无能的构造》2001
《发生之处》2002
埃姆格林和达赛特Michael Elmgreem&Ingar Dragset
埃姆格林和达赛特创造了一系列的“白立方” ---这是一些被置换的，碎片化了的，被精心操纵者的“白立方”。艺术家策划了“白立方”所代表的美学和南同性恋性意识之间的难于预料的冲撞。作品所呈现的不单是所有的建筑结构的脆弱性和易折，白色的墙面不见得总是要具有超验性的意义—他们有时候的确是这样被指派的---有时候也是对现代主义美学的一种同性恋“渗透”。

[s:71] 看不出来这怎么会是和同性恋有关的 [s:74] 谁内行？给大家说说？ [s:68]

阿兰威克勒Alan Wexler《乙烯基的米尔福德之家》,80分, 可以一看

阿兰威克勒Alan Wexler《乙烯基的米尔福德之家》1994
美国艺术家所构建的这间小屋子实在是太小了，还得要集卧室、浴室、厨房和餐厅的功能于一身。为了满足这些功能的安排所需要的家具和设备只好藏进墙上的整体成型的洞里，向外突出在墙体的四面，而保持房间中空。要用的时候才把他们从墙上的洞里拖出来。这是一个城市郊区生活的套件。
[s:71]有点意思。

“我是为一个完美的世界而生的”----阿波沙龙Absalon
1964年生于以色列，1993年死于巴黎。阿波沙龙23岁的时候来到巴黎，开始制作一些列它称之为“细胞”的白色盒子，用的是纸板，软木和木头，里面则明显随意地做成建筑模型的样子。在1987年展出。此后，他开始一些列匿名物体，它称之为“阁子”---全都在外表覆盖上一层石膏。石膏的灰白使这些东西的外观显得千篇一律，带上了一种令人窒息的沉默，就好像他们是存在于世界中心的空虚。在1989年，他的作品“住所的建议”中，阿波沙龙推出一种极小的居住空间，那精度的尺度都是用来限定人的身体和动向。这看上去像是为了未来城市而设计的人的居住空间，在那里人士被监禁的，被忽略的，被回避的，人性在物化中衰败，标志着未来城市中的人的生存的崩溃。这一切因为他把自己的这些严峻质朴的空间称之为“细胞”而越发显得激进。在1992年的《解决》中，他创造了一种空间，严格地根据人体测量的尺度来把人进行自我封闭。这些严酷而经济的孤独空间是艺术家本人打算住在里头的---它们是全白的并由霓虹灯光来照明—只提供最少的功能。睡眠被限定在一张水平的板上，进食是一个勉强能坐着的地方，而洗漱是一个能够垂直站立的地方。决不求助于再现的装备，他的这些个空间争取着一种存在物之间的联络，生存的透明化和自我超越的伦理。





[s:71] 犹太人的艺术，还是爱因斯坦比较伟大 [s:74]

约斯达维拉Jose Davila《开放工作室》2000
这位墨西哥艺术家在牛津安装了一个解构的建筑：艺术家对她的工作场地的回应是：在露天中重建它的工作室。前来观赏新作品的观众被迫面对一个田野中的权宜的工作室。这里并没有任何新的艺术品被生产出来，但是艺术家展开了关于自然和艺术的生产场所之间的一个非正式的对话。

[s:54] 无聊

鼎一过

犹太人走出了隔离区，心还被圈在里面，他们的艺术也永远属于隔离区

邱爷牛比

[quote]下面是引用苍鑫于2006-02-19 01:06发表的:
邱爷牛比[/quote]

你也是牛牛牛………………逼的里面的一个啊!

哦…………哦……哦对！