。巴黎的蓬皮杜艺术中心也采取了类似的做法。”

　　当然更加愤世嫉俗的观察者也许会想知道泰特对非洲艺术突然而来的兴趣是否更与艺术市场有关。毫无疑问，艺术界是由艺术家、思想家、策展人以及——非常重要的——收藏家的网状体系组成的。泰特在其新闻稿中提到的几乎所有的收藏艺术品都是可以称之为在市场上是安全的作品。芝加哥艺术学院的助理教授Delinda Collier认为泰特的这一举动既是一种祝福也是一种诅咒。“正在非洲进行的令人激动人心的工作并没有轻易地沉湎于商品化之中，”Delinda Collier说。“它在许多方面都抵制了当代艺术博物馆的超级资本主义。”

　　而愤世嫉俗在这里似乎也毫无根据。Elvira Dyangani Ose向人们保证了在接下来的两年中这个项目将会致力于非洲当代艺术不那么商业化的一面。“当地的艺术与公共空间和社会有非常大的关联，”Elvira Dyangani Ose说。“我们非常要成为那种对话的一部分。”