来源：TANC艺术新闻中文版

作为活跃于国际舞台的中国艺术家，曹斐的创作以多媒体装置和影像作品为主，同时也在摄影、写作和舞台表演等方面做多面向的尝试。“她的多媒体作品追忆着中国年轻一代的失落梦境，并以此探索对现实生活的征途与叛离”■

《霾》（片段）， 2013 年，46分钟30秒，作品由艺术家和维他命艺术空间提供

曹斐创作于2013年的作品《霾》（Haze and Fog）将在第14届MoMA“纪录片双周展”（Documentary Fortnight 2015）上放映。这部已被巴黎蓬皮杜当代艺术中心收藏及放映的新型僵尸电影，以黑暗与诗意伴生的图像叙述了都市孤独与灵性缺失的故事。《霾》的创作源于曹斐从南方迁居到北京的经历，北方城市的气候与节奏的差异让她感受到一种紧绷的生存体验，渗透在日常生活中的生存威胁。在霾都之下，无处不感受到传统的缺失，环境污染，社会结构的崩坏，已死的魂灵游走在不死之身的缝隙之间。

这种“末世”的气息同样存在于曹斐创作于2014年的新作《La Town》中，影片的摄制地从线上空间移植到虚拟模型所构筑的场景，在这座异邦的城池里，所有的场景与人物都是按照与真实物件1：87的比例仿制的微观模型。《La Town》被西方媒体称作是一部“动画灾难片”，在这个名为La Town的大都会，未知的灾难即将降临，这种灾难无法预言，亦不可规避。非母语的旁白带来漂浮于情节之外的能指旋律，末日的气息弥漫在虚拟的交错空间里，人们如同生活在时间终结处。这种“时间的终结”并非依附于线性的时间。这种“末日”的气息与影片《霾》有某种共通之处，而在早前，曹斐已经在《人民城寨》中借新生婴儿Sun之口告诉人们：“如果我的小船沉没了，它是驶去了另一片海洋。”

《La Town》（片段），2014 年， 41分钟56秒 ，作品由艺术家和维他命艺术空间提供

作为活跃于国际舞台的中国艺术家，曹斐的创作以多媒体装置和影像作品为主，同时也在摄影、写作和舞台表演等方面做多面向的尝试。“她的多媒体作品追忆着中国年轻一代的失落梦境，并以此探索对现实生活的征途与叛离”。在曹斐的影像王国中，往往将现实生活中的戏剧性与纪实性镜像呈现。我们试图在这个异域的一隅，归纳出一种在虚拟舞台中对现实世界的合理拟仿，并直指现实社会的创口，随超现实的湍流急下，沿途流经急速变化的城市风景。

艺术家曹斐，生于1978年

曹斐成长于80年代的广州，在青年时代即受港台文化的熏染。音乐录影带、电子游戏和嘻哈音乐以一种新兴而时髦的方式嵌入青年人的生活。当时，这种大众文化的新奇趋势透露了一种新媒体时代的端倪，这种新型的信息接受方式，在艺术家早期的作品中得以输出；并在对声音与图像关系的处理上，对流行文化符号进行了开放吸纳，大众文化符号和卡通形象在带来了一种表演性和当下感，并参杂着对现实生活热烈幻想和细微观照。

曹斐作品截屏，《中国•翠西》，“我•镜”，2007年

“从某种角度来看，在现实生活和‘第二人生’中进行的艺术创作并没有什么区别”，在《纽约时报》的一次专访中曹斐如是说。在线艺术项目《人民城寨》（RMB CITY）的运转历时4年（2008－2011），在2007年的威尼斯双年展中首次亮相，随后在伦敦蛇形画廊和横滨三年展中进行展出。全景3D游戏“第二人生”（Second life）的艺术项目根植于虚拟的网络空间。在这里，这个拥有360,000,000位网络用户的虚拟国度被艺术家运用为一个新的剧场空间，并被命名为“人民城寨”（意旨中国现行货币）社区。在天堂与火海相伴相生的“人民城寨”中，虚拟世界中“阿凡达”的行为经由人类语言和真实世界的情感所驱动。在这里，曹斐建立了她的帝国，并摄制了两部“游戏引擎电影”（Machinima），在打造了纯粹、虚拟的域境和人物角色的同时，又浓缩了几乎所有中国当代城市特征，嵌入真实地标和象征现实社会权力的雕像符号，从而叠加出一种令人不安的矛盾与揶揄。

曹斐作品，《人民城寨》（RMB CITY）（片段），作品由艺术家和维他命艺术空间提供

创作于2007年的《中国•翠西》中，艺术家利用虚拟的摄像机，记录了自己的“第二人生”化身Tracy与新生的孩子Sun在虚拟世界中的亲子漫谈，这些对话时时将人引入语言思考的空间，真实的世界观在虚拟世界中得以表达，却在虚拟景观中带来了一种娱乐化的信仰崩塌。

曹斐作品截图，《中国•翠西》，“第二人生虚拟作品”，2007年

除了影像作品，曹斐也在持续对剧场创作的探索。学生时代便有过戏剧导演经历的曹斐，  在她的录像作品中，并不带有绝对的“录像艺术”经典式烙印，反而呈现出一种具有张力的戏剧感，这种戏剧感并非只发生在特定的剧场空间，而是来源于艺术家对生活惯有的观看方式，用观看戏剧的体察方式对寻常生活见微知著。

《人民城寨歌剧》宣传海报。曹斐导演的实验戏剧《人民城寨歌剧》在2009年11月7日的都灵Artissima艺博会上进行首演，灵感源于中国文化大革命期间的的“八个样板戏”。同时运用实体和虚拟的剧场空间，让真实的演员与虚拟的“阿凡达”进行互动，“过去”与“未来”，“经典”与“当代现实”在这出戏剧中隔岸观望

《人民城寨歌剧》剧照

《人民城寨歌剧》剧照

当谈及创作灵感的来源，曹斐坦言电影导演对她的启发甚于艺术家。而相比早期的短片创作，曹斐自身的成长和生活经历的累积，让她持有更多素材和体悟来进行更为长篇的影像创作。撰文/洪雅笠