画家和画家见面了说什么?
发起人:mj73  回复数:0   浏览数:2846   最后更新:2010/02/05 13:23:28 by mj73
[楼主] 巨乳阿姨 2010-02-05 13:23:28










K-KANG HE K-康赫

H-HU FANG  H-胡昉




K:一个作家不从自己的文字开始,而从别人的文字开始,这到底是谦虚,还是那里有一个承接的源泉?

H:跟主人公相关的回忆。它构成了进入小说的氛围. 可以把这首歌想象成男女主人公见面所在的甜品店的背景音乐。

K 因为文字是不会唱歌的。

H:但很多读者并非会这样想。 所以歌词也同样重要。

K:这样似乎在宣示我所写的每一个字都带着那个时代的烙印和那个时代的源泉。我们坚决完成任务是承接的来源。我们无依靠。我们不能依靠基督教。我们没有阿门。我们靠的是坚决完成任务的纯洁和坚决。这像一个宣言。这像是在捕捉作者的写作情感。你试图区分你的小说和别人的小说。很多作品都是无由来的。无论对自己和他人都没有契约关系。这似乎给了他人保障,我在写小说,也是写历史。因为这来自六七十年代。

H:这是资源。他企图回顾个人。

K:这里有一连串反讽的东西。你过度借助了指标式的写作方式。这是我们国家特别有的。从何山到企划书到镜花园,是故意的还是不经意的。

H:不经意的。

H:这里更多强调的是在这个时间性中,普鲁斯特在《追忆似水年华》如何提供消费清单。

K:宏大叙事已经变得臭不可闻了。这是宏大叙事抽离出来的散文。

H 你不会随便印一个东西。它涉及到材料的不同处理方式。它更多的涉及到空间的组织,资源不是无限的。它是在有限的情况下输入的。

(它所揭示的主人公可能就是胡昉的故事。)

K:其实你已经命名了自己的写作。书已经是文物了。以后的人只能在博物馆里看到书了。这是让人感到伤感的一本书。

H:伤感是必须的氛围。

K:作者没有区分叙事的级别。是互相投射的。

H:这三种叙事是作为整体来叙述的。(人生就是一出戏。)

K:在传统的书籍里,我们可以看到光。但是电子书本身就是光体。这不能产生温暖。这种写作有种降格。这是借着反讽来进行自嘲。

H:这有现实主义的东西。它不会顿悟尼采。

 关于2050的叙事,我觉得比较抽象。因为你在想象未来。但没有太多素材。

K:难道这不是更需要更多的情感投入吗?你的书写到这似乎就有点随便了。

   书在消逝。这本书,或者其他书,有点像挽歌。我们更多的是为某个角落的读者在写。正是因为我们在为未来工作,才会产生如此多的光亮。以我这种方式来读书,是你理想中的读者吗?哪怕不见面也在交流。

H:阅读过程是一个很丰富的过程。书籍是在以不同的方式在流通。这是区别于工业化的叙事制造过程。也区别于出版业的叙事方式。是在不一样的系统下产生的。不是在一个确定的区域工作。所以它是开放性的写作。

K:当有物质离去的时候,他肯定会有悲伤的。

  这是一本关于写组的故事,也是关于书籍的故事。里面流露出来的忧伤也是作者的忧伤。

返回页首