来源：没顶画廊

2017年09月08日 - 10月26日

艺术家陈英在展览现场

陈英《转化－上》2017

陈英《转化－下》2017

“转化”的上下作是对视角转换与观看次序进行再生的训练，这种训练生成了两张相互关联又彼此独立的画面，物的角度、光线与位置都是根据二者之间的共性重新编码完成。

陈英《视线的轨迹》2017

此幅绘画源于自然与人工景观的摄影，通过电脑的后期处理，加之绘画的再次解构，熟悉的日常景观因此被蒙上一层面纱，悬浮的结构让具体的风景消失在画面中。画面提供了多条视线的轨迹，空间深度被一再压缩，如海市蜃楼一般，平行的空间共存为幻象。

陈英《被造型》2017

风景在陈英的笔下被逐步转为抽象与程式化的图形，如题目所暗示的，圆形结构在其中被渐渐塑造出形状与体积。环境的造型与造型物的空间在绝对界限消失后，呈现出一种互相牵制的潜在状态。

陈英《关于一些形态的相似》 2017

画面中原本的图像来自艺术家的拍摄，其中依稀可见的物件与空间让人确信这是源于日常生活的图景。充斥在其间的几何形状不仅以一种确实的体积出现在画面空间中，也以与背景同色的方式隐藏在其中，通过对物的光影部分进行覆盖，陈英提取出与实在不同的物体与空间，平行交错的画面充满了思辨性。

陈英《一种制衡》 2017

在此幅正形画框中，陈英对形状的解构与雕琢和画面的设色与构图表现出出色的掌控力。几何形状在这里变成描绘的主要对象，通过从完整到细小的逐渐变化，形状的颜色也随之变化；而更复杂的制衡关系通过背景色的渐变实现，几种关系的调校显露出艺术家对画面的耐心与专注力。

陈英《可能》 2016

此幅画基于《视点之后的一种可能》的画面。在景观和形体的造型间，陈英的绘画生发出另一种可能，并使他不得不在新的画布上施展；通过抽离式的画面归纳，原本的风景呈现出截然不同的姿态。

陈英《视点之后的一种可能》 2016

将两层图像的视点重合，颠覆性的透视关系和重叠的风景被看作另外一种可能跃然纸上，形成了一个暗含多关系与多视角的画面。图示化的形状与流动的线条消融在抽象的图景中，漂浮于空间中的几何形状显得轻盈却又有体积与重量。

陈英《三条线》 2016

《三条线》隐喻了天、地与水平线的存在。单纯的颜色与简洁的构图，使整个没有光辉的画面仍显得空灵。

陈英，1982年出生于黑龙江省齐齐哈尔市，2010年毕业于中央戏剧学院舞台设计专业，现生活工作于北京。陈英的绘画大都始自现实存在的场景：在作品绘制的过程中，艺术家将其标志性的几何图像与源于生活记忆的场景相互叠加、再造；随着三维空间被不断压缩与弱化，他笔下的画面亦逐渐步入抽象。陈英的创作是一个持续揭示画面偶发变化的过程，在此，平面与空间、现实和抽离之间的微妙切换被艺术家以一种沉思性的视角呈现出来。