来源：ActionMedia

ZHAO ZHAO • GIORGIO MORANDI

展览时间：2017年7月8日 20:00-22:00

Exhibition Time: July 8th, 2017 08:00-10:00pm

展览地点：305 SPACE

Venue：  305 SPACE

展览地址：北京市朝阳区首都机场辅路草场地红一号院

Address：Red No.1, Caochangdi, Airport Service Rd., Chaoyang District, Beijing, China

当两件有着独立身份的作品《花》和《莫兰迪》,在 305 共同展出时。《莫兰迪》和《花》这两张画变成一条证据链,并完成了一次对话。它不是一张对另外一张的再创造,而是创造的缺席,对发现的召唤。赵赵巧妙的为其叠加了一个现实主义结构。两张画的并列,画作之间的白墙与空隙,发现并指出了两种可见。相隔 66 年的时光,它们象征着两种截然不同的时空和事实:一段前文中提及的尘封历史,两个截然不同的新旧时代,一个在人群中度过一生的独居者,另一个试图在无限开放和给予限制的两面性之间摇曳的极端之人。并让我们坚信,最重要的东西,并不是在绘画的审美情感中存在,而是透过绘画本身,发现它所富含的诸多模糊不清或距离遥远的信息。

2016 年,在香港老旧的六国饭店旁,博览会展厅的灯光之下,赵赵拍下这张照片,那个象征着拥有的红点,文化与金钱等值的红点,显得异常暴力。白墙上画框的阴影浮现,形成独一无二的图案,像是莫兰迪画面的一部分,或是此时 305 展厅中两幅画下的光影。这很意大利,也很北京。亦如约翰 . 伯格写道: “于是我们明白这位画家关注的是,可见物已开始成为可见物的过程,直到所见之物被赋予名称或获值某种价值......”。                          

崔灿灿《关于对话 》

2017 年 6 月 3 日

赵赵：“我一开始就已经意识到了最后呈现的效果。当然我一开始是没有想过能跟莫兰迪的原作放在一起做这么一个展览,这是一个很有意思的事情。莫兰迪这位艺术家对于中国艺术家来说太熟悉了,他近乎贴近东方的那种哲学认识,包括他的人生经历,都很符合我们认可的那种美学。当在 2016 年我用 iPhone6 对准然后拍摄下了这幅画面开始,这本身就已经是对科技、资本、出口、市场运作和展览光源带来的一切的影像的定格。当用手机保存下来的图像,再转化成西方传统的古典写实绘画的时候,它又经过了一层反转。它又屏蔽了所有的——关于技术,关于摄影,关于市场。它又回到了作为一个手工艺活儿,一种原始的办法。起形,一点一点的罩染,一点一点的刻画,包括把莫兰迪每一个随意性留下的笔触,划痕,都要用照相写实的手法刻画下来。”

 关于艺术家  

赵赵，1982年出生于中国新疆，赵赵在2003年获得新疆艺术学院美术系学士学位，其后前往北京电影学院进修。作为80后当代中国关键艺术家之一，赵赵早期作为艾未未的亲密助手。他热衷于利用各种艺术媒介对现实及其意识形态传统惯例提出挑战，强调个体的自由意志，表达不守成规与无政府主义的态度。近年，赵赵具挑衅性及丰富的艺术实践获得国际间的关注及重视，在中国，北美和欧洲的展览广受好评，赵赵被视作国际新锐艺术家。

 关于305  

305空间是一个为多种艺术形式提供展现与交流的综合性平台，专注当代艺术项目的展示与推广。自2012年起，以独立艺术机构的形态协助各领域艺术家形成展览项目，构建艺术平台间的互动，探索更为多元的艺术实践。