不买最好，只买最贵！

哪些艺术家会创造艺术天价，领衔市场？



当代艺术不自信了

随着2009年的当代艺术拍卖相继落幕，市场的回答也应声而出。从2003开始，中国当代艺术就已经犹如风暴一样狂热，呈直线上升趋势，然后是2008年在全球金融危机爆发情况下的“垂直重摔”。经过一年的沉淀洗涤，中国当代艺术仿佛一位茫然的“没落贵族”，还是不知如何是好。不信？各位可以看看拍卖场上买家在当代艺术作品出现在大屏幕上面面相觑的神态，你就会知道，原来失去的信心，再捡回来真的很难。

泡沫也好，狂潮也好，等它们退却后，留下的会有什么？闹过“天价做局”的黑幕，听过“市场拐点”的新闻，看过“画廊主自杀”的八卦，真正有能力回答的只有市场。谁能做它的宠儿，谁会被它摈弃，用最简单的“数字游戏”来揭牌。
 
国人有这么一个观点：贵的肯定就是好的，事实证明，这个道理“百毒不侵”，放到拍卖场上是否也一样通用呢？ 
 


2009年12月10日  独领风骚一两年 

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2009年12月23日   不买最好，只买最贵！ 

先看洋拍卖行喜欢谁？

今年在香港举行的苏富比与佳士得的亚洲当代艺术秋季拍卖结果出来了。先看苏富比，最高成交价格的作品是张晓刚的《同志系列（双屏作）》，854万港元。紧跟其后的是岳敏君的《帽子系列-才子佳人》与曾梵志的《天安门》，分别是638万港元与626万港元。接下来的没有一件超过500万港元的拍卖品。

佳士得国际分为日场与夜场，与夜场的“中国二十世纪艺术”激烈竞价的情形相比，日场的当代艺术拍卖勉强称得上差强人意，而实际结果也的确令人感慨：夜场拔得头筹的朱德群的《雪霏霏》成交价为4546万港元，日场最贵的是李真的《无忧国土》，290万港元。

看来大拍卖行青睐的还是扛起当代艺术先锋的这一群人：张晓刚，岳敏君，方力钧等，年轻点的有尹朝阳，管勇。其中，曾梵志算是苏富比与佳士得最受欢迎艺术家之一，他的一幅素描作品《面具系列1998》在当代艺术市场如此低迷的情况下还能创下画家纸本作品全球拍卖最高成交价170万港元，是很令人惊讶的。

除了当代艺术F4之一的张晓刚同时出现在两家国际拍卖行的十大成交表之外，曾梵志与刘野也是榜上有名，他们都在苏富比前十名中各自占了两个位置，曾一共是1048万港元，刘野的是664万港元。而且不仅是苏富比，佳士得夜场与日场也都有他们的佳绩，其中刘野的《我是海军》还被放到最“有戏”的夜场上，可见佳士得对艺术家的重视程度，这张作品也不负众望的卖得了722万港元的好价钱。杨少斌跟管勇的作品在日场上的成交价是一样的，158万港元。

国内买家品位不同

北京保利拍卖现当代中国艺术夜场，曾梵志的《面具系列》，张晓刚的《血缘大家庭系列》和周春芽的《若盖尔的春天》是当代艺术成交榜前三名，都迈过了500万元的门槛。
 
北京保利秋拍当代艺术作品分作两拨，一场是11月22日下午2点开始的红色经典与当代艺术，一场是晚上的现当代中国艺术夜场。

国内拍卖行对年轻艺术家比较感兴趣，这也是因为成长空间更大，有发掘潜力，此时低价买入难保以后不会高价卖出。第一场上的当代艺术，年轻艺术家居多，价位也都在几十万上打转，不知道是不是买家未卜先知，佳士得还未开拍，这边厢的管勇的作品已经是第一个掀起场内竞价的“明星”了，不过比起佳士得拍卖场上与杨少斌的齐名成交价，杨少斌在保利拍卖场上略胜一筹，比管的90万作品高出30万元，120成交。与管勇同属70后的韦嘉成绩平平，《刺青三》35万元成交。

晚上压轴的都是艺术界大佬，因此成交价也基本上是以百万为单位，曾梵志同志再次风靡全场，《面具系列》750万成为当晚当代艺术拍卖第一名。周春芽的作品在日场不怎么热烈的氛围下，三件作品无一流拍，比起尹朝阳跟岳敏君，他的运气算是不错。俸正杰日场的一件作品《中国2005 NO.6》只比估价高1万元，险遭流拍的命运；夜场的成绩好一些，估价150-240万元的《中国肖像系列》，卖得了201万元的价格。

戏肉在此！明年谁最红？

蔡国强自从2008的北京奥运后，名声远播，影响力跨越海峡，连美女名模林志玲跟主持当红的蔡康永也都成为蔡老师的Fans，“泡美术馆”在台北俨然成为风潮，与台湾的艺术交流如此密切，或许是跟台湾成熟的收藏群体有关？毕竟照过面，以后谈起买卖好说话。只不过蔡的作品大部分都属于无法保留的爆破烟火，收藏是个问题。这次的苏富比秋拍十大成交表中，他的《蜘蛛网 为大英博物馆作的计划》火药纸本卖了314万港元，看来“中国风”在很长一段时间还是可以继续吹的，

跟他同属“奇门”的还有黄永砯，这一位的《六十甲子车》在今年的香港苏富比春拍斩获338万港元，并刷新艺术家个人拍卖纪录。实在是剑走偏锋的作品，业内没有可以比较的对象，而且黄在法国活动更踊跃，已经跟曹斐等走国际化路线的艺术家一样，对国内的反应并不在乎。如今虽然中国已经貌似取代法国作为世界三大艺术中心之一，如果欧盟经济复苏的快，想必还是会比国内的艺术市场好，毕竟基础在那里，那黄老师的作品没准可以再创新高。

同样内心强大的艺术家还有已故的旅法华人艺术家陈箴，这批留过洋的艺术家都有一种坚信艺术超越政治的信念，艾未未也有点这种倾向，所以他们面对外国媒体的镜头，笑容总是要甜一些，卖的好是自然啦。

中坚群体里，八位中只有曹斐一位女同志引起了国际收藏家张明的兴趣，Richard Zhang是一位国外背景的华裔收藏家，前不久刚支持过安尼施.卡普尔Anish Kapoor在伦敦皇家艺术学院的展览。如果各位有心，可以研究一下有国际背景并且有能力买艺术品的收藏家口味。

年轻一点的艺术家，貌似比同龄人严肃一点，忧郁一点，说话冷静一点的，都比较讨人喜欢。比如仇晓飞，比如李松松，比如陈可，而别具一格，隐士型的，比如刘炜，或者是愤怒从未停止的，比如刘韡。这些人似都有一招独门绝技傍身，令人无法忽略也没办法模范。其实走模仿路线也是不错的选择，像孙原彭禹的《明天》，跟在卢浮宫做过展览的艺术家Jan Fabre的作品《I Let Myself Drain》有异曲同工之妙，但是对于广大人民来说，还算是比较新颖的东西。至少在英国“利物浦双年展”还算成功的吸引了众多围观人群，目的是达到了。

好像卖得好的一般都有以下特征：国外混久的，深谙老外口味的；墙内开花的，干脆让国人与老外一起看不懂但是貌似有点道理的。不然就弄点地球人都不懂的，也许会有其他星球的爱好艺术者慕名而来也不一定。

谁都没戏，一堆“天价垃圾”

都是骗子片人的玩意啦，煞笔才相信你！！！

瞎总结一气，还夹杂着个人的私怨，老中青都想挖苦。结果还不都是一群既得利益者？

尤爆的娜娜～

有点道理。

投资高氏、未未才是王道...

楼主列举的基本都是伪当代，只有貌似当代的躯壳而没有当代灵魂，还自以为很懂得当代艺术 ，国内就没有真正藏家，就是一帮暴发户炒作、作局为了更多获益的土B，西方拍卖中国作品大都也是涮国内这帮老冒们，很多最终炒高还是转回国内被接盘，但国外毕竟还有很多因为喜欢或者艺术史价值而真正的收藏，整个中国就是一没文化的发展中国家，千万不要把熙攘的时尚当做文化。

楼上的说说谁不是伪当代

张晓刚不是伪当代，还有曾凡志

中间要革命了！快收衣服！

张小刚不伪当代啊，你再说一次呗，我特别爱听