来源:Cc艺术
Katja Novitskova, If Only You Could See What I’ve Seen With Your Eyes, Estonian Pavillon, 57th Venice Biennale, 2017. Photo by Anu Vahtra.Courtesy the artist; Kraupa-Tuskany Zeidler, Berlin; Greene Naftali, New York.
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Artist: Katja Novitskova
Interviewer: Susanna Davies-Crook
Re-Edit and Translate: Cc
Oringinal Source: www.exberliner.com/culture/art/for-each-new-project-i-go-back-to-basics/
Apical Dominance 1, 2, 3
2012
tree weights stands, digital collage on fabric
©Katja Novitskova
你能解释一下你通常是如何收集并选择对象的吗?
你可以把它幻想成一个“集合体(assemblage)”,我可以从现存的环境中获取某些元素,无论是网络图像还是商业产品。并且将它们结合在一起创造出新的实体,就像新的生命形式。拿Apical Dominance(顶端显性)这件作品来说,我用两个元素做了一系列的小树。对我来说,有趣的是什么样的形式属性可以让它们成为树?我发现有一种叫做apical dominance(顶端显性)的说法,每棵树都是由这个属性定义的,任何材质只要符合这个属性都可以被称为树。我还用谷歌搜索了苔藓和树木的图像,然后把它们用数码打印的方式印在折叠的纺织品上再包裹在落地底座上,就像赋予了它自然性。我觉得这很有趣,把一些自然物通过合成制作出来,尤其是在画廊的背景下,制作出几乎可以识别的东西。
你为什么会对进化和自然,以及他们在当代商业文化中的表现感兴趣?
《后互联网生存指南》(Post-Internet Survival Guide)探讨了年轻艺术家和互联网的流行趋势,特别是近年来人们一直在使用的东西,比如iPad和iPhone。我把它和自然和进化中的技术联系起来,并深入问题根源——例如为什么人类偏爱对称和对称在图像中的应用。还有蚕茧是如何成形,如何在艺术、广告和社交网络等多种情境中如何被挪用的。
Installation view at the Center for Curatorial Studies: Bard College, Annandale-on-Hudson, NY ©Katja Novitskova
Installation view at the Center for Curatorial Studies: Bard College, Annandale-on-Hudson, NY
©Katja Novitskova
Katja Novitskova
Innate Disposition
2012
Digital print plastic cutout displays
©Katja Novitskova
Katja Novitskova
Innate Disposition
2012
Digital print plastic cutout displays
©Katja Novitskova
你最近和一位在柏林的艺术家Timur Si Qin在巴德有一场展览,他也对进化和唯物主义哲学很感兴趣。你在那次展览中使用了非裔美籍男性的图片,这是为什么?(注:这里的展览指Katja与Timur Si Qin 与2012年在巴德举办的一次名为Annandale-on-Hudson的展览)
我在那次展览中至少使用了两组非裔美籍男性的图像,都是在Tumblr上找到的。我关注了上百个Tumblr博客,其中有一部分是这些美国黑人同志青少年的博客,非常特殊的亚文化。我用的这些图片就是在博客中找到的,它们非常棒。但用它的目的并不是为了评价黑人、美国人或者历史等等,虽然我知道肯定有人会从特殊角度来解读。它的目的其实只是使用这些漂亮男孩的图片,仅此而已。作为一位东欧女性和局外人,其实我并不能透彻地分析它,但至少我可以说:我能够使用这些图片是“因为我是在线博客的用户,我和所有人一样可以关注这些事物,我与他们虽然不同,但这并不能使我们获取的信息有什么区别。这些图片实在太有魅力了,因此我使用它们,但我有点儿不太确定我是否有权展示它们。
你大部分的作品是在阐述什么?
基本上是在做“集合体”。我其实并不会自己去制造东西。比如说,我选择一个男人和一只鸟的图片,把它们拼合在一起,然后在一家商务服务公司将它们打印出来。这有点像是当下社会的运作模式了:就像一家小商店开张时,他们需要订购带有品牌的标识、马克杯和 T恤衫。而当我要办一场展览的时候,我基本上是遵循同样的步骤。我觉得这种小规模的生意十分有趣,就像为事物本身做注解。
还有其他激发你灵感的事吗?
我会在YouTube上看大量的纪录片——大多数是关于大自然的纪录片。我也看很多关于政治的(影片),以及许多超级无聊的、经济和政治学家做的演讲。
你的作品以一种无关政治的方式呈现,但却是从这些经济、政治资源中取得的,这是如何做到的呢?
嗯,我非常着迷于有关政治和经济的内容。正因为看得多了,所以不想随意表明立场。永远有我不知道的东西,所以我不希望我创作的作品是带有特殊判断或意识形态论断的。就好像我一直很想知道叙利亚到底发生了什么,我观看了10个不同的频道,里面有10种完全不同的意识形态立场——卡达尔半岛电视台、CNN以及一些俄罗斯的频道——它们都在说完全不同的东西。我永远也不会做关于叙利亚的作品,因为我不允许自己对此做出论断——这种论断将会错得十分离谱。但是我的确相信我可以做出一些表达艺术和自然的作品。
这与信息时代有关吗?
现在的信息来源太多了,你该如何只选择其中的一个渠道?我肯定不能只依赖单一渠道。我觉得在网络上浏览信息十分有趣,但里面肯定少了信息的透明度。有时会给人一种有很多信息的假象,但信息其实是非常有限的。
Cc基金会&艺术中心荣幸地宣布,将于2017年9月8日至11月19日,呈现爱沙尼亚艺术家卡特娅·诺维兹科娃在中国的首个机构个展——卡特娅·诺维兹科娃:洛基的城堡。本次展览由王宗孚担任策展人。
Cc Foundation & Art Centre is proud to presentKatja Novitskova: 洛基的城堡the first institutional solo exhibition in China by Estonian artist Katja Novitskova, curated by Victor Wang.
运输赞助:伊艺展览服务(上海)有限公司·上海智龙国际货运代理有限公司旗下
关于艺术家及展览详情
About Artist and Exhibition
OPENING 开幕 | Sep. 8th
15 : 30
策展人导览及公众开放
Curator’s Tour and Public Opening
上海市普陀区莫干山路50号M50创意园区15幢101室 Cc基金会&艺术中心
Cc Foundation & Art Centre, Room 101, Building 15, M50 Art Zone, 50 Moganshan Road, Putuo District, Shanghai
TALK 讲座 | Sep. 8th
16:30-18:00
当下本体论:气候、科技和深海领域
Current Ontologies: Climate, Technology and Deep-sea Territories
嘉宾 Guests:Victor Wang(Curator), Katja Novitskova(Artist)
上海市普陀区莫干山路M50创意园区6幢105室 UNDEFINE
UNDEFINE, BUILDING 6-105, M50 Art Zone, 50 Moganshan Road, Putuo District, Shanghai