李晖
不可预期的…


展览日期：2010.04.17 – 2010.05.31

策展人：魏星

展览地点：当代唐人艺术中心 – 北京
北京市朝阳区大山子酒仙桥路2号798艺术区
周二 - 周日 10.30 am – 6.30 pm
（周一以及公众假期闭馆）

开幕酒会：北京当代唐人艺术中心诚邀您届时参加 “不可预期的…– 李晖个展”的开幕酒会，酒会时间为2010年4月17日下午4点。


展览简介:

在70后的艺术家群体中，李晖无疑是其中的佼佼者。他是一个有着广泛的兴趣爱好的人，尤其是对于电影和机械着迷；同时他也是一个具有与众不同的反向思维的艺术家。他善于捕捉有着潜在意义的现象–无论是社会性的还是有关于个人体验的，并且把它们植入到艺术的框架内进行思考，进而融入到自己的艺术创作中。作为一个对于材料和语言的把握有着敏锐感觉, 并且有着极强的动手能力的艺术家,李晖的创作始终坚持自己的方向，围绕着“物性”和“精神”这两个层面的探索和研究.它们强调极度的不确定性和可变性，在对于材料和形式的三度空间转换中去创造一种新的语义，从而尝试在冰冷坚硬的电子和机械的视觉语言中体现一种细腻的对于生命的关怀。
李晖最近一直在尝试拓展自己的艺术语言和方法论，在作品中引入空间的元素，把空间作为艺术造型的一个重要维度，突破了以往注重单体作品的效果，而是把作品与环境和空间作为一个整体来考虑和构想。在北京唐人即将展出的作品既展现了他一贯的对于材料美学的把握，同时又尝试着把他的艺术思考和实践的层面拓展到一个新的阶段和领域，从以前注重具体的形式感的呈现进入到更加注重作品概念性的挖掘和深层次的精神意义的层面。在唐人的这个展览将把展览的空间与环境转化成为他作品的一部分，空间即是作品， 作品既是空间， 二者合而为一， 从而营造出一种既现实同时又极为超现实的空间，试图让观众在一种相对的空虚中感受心理上绝对的压迫和紧张，从而去探究处于极端环境下个人心理和精神层面可能产生的变化。对于李晖来说，这个展览实现了从实入虚的一个转折， 意味着他的创作理念已经从必然的阶段跃入到一个比较自由的境界。

李晖生于1977年, 毕业于中央美术学院, 现在生活和工作在北京.他曾于2007年在唐人北京与台湾艺术家洪东禄举办过双个展《SPIN》，在2009年唐人香港举办了个展《虚与实的物性》。 另外他也曾在德国，台湾，香港，法国，印尼，奥地利和意大利等地多次举办过个展和群展。



石玩玩
非常久远的玩笑


展览日期：2010.04.17 – 2010.05.31

策展人：魏星

展览地点：当代唐人艺术中心 – 北京
北京市朝阳区大山子酒仙桥路2号798艺术区
周二 - 周日 10.30 am – 6.30 pm
（周一以及公众假期闭馆）

开幕酒会：北京当代唐人艺术中心诚邀您届时参加 “非常久远的玩笑– 石玩玩个展”的开幕酒会，酒会时间为2010年4月17日下午4点。

展览简介:

在80后的年轻艺术家群体中，石玩玩是比较善于思考和涉猎较广博的， 这就使得他的作品常常具有一些反思的色彩， 这些反思通常都是指向某种历史片段或者意识形态的表现形式，又或者是当下的社会现实的一个现象。这些当然也是很多当代艺术家所关注和思考的对象和课题， 但石玩玩的作品同时又呈现出轻松，诙谐，与温暖的色彩，非常具有个人化的印记和风格，带有一些年轻人特有的浪漫、调侃，没有过分沉重的文字和文本的注解，和所谓政治正确的负累与教条，这就让他与别的艺术家拉开了距离。在他的作品里很难找到清晰的对于某种主义的解读和倾向，他注重的似乎更是自由和独立的自我表达， 这似乎也是80后的一种集体表征。

在他即将于北京唐人举办的个展里， 一共将展出五件作品，都是装置和影像作品。其中《颜色革命》涉及到国旗与国家政治和时代变迁的关系，16面国旗几乎囊括了一个时代--一个被意识形态分割的时代。浓缩了从一种全球化“共产国际”到另一种全球化的过程。影像装置作品《牛虻》来源于艺术家的个人体验 – 父亲宣判儿子的死刑，儿子留给情人的诀别诗，感觉是快乐的、轻松的。而水（泪水）留下的印渍则是时代中个人痛苦的痕迹，或者是时代的痕迹。

《在艰苦的岁月里》来自80年代的小学教材。因此它构成了80后一代人的时代记忆和意识形态结构的一部分。在这部影像作品里，老人的形象从视觉中离去，留下来的只是小孩子的倾听和小孩子的诉说（耳机里的声音）。

《自由引导人民》看上去更像是对法国政治的玩笑，红白蓝三色旗下所覆盖的是性感的女人体。但其实红白蓝三色象征着我们从一种"全球化" （共产国际）转移向另一种全球化（自由主义）的这种光谱移动的过程。当我们拉开三色旗，意味着正在解构这种历史意识的来源，而最终吸引你的目光的是女人的身体。在这里，诱惑既是引导， 而人民则永远将会被引导。

石玩玩1981 年出生于中国江苏南通，现工作生活于北京。