出彩的影像装置艺术给爱丁堡艺术节带来了深度
来源:澎湃新闻 孟悦 编译
创立于1947年的爱丁堡国际艺术节(Edinburgh International Festival)具有悠久的历史。今年,爱丁堡迎来了艺术节的70周年庆典,这注定是规模宏大、热闹非凡的一届。
在艺术节上,戈登的“黑色彭斯”值得我们停留片刻,而布朗斯坦的哥特式装置就像是一盘餐后甜点。
“澎湃新闻·艺术评论”(www.thepaper.cn)特刊发艺术评论家乔纳森•琼斯对此的评论,他认为今年艺术节上真正出彩的地方在于影像装置艺术,凯特•戴维斯和斯蒂芬•萨克列夫的两件作品为今年的艺术节带来了深度。
苏格兰国家肖像美术馆高耸的哥特式门廊下,有一大块黑色大理石堆放在地上,就在民族诗人罗伯特•彭斯闪耀的雕像前。你会看到地上躺着一条腿,沿着这条腿望去,你会发现它是艺术家道格拉斯•戈登用乌黑的大理石制作的复制品——一件约翰•斐拉克曼白色大理石雕像的翻版,但是它被戈登粉碎了。
《黑色彭斯(Black Burns)》,道格拉斯•戈登
(注:道格拉斯·戈登,1996年特纳奖(Turner Prize)得主。他以一些经典电影、小说等为模板,通过对原有作品进行再创作,探索着一些普遍存在的二元性,如善与恶、真实与虚假、记忆与忘却等。)
《Monster Reborn》,道格拉斯•戈登
《the Rose Walk》,巴勃罗•布朗斯坦
幸亏我们还有影像艺术。如今,在速食文化时代的浅滩中,也许这类耗时的视频装置可以将我们暂时和这个世界脱离开来,然后真正地沉浸在艺术的殿堂里。斯蒂尔美术馆的凯特•戴维斯为我们呈现了两段既滑稽又让人有点心神不安的女权主义视频。一段20世纪60年代关于雕刻家芭芭拉•赫普沃斯纪录片的僵硬解说配上在父系社会中被迫做家务的女人的图像,两者间的强烈对比造成了一种令人不安的讽刺感。我更喜欢戴维斯作品中显现出来的那种严肃的笑话和粗糙的现实主义,而不是布朗斯坦和戈登作品中那种被包装过的完美主义。
《Intimate (II)》, 凯特•戴维斯,2005
《Sex Symbols in Sandwich Signs》,斯蒂芬•萨克列夫
安德森档案中的记录证实了这个故事。安德森的日记描述了他对哈里斯的情欲。这个充满张力的爱情故事和我以往在美术馆里遇到的都不太相同。在同性恋局部合法化的50周年上,萨克利夫汇集起了一部关于同性欲望的历史,但这不是他被认为值得特纳奖的原因,他值得是因为他把艺术变成了一种既充满智慧、情感,又复杂纠缠的东西。他的作品在爱丁堡艺术节上散发着一种意料之外的伟大感。
(注:萨克利夫在2015年获得了Contemporary Art Society Award ,许多人认为他值得特纳奖 )
(本文作者乔纳森·琼斯系《卫报》艺术评论员;爱丁堡艺术节持续至8月27日。)