蔡国强:我在寻找与看不见的力量的关系
发起人:colin2010  回复数:0   浏览数:1353   最后更新:2017/09/08 08:49:56 by colin2010
[楼主] colin2010 2017-09-08 08:49:56

来源:中国艺术现场


蔡国强在北京二环内有一座四合院,但他大部分时间住在纽约。他说话夹着福建口音,说到兴起,还会大大咧咧露出两行牙齿。


遗传了父亲过分谨慎性格的蔡国强,玩了大半辈子火药,是为了给自己带来冒险乃至革命。他说「我在寻找与看不见的力量的关系」。


作为一个活跃在世界舞台上的中国艺术家,他有自己的主张:中国艺术家可以展现跟中国相关的内容,也可以不。「他是可以强调他的普遍意义的,他没必要一直扮演特殊身份。」


这个秋天,蔡国强很忙。


从日本京都《亚洲回廊现代美术展》上的的「盆栽之舟」,到9月9日全国同步首印的《天梯:蔡国强的艺术》,再到即将开展的俄罗斯首次个展《蔡国强:十月》、美国费城公共项目《萤火虫》、普拉多美术馆的《绘画的精神》,蔡国强的艺术在这个季节以不同样貌出现在不同国度里······



NO°/01

日本·京都「盆栽之舟」

2017,8月19日-10月15日

图 | 蔡国强与《盆栽之舟》


8月19日,蔡国强为京都的二条城里,量身创作视觉奇观装置《盆栽之舟》,于“东亚文化之都2017京都”《亚洲回廊现代美术展》揭幕。作为亚洲回廊现代美术展的一部分,其灵感来自中国的山水画。作品造型基于东方传统帆船,在三座巨石上重组矗立,船中容纳五棵松树,构成一座12米高巍峨的“盆栽”。

图 | 《盆栽之舟》手稿,2017。


《盆栽之舟》耸立二条城宫殿中庭,与周围始建于十七世纪的建筑群琴瑟和鸣的同时又卓尔不群。精心挑选的巨石和松树,形似源于中国、后来流传日韩的山水画风。藉当代艺术的表现形式和想象力,俏皮隐喻东亚历史与现状……


图 | 《盆栽之舟》侧景,2017。


这件作品中的船,是去年蔡国强为“东亚文化之都2016奈良”所作、糅合表演与艺术装置的《造一艘船》。

图 | 《造一艘船》在奈良东大寺展览现场,2016。


如同人类历史进程,这艘船如今抵达京都,成为今天的《盆栽之舟》。蔡国强表示:“在奈良东大寺现场《造一艘船》,让人时光穿越;重续历史,进而思考今天。既象征东亚各国文化互相传承影响,也面对今天东亚国家间的诸多困难现实,提出是否还可以同舟共济的问题?这艘船到了京都,和二条城风土融合出荒诞神奇的《盘栽之舟》,幽默地问道:“东方哲学精神及东亚文化之都的和平愿景,不过是座大盆景而已吗?”



NO°/02

中国「天梯:蔡国强的艺术」

2017,9月9日,百城首映

图 | 《天梯:蔡国强的艺术》纪录片海报


《天梯:蔡国强的艺术》是蔡国强的首部电影纪录片。奥斯卡奖导演凯文·麦克唐纳(Kevin Macdonald)和国内外顶级团队历时两年,遍访艺术家在世界的工作现场。

讲述蔡国强80年代从中国出发,走上国际舞台,三十年来在五大洲不同文化间成长,崛起为蜚声国际的艺术家,在世界“点火”的精彩艺术人生——从北京奥运的“大脚印”,上海黄浦江畔的白天焰火,到纽约古根海姆美术馆的个人回顾展、巴黎塞纳河上的观念焰火《一夜情》…也为观众揭开他壮观艺术背后的另一个真实——内心的脆弱、挣扎、妥协,和对家人、故乡、祖国复杂深沉的家国情怀。

影片主线《天梯》—— 一座500米高的金色焰火梯子嘶吼着拔地而起,与无垠宇宙对话。这是蔡国强少年时代仰望天空、摸云摘星的梦想,二十多年来在世界不同地方屡试屡败,却从未放弃。

2015年6月黎明,泉州惠屿岛海边,在国内技术专家和当地数百村民的帮助和见证下,他再次一搏,把《天梯》作为献给百岁奶奶和家乡的礼物。


视频 |《天梯》国际版中文预告片


根据最新消息,《天梯:蔡国强的艺术》定档为9月22日,届时将通过“大象点映”,在国内一百个城市,同步首映。另外,蔡国强已通过其工作室确认将预告影片放映,戳以上视频观看中文预告片。



NO°/03

俄罗斯·莫斯科「蔡国强:十月」

2017,9月12日-11月12日,普希金国家艺术博物馆



图 | 《十月》蔡国强书写,2017


2017年9月12日,普希金国家艺术博物馆将呈现蔡国强在俄罗斯的首次个展《蔡国强:十月》。届时,一件件强有力的作品将给美术馆的主要展厅带来全新面貌,主题反思俄国革命百年。


此次展览展出作品囊括:大型户外和室内装置、火药绘画、多媒体视频、小型雕塑及手稿等。观众走进美术馆大院,首先面对的视觉震撼是门廊前中央台阶上的巨大装置《秋天》——一座由莫斯科民众捐赠的摇篮组成的白桦山耸立面前。美术馆二楼的柱廊厅也首次被改变为一个综合性大装置。

图 | 蔡国强,《秋天》手稿, 2016


展览亦追溯蔡国强的个人生涯:在社会主义中国成长,移居日本,定居美国,活动遍及世界,艺术在不同文化里开花结果。展览也延续他和世界不同族群交流、合作的艺术观念和方法论。社会维度是蔡国强艺术的重要组成部分,大众常常参与其中,与他的作品展开个人的深度对话。此次在莫斯科,蔡国强将延续这一方法论,邀请当地民众参与创作三件20米长火药绘画和书法。



NO°/04

美国·费城「萤火虫」公共项目

2017,9月14日—10月8日

本杰明·富兰克林大道


图 | 蔡国强,《萤火虫》概念海报


2017年9月14日,艺术家蔡国强将点亮美国费城的本杰明·富兰克林大道,以因地制宜、民众参与的公共项目《萤火虫》庆祝大道百年纪念。

图 | 蔡国强,为《萤火虫》所作的手稿, 2016年


当晚6点日落时分起,志愿者踩着挂满近千只灯笼的27辆脚踏三轮车,载着游客和当地民众,如同“萤火虫”般在富兰克林大道上自由穿行,为人们带来对这著名历史干道的崭新体验。作为艺术家过去十年来在美国的最大公共艺术计划,《萤火虫》将持续至2017年10月8日,每周四至周日下午6点至晚上10点实施。


视频 | 蔡国强:萤火虫》预告片,33 Studio 制作


此外项目亦同步推出五分钟纪录短片《萤火虫》(夏姗姗导演、制作),在一个个停车站点播放,让等候的观众,了解项目从泉州到费城的更多故事。



NO°/05

西班牙·马德里「绘画的精神」

2017,10月25日—2018,3月4日

国立普拉多美术馆

图 | 蔡国强在普拉多美术馆委拉斯贵支《宫娥》作品前,西班牙,2017


《绘画的精神》是艺术家期待从200年普拉多美术馆的西班牙黄金时代馆藏背后的绘画精神、荣光出发,寻找今天的和自己的绘画精神,对当代绘画困境提问;通过与普拉多绘画专家和馆藏的对话,思考如何扎根绘画传统,试图将它承载的绘画精神,以自己的、今天的方式,展现新的面貌。

图 | 蔡国强,《发情山》,2016,火药、画布,239 x 450 cm


观众将看到蔡国强从小与格列柯精神的对话,包括2009年他追溯格列柯人生轨迹的旅行——从出生地克里特岛,经威尼斯、马德里,抵达托雷多的墓地,和他受格列柯影响所作早期绘画。二十余件不同尺幅的黑色和彩色火药绘画大作,展示蔡国强从提香、格列柯、委拉斯贵支、鲁本斯、戈雅等大师各自的技法、主题和感性出发,以自己独特的艺术手法,追寻大师们的绘画精神。另有艺术家对绘画技法和当地火药材料的试验,以及为展览作品所作大量手稿、研究资料的探索过程。

图 | 蔡国强,《黑色罂粟花组画》,屏七、屏八 , 2016,火药、帆布,152.5 x 1097 cm


蔡国强在“万国大厅”的创作,成为因地制宜的事件,仿佛穿梭时空,感受遥远的光影,挑战今天的想像和创造。10月23日黄昏,蔡国强将在此爆破展览压轴大作《绘画的精神》。所有绘画作品将在普拉多美术馆内展出。

图 | 蔡国强,《帕米拉》, 2017,火药、帆布,240 x 450 cm



—写在最后—


蔡国强将烟火玩到了极致,成就了令我们目瞪口呆的艺术品创作。


这位喜欢“乐中作苦”的实践家,用自己的作品给中国当代艺术“扔块小石头”。他想问一个真正的问题:脱下特殊身份的外套,那些天价的中国当代艺术品有何价值?

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