都市反讽
汪民安


迟鹏的这些新作品基本上是以现代都市为对象的。现代都市如此之繁杂，丰富和多样性，它犹如一个迷宫一般将我们卷入其中，我们如何来想像这个现代的巨大人造机器？事实上，有各种各样的想像城市的方式，就迟鹏而言，他是将都市中的焦点性建筑作为对象。就一个城市而言，最直观的印象是高楼林立，一个一个的建筑物拔地而起，形成了一个无边无际的建筑森林。在这个抑扬顿挫的水泥森林中，单个建筑物之间总是要攀比，要竞技，要出人头地，要鹤立鸡群。这样，我们就看到了某个单一的建筑物或者建筑群在整个城市中出类拔萃，它们吸引了城市的目光，成为了城市的标志，这个标志性的建筑物是独一无二的：或者因为它们无与伦比的高度，或者因为它们饱经风霜的历史，或者因为它们的新颖的奇形怪状，或者因为它们某种独特而巨大的商业或政治功能。这些建筑物在切割和定义这个城市，而城市，也因此在这些拥挤的建筑群之间获得了一种抽象：它被抽象成几个巨大单体建筑，或者是几个街区，或者是几个纪念碑性的标记。人们奔赴这个城市，就是奔赴这几个场所。它们变成了城市的地标，成为一个繁杂而多样性的城市的超级中心。这个建筑物（街道）瞬间就将城市的中心拉倒自己的身上来，这，就是我们要说的城市的焦点性地标。
迟鹏的这些作品恰好是将这些地标性的建筑和街道作为对象，但是，他不是对这些对象进行纪念碑式的铭记，这不是一种肯定性的记忆。相反，他是对它们持续不断的反讽。我们看到，反讽的方式多种多样，但是，反讽的对象都是这些地标性的场所。他的这些作品主要是针对着北京和日本的一些城市。中央电视台，国家大剧院，这是北京的新的超级建筑，迟鹏无一例外地对它们进行了讽刺性的改写：国家大剧院伸出来一个女人的性感的双腿，一只脚上还犬儒般地挂着一只红色高跟鞋。新的中央电视台被改装成一个变形金钢，并且在不远处还有一个渺小而潜在的对手在向他挥拳；北京新光天地的奢华，考究和精致，却正被一个裸露大腿的男巨人所“亵渎”；东京涉谷的女人，现在全变成了木偶；横滨的摩天轮被重新复制了一个，变成了两个轮子，看上去似乎成为一辆巨大的自行车的双轮。所有这些建筑物，这些城市的超级中心，城市的焦点，都是现代性的雄伟展示，是意志力的表达，它们在创建之初，就被一种巨大的梦想所支撑。它是现代人的高度，想像力，勇气，财富、奢华和意志集于一身的表达，这是人类现代性极限的爆发瞬间。但是，所有这些，这些伟大的梦想，这些意志的巅峰，在这里，都遭到了讽刺。迟鹏的作品，将它们进行了滑稽剧般的改写，使得这些英雄般的“巨作”变得非常滑稽：一个高雅的艺术剧院中伸出来一个低俗的大腿；一个严肃的新闻中心被嫁接成一个搞笑的夸张的卡通人物；一个繁华、盛装、充满活力的街道却遍布着呆滞的木偶；一个标志性的转轮被改装为一对嬉闹的自行车轮；一个最摩登的印刷广告女郎却遭到一个巨型男人的骚扰。这些现代都市的焦点，它的最为自豪的片断，它的令人震惊的奇特景观，要么遭到了各种各样的戏耍，要么遭到了各种各样的性的阉割。在此，这些伟大意志的英雄主义受到了嘲弄，它们被完全颠倒了。现代性的鸿篇巨制，不过是一堆可笑的滑稽剧表演。
如果说，这些现代性的闪光焦点是迟鹏要戏剧性地去摧毁的话，那么，反过来，现代性的反面，乡村和自然，则肯定会受到他的竭力推崇。正是在这里，我们看到了关于麦田的作品，这是现代性的反面表述。麦田的作品完全是还乡式的，孩子们在麦地欢笑和奔跑。对于现代都市来说，这是乡愁式的梦想。在关于现代都市的作品中，迟鹏有意要去掉人，好像现代都市只有建筑，只有巨大的机器，人呢？变成了无以数计的木偶。这些都市作品中，到处都是玩偶和卡通，或者说，都市中的人犹如木偶，不激动，不欢笑，不奔跑。作品中即便出现的人，也都是非常之人：要么是巨人，要么是小人（卡通人物如此之小），要么是面目模糊之人。而孩童则遍布在麦田中，麦田里到处都是生命，是欢笑，是奔跑。就此，这张麦田的作品和都市的系列作品形成了一个有趣的对照：一方面是孩童，自然和生命；另一方面，则是木偶，机器和呆滞。麦田一望无际，它是平面展开的，它可以遐思，这片金色布景尽管谱写了浪漫主义的挽歌（我们都知道，它一去不复返了），但是，这个挽歌总是在人们内心一再吟诵。麦田生活，这正是现代都市生活的乡愁。确实，它和大都市的全景图完全迥异：大都市的高楼是纵深的，立体性的，它高低错落；在这里只有动荡，只有上下，只有起伏――也就是说，只有身不由己的成败；而麦田呢？我们在这里看到了欢乐，嬉戏，无辜和贞节。这里没有中心，没有等级，没有高度――也就是说，没有竞技。它自然，柔软却不乏生机；高楼和麦田，这完全相反的两种生活方式，这垂直和平面的生活方式，这灰色和金色的生活方式，以如此剧烈的对照方式带到了我们面前。这对于我们这样的同时刻骨铭心地历经过这两种生活方式的人来说，这完全像是一个幻觉――尽管它确实是真的。