来源：artforum
视界艺术中心｜V ART CENTER
上海莫干山路50号3号楼2楼,
2013.08.03–2013.09.05
陆平原，《大力神》，2013，装置，亚克力、玻璃钢、油漆等，190×280×70''.
八月初土星刑克太阳、火星刑克冥王星，火气一片。近期各地以“火”为关键词的事件频发，而此时上海持续40度以上的高温已长达数日，名为“太阳”的展览在这个时候发生再应景不过。组织方在新闻稿中写道：＂太阳＂取自杭州市“太阳镇太阳村”，是2年前杭州云浪村徒步24小时野营创作项目的延续。
“太阳”展由组织团队提名，邀请来自北京、上海、杭州、深圳的艺术家共计25人。相对于组织方的热情，现场作品并没有火力十足的嚣张气焰，难道观众对作品已经熟识，还是天气的炎热让大家选择一种轻盈的方式与其对抗？也许正如前言中提示的，“展览不想将表面的张扬作为讨论的重点，而是希望藉此展示艺术家个体内敛而丰富的内在能量。”
组织者描述北京艺术家徐渠到达现场后，用不到两分钟在Photoshop的黑屏上新建2点拖出一条太阳光斑，这幅太阳光斑图被打印并覆盖在现场最高的整堵墙上，取最亮两点之后掏空。同时，竖起一把直通空间最高点的钢梯，供观众攀爬观看窗外真实的太阳。另一位北京艺术家杨冬雪直接将作品方案贴在场地上，用完全不同于北京个展的简练方式把问题归纳成作品，告诉大家他的为难之处。上海艺术家徐喆执意要等一只超越普通审美的鸟，他制作一栋极具设计感的迷你建筑，期盼某只识货的鸟入住。上海艺术家廖斐将两大块冰藏入两把正负堆叠的椅子中，随着冰块融化持续运动，他自嘲说这是天热吸引观众的为今之计。
“太阳”展只有协调和支持，没有策展人，也就是自我组织。让人想起90年代初上海艺术家自我组织的展览状况。近几年这一系列活动渐渐沉寂了，早一辈的艺术家进入自己的工作节奏，年轻艺术家都是些相熟的面孔，在既得不到市场的青睐也没有机构收纳的情况下，往往陷入无休无止的双重焦虑和无奈中。然而不得不说，这个展览带给观众的自由是实实在在的，一种不被统治的，返老还童式的自由，不需要等待就可以生产的活动状态。自我组织可能就是太阳展最体面的解毒剂。
