2007.9.21多伦举办代生红的“素人”画（学术主持：高名璐）
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最后更新：2007/09/18 17:05:08 by
望 乡
——代生红个展
艺术顾问：高名潞
展览策划：马 艳
展览助理：顾佳君
媒体总监：卢星
学术支持：鲍栋
平面设计：王燕
展览工程：盛善源 鲍正源
展览时间：2007年9月21日至2007年9月28日
开幕酒会：2007年9月21日18：30
展览地址：上海市虹口区多伦路27号
开放时间：周二至周日上午10点至下午5点（周一闭馆）
主办单位：上海多伦现代美术馆
协办单位：上海奥赛画廊
上海多伦现代美术馆将于2007年9月21日举办《望乡——代生红个展》。
这次展览将展出艺术家代生红四十多件作品。在其作品中，代生红一直以其乡村的个人体验来“对抗”与类似火车输送来的庞然的现代商业文明，她将艺术的创作回归到自身经验，纠缠于普通百姓和农民工的生活状态，而与农村的联系成为其审美观的图像主题。代生红作品更多的呈现了农民工返乡后的生存状态，或是极力捕捉他们原初的乡村生活，虽然这类乡土主题曾泛滥于上世纪七、八十年代，而在现今被卡通及图像所充斥的时代，作为70后一代的艺术家，代生红似乎是“不合时宜的人”，她画面所“叙述”的内容往往令人惊讶。
代生红的图像语言没有隐喻的“设定”，其通过直叙，将触动自身生活的现实情景转化为朴拙的图式，表露于画布，而其画风更是与主题相得益彰，在稚拙有力的刮刀、笔触与腻黑、饱满的色彩混响下，这些质朴的绘图语素，竟游离出了所谓学院的手法和派头，隐约浮现出早期后印象主义如梵高与高更的格调。
希望通过策划一系列中青年艺术家的个展，来“重审”当代创作个体在图像语言上的叙述图式，而这些艺术家的新作从观者的接受角度来看，将会引发更多的“期待场”。
联系电话：86-21-65875996 86-21-65872530
网 址：[url]www.duolunart.com
“NOSTALGIA”: DAI SHENGHONG’S SOLO EXHIBITION
Art Advisor: Gao Minglu
Curator: Ma Yan
Exhibition Coordinator: Gu Jiajun
Media: Lu Xing
Academic Support: Bao Dong
Design: Wang Yan
Project Director: Sheng Shanyuan & Bao Zhengyuan
Date: September 21- 28, 2007
Opening: September 21, 2007 19:00
Venue: 27 Duolun Rd., Shanghai, China
Museum Hours: 10 am- 5pm from Tuesday to Sunday (Closed Mondays)
Presented by: Shanghai Duolun Museum of Modern Art
Supported by: Shanghai Author Gallery
Shanghai Duolun Museum of Modern Art will present “NOSTALGIA”: DAI SHENGHONG’S SOLO EXHIBITION on Friday, 21 September 2007.
A Total of more than 40 pieces will be showcased in the exhibition. In Dai Shenghong’s works she has called upon her personal experiences in the countryside to confront modern commercial civilization’s arrival by train. She chose to return to themes relevant to her own life experience, common people’s lives and peasant workers’ state of living. The majority of Dai Shenghong’s works portray the lives of migrant workers back home in the countryside demonstrating that her aesthetic is deeply tied to rural life. Though rural painting was widespread in the 1970s and 80s, as an artist born in the 1970s, living in an age flooded with cartoon images, Dai Shenghong’s method may appear “outdated” and yet her audience will easily find something unexpected in the stories she tells.
Dai Shenghong’s unmediated narration of life scenarios transforms a realistic image into “awkwardly” rendered patterns on canvas, demonstrating that her language of painterly expression is unburdened by any pre-determined paradigms. Such a painting style is also particularly appropriate for her chosen subject matter. The simple graphic elements and marks made by rich, greasy black color and the forceful clumsy gestures of scrapers and brushes, break free of an academic style, and instead deeply engage and connote the early post-impressionism of Van Gogh and Gauguin.
It is our goal through presenting a series of young and mid-career artists’ solo exhibitions that new perspectives and narratives will emerge, illuminating greater possibilities and expectations for future art making.
Contact: 86-21-65875996 86-21-65872530
Website: [url]www.duolunart.com
——代生红个展
艺术顾问：高名潞
展览策划：马 艳
展览助理：顾佳君
媒体总监：卢星
学术支持：鲍栋
平面设计：王燕
展览工程：盛善源 鲍正源
展览时间：2007年9月21日至2007年9月28日
开幕酒会：2007年9月21日18：30
展览地址：上海市虹口区多伦路27号
开放时间：周二至周日上午10点至下午5点（周一闭馆）
主办单位：上海多伦现代美术馆
协办单位：上海奥赛画廊
上海多伦现代美术馆将于2007年9月21日举办《望乡——代生红个展》。
这次展览将展出艺术家代生红四十多件作品。在其作品中，代生红一直以其乡村的个人体验来“对抗”与类似火车输送来的庞然的现代商业文明，她将艺术的创作回归到自身经验，纠缠于普通百姓和农民工的生活状态，而与农村的联系成为其审美观的图像主题。代生红作品更多的呈现了农民工返乡后的生存状态，或是极力捕捉他们原初的乡村生活，虽然这类乡土主题曾泛滥于上世纪七、八十年代，而在现今被卡通及图像所充斥的时代，作为70后一代的艺术家，代生红似乎是“不合时宜的人”，她画面所“叙述”的内容往往令人惊讶。
代生红的图像语言没有隐喻的“设定”，其通过直叙，将触动自身生活的现实情景转化为朴拙的图式，表露于画布，而其画风更是与主题相得益彰，在稚拙有力的刮刀、笔触与腻黑、饱满的色彩混响下，这些质朴的绘图语素，竟游离出了所谓学院的手法和派头，隐约浮现出早期后印象主义如梵高与高更的格调。
希望通过策划一系列中青年艺术家的个展，来“重审”当代创作个体在图像语言上的叙述图式，而这些艺术家的新作从观者的接受角度来看，将会引发更多的“期待场”。
联系电话：86-21-65875996 86-21-65872530
网 址：[url]www.duolunart.com
“NOSTALGIA”: DAI SHENGHONG’S SOLO EXHIBITION
Art Advisor: Gao Minglu
Curator: Ma Yan
Exhibition Coordinator: Gu Jiajun
Media: Lu Xing
Academic Support: Bao Dong
Design: Wang Yan
Project Director: Sheng Shanyuan & Bao Zhengyuan
Date: September 21- 28, 2007
Opening: September 21, 2007 19:00
Venue: 27 Duolun Rd., Shanghai, China
Museum Hours: 10 am- 5pm from Tuesday to Sunday (Closed Mondays)
Presented by: Shanghai Duolun Museum of Modern Art
Supported by: Shanghai Author Gallery
Shanghai Duolun Museum of Modern Art will present “NOSTALGIA”: DAI SHENGHONG’S SOLO EXHIBITION on Friday, 21 September 2007.
A Total of more than 40 pieces will be showcased in the exhibition. In Dai Shenghong’s works she has called upon her personal experiences in the countryside to confront modern commercial civilization’s arrival by train. She chose to return to themes relevant to her own life experience, common people’s lives and peasant workers’ state of living. The majority of Dai Shenghong’s works portray the lives of migrant workers back home in the countryside demonstrating that her aesthetic is deeply tied to rural life. Though rural painting was widespread in the 1970s and 80s, as an artist born in the 1970s, living in an age flooded with cartoon images, Dai Shenghong’s method may appear “outdated” and yet her audience will easily find something unexpected in the stories she tells.
Dai Shenghong’s unmediated narration of life scenarios transforms a realistic image into “awkwardly” rendered patterns on canvas, demonstrating that her language of painterly expression is unburdened by any pre-determined paradigms. Such a painting style is also particularly appropriate for her chosen subject matter. The simple graphic elements and marks made by rich, greasy black color and the forceful clumsy gestures of scrapers and brushes, break free of an academic style, and instead deeply engage and connote the early post-impressionism of Van Gogh and Gauguin.
It is our goal through presenting a series of young and mid-career artists’ solo exhibitions that new perspectives and narratives will emerge, illuminating greater possibilities and expectations for future art making.
Contact: 86-21-65875996 86-21-65872530
Website: [url]www.duolunart.com
代生红的“素人”画
高名潞
一年半以前，我在重庆黄桷坪第一次看到代生红的画。我立时觉得有一股新鲜之气扑面而来。那时她在自己窄小的宿舍里画画，画的都是家乡四川永川农村的人，房屋、农田和小狗、鸭子等等。从学院的角度，看上去技巧并不高超，甚至还有些笨拙，但是，重要的是，她的作品中有一种纯真、朴实绝不矫揉造作的东西。我立刻从中看到了一种极为宝贵的东西，一种在中国当代绘画中最为缺少的东西，那就是人性中最宝贵的天真和美。之所以是天真的，是因为他是原发性的，没有经过工业化污染的。
今天我们已经很少能看到这种美，这种美只能在远离都市和工业化的乡下能够看到。但是，即便看到，人们也不一定能表现出来。今天，当年发端于四川的“乡土绘画”已经死亡了。即便“乡土”在今天仍然可能成为一种绘画题材，但是“乡土”的精神和美学性格已经枯竭了。因为，乡土美学崇尚素朴、自然的价值观，这和目前伴随着铺天盖地的全球化和都市化而来的商业流行价值在本质上是对立的。在文化革命刚结束，现代化刚提出的时代，中国的艺术家（特别是四川的一些艺术家）没有把自己的注意力放到刚刚出现的、也是人们久已憧憬的现代都市生活，相反把眼光转到质朴的乡土生活，用它来唤醒人性价值，以批判文革政治的非人性价值。但是在今天，作为一种集体思潮，“乡土”已经不复存在。今天，“乡土”再也不能作为一种思潮，去对抗另一种政治和意识形态了，更不能抵御无孔不入的物质主义。
但是这并不等于说，真正的“乡土”， 作为一种精神不能为今天的艺术家所表现了，尽管在今天，艺术表现“乡土”可能更难，因为，这不是仅仅具有表现技巧和艺术观念就能达到的。“乡土”必须是由具有“乡土”信仰的人才能表现。换句话说，要画“乡土”画，首先要做“乡土”人。这就是为什么代生红的“乡土”画显得那么平淡天真，因为，她不但从小在农村长大，是个农村姑娘，而且她学会了怎样去理解“乡土”的平凡价值，并且把她看作自己的人生哲学。正是这种平凡哲学和天真的品格造就了她的“乡土”绘画的品味。代生红绘画中的“平凡”是一种入世的、健康的、积极的、对自然和周围事物充满了爱意和宽容的态度，不是“文人”超尘出世的“平淡”。代生红向往的平凡不是艺术趣味的意思，而是她的生活哲学，对此我非常钦佩，甚至自愧不如。
台湾七十年代出现过一个概念，叫做“素人”画家。“素人”就是没有受到过专业训练的乡下人的意思。当然代生红在四川美院受到过专业训练，所以，还不能完全称之为“素人”。但是，我们不妨把“素人”的概念扩延为“素朴画家”，那么，“素人”这个概念用在代生红的身上就颇为准确了。从手法上，代生红作品的素朴性格表现在构图简洁整体，不吝细节。此外，我们还可以看到一种特殊的装饰性， 不是设计性，它是根据眼睛观察，对自然秩序地描绘。比如，一棵树的形状，稻田秧苗排列的样子。它出自一种对自然的素朴之爱，不是对绘画形式的迷恋。这种特点几乎在所有民间绘画中都存在。还有情趣性，凡生活中充满温馨快乐美好的事物，都可以入画，比如一家人走在田埂上，稚童洗澡时撅起屁股和大人捉迷藏，水牛在池塘中享受凉爽的快乐等等。情趣之所以为情趣，必须是不做作的、自然的。比如，稚童撅起屁股，就不能带着一点点成年人所具有的性意识。这就需要做画者有一双“纯真之眼”。这个纯真不是说一说就可以做到的，它出自画家自己的真诚和天真。
希望代生红在将来的创作中带给我们更多的素朴之美和快乐。
2007年8月16日
高名潞
一年半以前，我在重庆黄桷坪第一次看到代生红的画。我立时觉得有一股新鲜之气扑面而来。那时她在自己窄小的宿舍里画画，画的都是家乡四川永川农村的人，房屋、农田和小狗、鸭子等等。从学院的角度，看上去技巧并不高超，甚至还有些笨拙，但是，重要的是，她的作品中有一种纯真、朴实绝不矫揉造作的东西。我立刻从中看到了一种极为宝贵的东西，一种在中国当代绘画中最为缺少的东西，那就是人性中最宝贵的天真和美。之所以是天真的，是因为他是原发性的，没有经过工业化污染的。
今天我们已经很少能看到这种美，这种美只能在远离都市和工业化的乡下能够看到。但是，即便看到，人们也不一定能表现出来。今天，当年发端于四川的“乡土绘画”已经死亡了。即便“乡土”在今天仍然可能成为一种绘画题材，但是“乡土”的精神和美学性格已经枯竭了。因为，乡土美学崇尚素朴、自然的价值观，这和目前伴随着铺天盖地的全球化和都市化而来的商业流行价值在本质上是对立的。在文化革命刚结束，现代化刚提出的时代，中国的艺术家（特别是四川的一些艺术家）没有把自己的注意力放到刚刚出现的、也是人们久已憧憬的现代都市生活，相反把眼光转到质朴的乡土生活，用它来唤醒人性价值，以批判文革政治的非人性价值。但是在今天，作为一种集体思潮，“乡土”已经不复存在。今天，“乡土”再也不能作为一种思潮，去对抗另一种政治和意识形态了，更不能抵御无孔不入的物质主义。
但是这并不等于说，真正的“乡土”， 作为一种精神不能为今天的艺术家所表现了，尽管在今天，艺术表现“乡土”可能更难，因为，这不是仅仅具有表现技巧和艺术观念就能达到的。“乡土”必须是由具有“乡土”信仰的人才能表现。换句话说，要画“乡土”画，首先要做“乡土”人。这就是为什么代生红的“乡土”画显得那么平淡天真，因为，她不但从小在农村长大，是个农村姑娘，而且她学会了怎样去理解“乡土”的平凡价值，并且把她看作自己的人生哲学。正是这种平凡哲学和天真的品格造就了她的“乡土”绘画的品味。代生红绘画中的“平凡”是一种入世的、健康的、积极的、对自然和周围事物充满了爱意和宽容的态度，不是“文人”超尘出世的“平淡”。代生红向往的平凡不是艺术趣味的意思，而是她的生活哲学，对此我非常钦佩，甚至自愧不如。
台湾七十年代出现过一个概念，叫做“素人”画家。“素人”就是没有受到过专业训练的乡下人的意思。当然代生红在四川美院受到过专业训练，所以，还不能完全称之为“素人”。但是，我们不妨把“素人”的概念扩延为“素朴画家”，那么，“素人”这个概念用在代生红的身上就颇为准确了。从手法上，代生红作品的素朴性格表现在构图简洁整体，不吝细节。此外，我们还可以看到一种特殊的装饰性， 不是设计性，它是根据眼睛观察，对自然秩序地描绘。比如，一棵树的形状，稻田秧苗排列的样子。它出自一种对自然的素朴之爱，不是对绘画形式的迷恋。这种特点几乎在所有民间绘画中都存在。还有情趣性，凡生活中充满温馨快乐美好的事物，都可以入画，比如一家人走在田埂上，稚童洗澡时撅起屁股和大人捉迷藏，水牛在池塘中享受凉爽的快乐等等。情趣之所以为情趣，必须是不做作的、自然的。比如，稚童撅起屁股，就不能带着一点点成年人所具有的性意识。这就需要做画者有一双“纯真之眼”。这个纯真不是说一说就可以做到的，它出自画家自己的真诚和天真。
希望代生红在将来的创作中带给我们更多的素朴之美和快乐。
2007年8月16日
还荤人呢,车即把蛋
这么多的大名头简直把俺胆子吓破了，可惜这东西真鸡巴差！
作品不多，不过看得出来很用心地在画，高老师也会来现场和画家一起跟朋友们互动，同时再预告一下，10月底，高老师还会在虹口做一场关于“中国当代艺术的价值所在”主题演讲，欢迎大家届时来多伦玩。
这次代生红展览当天，应该有画册送，如果喜欢代生红作品的朋友，也可以过来一起欣赏。
这次代生红展览当天，应该有画册送，如果喜欢代生红作品的朋友，也可以过来一起欣赏。
[quote]引用第5楼nirvara于2007-09-17 17:49发表的 :
作品不多，不过看得出来很用心地在画，高老师也会来现场和画家一起跟朋友们互动，同时再预告一下，10月底，高老师还会在虹口做一场关于“中国当代艺术的价值所在”主题演讲，欢迎大家届时来多伦玩。
这次代生红展览当天，应该有画册送，如果喜欢代生红作品的朋友，也可以过来一起欣赏。[/quote]
这个展览出场费又低，难度上也不够，，94打死我也过不去了。
作品不多，不过看得出来很用心地在画，高老师也会来现场和画家一起跟朋友们互动，同时再预告一下，10月底，高老师还会在虹口做一场关于“中国当代艺术的价值所在”主题演讲，欢迎大家届时来多伦玩。
这次代生红展览当天，应该有画册送，如果喜欢代生红作品的朋友，也可以过来一起欣赏。[/quote]
这个展览出场费又低，难度上也不够，，94打死我也过不去了。
高老师说的比唱的还好听！
高老师是不是回国之后每天在家扯鸡巴蛋啊。
晚节不保的同时还给大家带来了晴空霹雳的特技。
鼓掌感谢。。
晚节不保的同时还给大家带来了晴空霹雳的特技。
鼓掌感谢。。
代生红的“火车”
马艳
有关火车的集体记忆中，囊括了从“串连”到“探亲出差”，从知青“上山下乡”再到农民工“进城返乡”，以及“观光旅行”等，这些转换的语词显然呈现出在中国式情境中火车所具有一系列社会学意义。而开放改革以来，庞大的乡村劳力被输送至城市，建设起当代都市的繁华远景，其中，火车无疑是最有效以及重要的交通网络，而籍此产生独特的“春运”及“长假”现象造成集中而稠密的人口“淤塞”。
所幸这些“当代现象”被敏锐而朴拙的亲历人——四川籍女艺术家代生红截取到了。她近期画的一组火车系列《夜车》，透过车窗望去，众人正喧哗，迎来送往，上下搬挪，似乎在火车始发之前，或是中途的暂靠，而显然农民工们成为作品的“临时演员”。与类似作品不同的是，她取消了以往铁皮列车的绿色常态，代之以鲜红的车体，使得这辆火车似乎带有集体主义时代的亢奋，而“春运”显然被她诠释为一场与开放改革前类似国家运动的呼应。但代生红的最终指向不仅仅是这几节红色的列车。
在代生红以往作品中，她一直以其乡村的个人体验来“对抗”与类似火车输送来的庞然的现代商业文明，其视线是“逆向”的，她没有择取类似题材所盛行的“弱势群体”、“城市化”等有关城市生存的话语焦点，而是抽离开这样的中心，回归到自身经验，纠缠于普通百姓和农民工的生活状态，而与农村的联系成为其审美观的图像主题。代生红作品更多的呈现了农民工返乡后的生存状态，或是极力捕捉他们原初的乡村生活，虽然这类乡土主题曾泛滥于上世纪七、八十年代，而在现今被卡通及图像所充斥的时代，作为70后一代的艺术家，代生红似乎是“不合时宜的人”，她画面所“叙述”的内容往往令人惊讶。
因而，代生红的图像语言没有隐喻的“设定”，其通过直叙，将触动自身生活的现实情景转化为朴拙的图式，表露于画布，而其画风更是与主题相得益彰，在稚拙有力的刮刀、笔触与腻黑、饱满的色彩混响下，这些质朴的绘图语素，竟游离出了所谓学院的手法和派头，隐约浮现出早期后印象主义如梵高与高更的格调。
以“火车”为创作媒介，作为现代工业文明的“遗迹”来批判，已屡见于西欧；而代生红所截取的火车图像是“牵引”观者返归到乡村中来，真诚地目视哺育城市生息的源头，因而她的这列火车将始终“在路上”，感召与重新审视我们身后业已忽视的土地。
此次策划代生红的展览，除其作品本身的别样趣味外，更源于在日益繁复的艺术活动中往往遇见相似艺术家的同类作品，这种“熟悉感”同时也制造出了某些“无聊感”，因此，我希望通过策划一系列中青年艺术家的个展，来“重审”当代创作个体在图像语言上的叙述图式，而这些艺术家的新作从观者的接受角度来看，将会引发更多的“期待场”!
2007年8月15日
马艳
有关火车的集体记忆中，囊括了从“串连”到“探亲出差”，从知青“上山下乡”再到农民工“进城返乡”，以及“观光旅行”等，这些转换的语词显然呈现出在中国式情境中火车所具有一系列社会学意义。而开放改革以来，庞大的乡村劳力被输送至城市，建设起当代都市的繁华远景，其中，火车无疑是最有效以及重要的交通网络，而籍此产生独特的“春运”及“长假”现象造成集中而稠密的人口“淤塞”。
所幸这些“当代现象”被敏锐而朴拙的亲历人——四川籍女艺术家代生红截取到了。她近期画的一组火车系列《夜车》，透过车窗望去，众人正喧哗，迎来送往，上下搬挪，似乎在火车始发之前，或是中途的暂靠，而显然农民工们成为作品的“临时演员”。与类似作品不同的是，她取消了以往铁皮列车的绿色常态，代之以鲜红的车体，使得这辆火车似乎带有集体主义时代的亢奋，而“春运”显然被她诠释为一场与开放改革前类似国家运动的呼应。但代生红的最终指向不仅仅是这几节红色的列车。
在代生红以往作品中，她一直以其乡村的个人体验来“对抗”与类似火车输送来的庞然的现代商业文明，其视线是“逆向”的，她没有择取类似题材所盛行的“弱势群体”、“城市化”等有关城市生存的话语焦点，而是抽离开这样的中心，回归到自身经验，纠缠于普通百姓和农民工的生活状态，而与农村的联系成为其审美观的图像主题。代生红作品更多的呈现了农民工返乡后的生存状态，或是极力捕捉他们原初的乡村生活，虽然这类乡土主题曾泛滥于上世纪七、八十年代，而在现今被卡通及图像所充斥的时代，作为70后一代的艺术家，代生红似乎是“不合时宜的人”，她画面所“叙述”的内容往往令人惊讶。
因而，代生红的图像语言没有隐喻的“设定”，其通过直叙，将触动自身生活的现实情景转化为朴拙的图式，表露于画布，而其画风更是与主题相得益彰，在稚拙有力的刮刀、笔触与腻黑、饱满的色彩混响下，这些质朴的绘图语素，竟游离出了所谓学院的手法和派头，隐约浮现出早期后印象主义如梵高与高更的格调。
以“火车”为创作媒介，作为现代工业文明的“遗迹”来批判，已屡见于西欧；而代生红所截取的火车图像是“牵引”观者返归到乡村中来，真诚地目视哺育城市生息的源头，因而她的这列火车将始终“在路上”，感召与重新审视我们身后业已忽视的土地。
此次策划代生红的展览，除其作品本身的别样趣味外，更源于在日益繁复的艺术活动中往往遇见相似艺术家的同类作品，这种“熟悉感”同时也制造出了某些“无聊感”，因此，我希望通过策划一系列中青年艺术家的个展，来“重审”当代创作个体在图像语言上的叙述图式，而这些艺术家的新作从观者的接受角度来看，将会引发更多的“期待场”!
2007年8月15日
