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“遗失的图象”骆太生作品展
策 展 人: 杜应红
展览时间: 2007-12-15~2008-01-15
开幕酒会: 2007-12-15 15:00
展览地点: 雅库画廊
主办单位: 雅库画廊、深圳艺术网
展览前言
如果把绘画当作是一种述说,那我便是不自觉地选择了一种无聊的近乎于冷酷麻木的方式,唠唠叨叨,没完没了。在这个述说中寻找着一种安慰的快感,晦涩而幸福,一格格地填满,一点点地涂涂抹抹,无论结果如何,想说了,立即动笔,哪怕深更半夜哪怕疲惫不堪,或者愤怒或者好奇或者激昂或者颓废或者无聊,无论听者有心否,我习惯于自言自语,也许习惯就是所谓的“风格吧”,我不习惯于去编织形象,因为我觉得那样离直觉太遥,愿阅读我的创作思路,请直接进入我的作品,看看这些图象是否能触动你。
架上绘画是一个很有限的表达工具,螺丝壳里做到道场,千百年来无数英雄,低能人物在这里舞文弄墨,指手画脚,有天才也有蠢货,有真诚的信徒也有别有用心的势利小人,有绝望也有自以为是,有飞黄腾达也有狼狈不堪,有咀嚼残羹剩饭的也有另辟岐径的,这里是如此的肮脏又如此的圣洁。我们坚信艺术博大精深,其实他又何曾博大经深过?
如果说绘画是一场场的革命,那正如昆斯说的“有效性”你的东西是否有效了?是跟美术史有建构意义的还是“拿来主义”?中国太多的艺术家功成名就,混得人模狗样,他们在已知的视觉经验里反反复复,左右逢源,如鱼得水。
如果说观念倾向于知识结构文化意义和社会学,即所谓“内容”,概念倾向于叫板美术史,即“建构美术史”,我更看中于概念,即形态和方法论,无论结果,我会不断地实验,哪怕碰得头破血流。
本次展览触及了我创作思路的心脏,虽然仓促,作品也少也很小得近乎于野蛮和原始。而正是因为原始,它才有生命,有价值。
感谢所有支持我和支持艺术的人。
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