看张浩的作品
                                文/米兰
      张浩是一位特别的艺术家，一位已经活跃了二十年的艺术家，一位不断创新的艺术家，一位始终保持热情和激情的艺术家，一位引领中国水墨当代艺术不断开拓的艺术家。
        1985年从中国美术学院毕业后，就开始了艺术长途。那时，中国刚敞开着心胸，想拥抱整个世界，中国想重新融入世界。艺术的思潮也汹涌澎湃，开始了传统和现代的思索。张浩正是从这里开始他的艺术人生起步的。
        他决定了要创新，从哪里创新？创新出什么样的艺术？这是一条没有答案的道路，古往今来无不如此！
        从他早期作品，我们可以看到他的苦心探索，他从民间汲取营养，从传统的大师那里思索、寻求艺术的规律和道路。从1985年开始，十多年间，他创作了大量的作品，许多的评论家被他的创新所吸引并关注，为写他下大量艺术评论，先后在杭州、重庆、北京、南京和上海等地举行了颇有规模的个人画展。他的作品为他在现当代艺术领域赢得了一席之地，他的绘画语言也在画届有着广泛的影响力！
        直至2000年，他参加了上海双年展，他的语言又有了创新，他的作品又有了新的面貌。这是他的又一个转折点！他说1987年，1988年，1989年，是他最重要的时刻，他在思索中自然而然地走入了水墨当代。他好不留恋地丢掉了已经探索了近十年的综合绘画，从中继续精选自己的语言，凝聚自己的视觉力，推开了一扇已经立在眼前的当代之门，开始了由繁入简的新的阶段。
        而发生这一重要变化的原因正是：他找到了中国水墨艺术存在的一个重要意义：就是用中国特有的笔墨，用中国传统的书法用笔，用最当代的视觉形式语言，去表达当下人的精神世界，去创造具有当代的精神、灵魂空间。
        精神和灵魂是可感不可直观的，是深刻的、情感的、思想的东西，再用最现代的视觉形式，用自己的所独有的视觉语言去表达那精神的灵魂的，何其容易！也难怪面对张浩的作品，只有少数人的认同和震撼，大多数人却看不懂，因为，那深藏于心灵的思想的精神内涵，就是非大众的，非一般的，非类同的，非寻常所见的！这，正是张浩的价值所在，正是张浩的艺术的意义所在。
        如果真正的对精神和灵魂关注了，真正地寻求精神，关注符合我们当代的艺术，欣赏新鲜而富有活力的中国原创性经典作品，去感受张浩的艺术作品，感受他的艺术中那非同一般的气质和精神领域，你会发现，生活在平淡的日子里，也有不凡的艺术，也有震撼的精神，也有心灵的颤动！渴望，幻想，心灵，在张浩的艺术作品里有一种独特的表达，一种博大的精神世界！

[s:325]

什么东西，这也叫创新？？

[s:136]