节选 | 王上《截屏:中国当代“私立美术馆”独立调查访谈》
发起人:聚光灯  回复数:0   浏览数:2227   最后更新:2017/11/06 21:43:47 by 聚光灯
[楼主] 聚光灯 2017-11-06 21:43:47

来源:典藏 文:王上


自本世纪初以来,当代艺术私立美术馆在中国可谓遍地开花,每个月都有新的美术馆和其他艺术机构横空出世。仅在2011年一年内就有451家私立美术馆(既有当代艺术,也不乏其他时期的艺术)相继成立。

纽约MoMA


显然,私立美术馆在数量上已经超越公立美术馆,而其现代化程度亦有过之。今天,与当代艺术有关的各种展览比比皆是。那么,这些私立当代艺术馆的勃兴原因究竟何在呢?

显而易见的因素之一是中国经济的崛起。经济增长促生了大批富有藏家,使中国在国际艺术市场上的影响力迅猛飙升。然而以如此丰厚财力,为何尚缺少“顶级权威”美术馆如纽约当代艺术博物馆、巴黎卢浮宫或伦敦泰特现代艺术博物馆呢?

巴黎卢浮宫


通常而言,美术馆分为两类:公立/国家美术馆(政府所有)和私立美术馆(企业或个人所有)。但与西方传统概念不同,中国的美术馆可分为三类:

第一种与西方传统概念相似、由政府资助运营的美术馆,称为“国家美术馆”或“公立美术馆”。它们在意识形态上受政府左右。

英国伦敦国家美术馆(National Gallery)


第二种是私立/民营企业美术馆,由个人/企业所有或设有董事会这些美术馆主要以增进公共福利为宗旨,在民政部门登记注册的。该类型的美术馆对应的是我们通常所理解的西方传统中的“私立美术馆”。


最后一种是“私家美术馆”,是藏家展示其藏品的场所。这些机构的运营通常出于更为个人的动机,而把艺术教育等旨在社会改良目的活动放在其次。该类美术馆的藏品通常属于其创始人或某一艺术基金会而非美术馆实体本身。有些也未注册为非营利机构(NPO)。从法律和体制角度,它们都不同于西方的私立美术馆。

伦敦萨奇美术馆


国私立美术馆的缘起大致分为三个时期,虽然它们彼此之间并无明确的分界线:


第一个时期是把“美术馆”的概念带入中国。这些机构对当前的艺术界几无太多影响,很多都业已消失。


第二个时期是2002年前后创建的美术馆。它们开始认识到将美术馆体制正规化、合法化的重要性,意识到创建具有董事会、稳定的财务模式以及运营管理系统的体制的必要性。但它们在实施财务和运营体系的过程中经历了重重困难,因为针对非营利机构的许多法律构架以及创始人对私立美术馆的公共意识尚未成熟。

大英博物馆(British Museum)


第三个时期是2008年之后在艺术市场全球化的趋势下,中国藏家获得了更多的艺术收藏机会,中国也逐渐形成具有国际视野的收藏体系。藏家们希望在当地城市建立自己的美术馆空间。几乎每个月都有新的私营美术馆或艺术中心在中国各地成立,形成了当前的美术馆热潮。

尽管各家机构起步时情形各异,整体而言,它们往往肇始于某种文化动机:创始人建立私立美术馆旨在弥补当地美术馆数量与质量的不足。这些机构的目的在于人文教育、分享艺术。


有些创始人则把美术馆当作文化资源二次传播的设施,是投资公共福利的一种形式。有些创始人则希望他们的艺术藏品不仅仅作为艺术投资得到升值,也能够通过当代艺术活动承担起保护文化遗产的责任。

MOCA


很多美术馆创始人均为藏家,而有些则利用美术馆来加强其在艺术收藏方面的优势:有些美术馆则成为招揽艺术家前来洽谈的工具,以低价获取他们的作品并以其机构的名义吸引新买家和其他收藏家。


随着艺术家出售作品机会的增多,他们对藏家的选择性也有所增加。因此,藏家们将美术馆或艺术中心当作获取艺术作品、建立其国际地位的一种方式。创始人带着炫耀财富的心理创建美术馆或艺术中心。

蓬皮杜艺术中心


固然有很多创始人将美术馆用于与艺术公共性相关的目的,但有些民企创建美术馆或艺术项目中心是为其企业带来推广宣传的效益:具有银行、房地产、酒店和娱乐行业背景的美术馆创始人往往带有更为实际的目的。


利用美术馆的文化影响力来进一步加强其企业的声誉、扩大利润和提高个人声望。对于想获取土地的开发商,政府规定必须有一定比例的土地用作文化产业设施。因此,很多开发商就将美术馆的建立纳入其房地产综合项目。

很多创始人会在美术馆创建过程中改变态度,因此很难确定哪家美术馆究竟始于何种动机。有些会更加积极地融入艺术界,而另一些则逐渐与艺术产业相脱离。最重要的是,这些美术馆对其周边环境有各种各样的影响。

编者按:本文选取中央美院美术馆、上海外滩美术馆、龙美术馆、民生美术馆、四方美术馆、UCCA、OCAT等馆方负责人,请他们来谈谈关于美术馆那些事。


张子康

中央美院美术馆馆长

中央美院美术馆


王上:作为一个健康的美术馆应该具备哪些功能?


张子康(中央美院美术馆馆长):美术馆在国际上有一个传统上的公认功能定位,就是学术研究、教育推广、收藏、展览展示。美术馆必须完成基本功能定位,才可能是美术馆。

高鹏

今日美术馆馆长

今日美术馆


王上:您觉得中国的美术馆现状是健康的吗?


高鹏(今日美术馆馆长):在美术馆领域里面,专业人员越来越少,而且很多人不愿意从事这个行业,他们更愿意去商业的画廊或者拍卖行,因为可以获得更多的利益,在美术馆的收入比较低。这很大程度上阻碍了美术馆的发展。

唐昕

泰康空间艺术总监

泰康空间


王上:民营美术馆怎么样才算“独立”的?


唐昕(泰康空间艺术总监):这个“独立”强调的是艺术学术的独立性。从内部说,我们虽然经济上完全依靠泰康人寿,身份上隶属泰康人寿,但作为一个艺术机构,我们对于艺术的判断、价值标准的建立、对于艺术家的选择、项目的制定等等属于自己的行业性的工作,都不需要以公司的意志为转移。

李龙雨

原上海喜玛拉雅美术馆馆长

上海喜玛拉雅美术馆


王上:中国私立美术馆如何让展览更多元化?


李龙雨(原上海喜玛拉雅美术馆馆长):中国还处在发展的初期,而且藏品大多源自创始人的私人收藏,所有的展览项目也或多或少受到其影响,这是客观条件。所以要靠馆长的努力,使私人美术馆变成公共的空间。

栾倩

OCAT深圳馆馆长

OCAT深圳馆


王上:作为民营美术馆的馆长,需要具备什么素质?


栾倩(OCAT深圳馆馆长):中国现在已经有这么多的美术馆,但美术馆的馆长是最大的问题,缺管理人才。做馆长要既懂艺术、懂管理、懂财务、懂人事,另外还可以找到钱,还有公关能力、社交能力,还有一个好的身体,我觉得目前在中国一个人要达到这个标准还是有一定困难的。

田霏宇

尤伦斯当代艺术中心馆长

尤伦斯当代艺术中心


王上:作为一个在中国美术馆的外国馆长,在展览项目的选择方面,您认为自己具备什么特殊视角?


田霏宇(尤伦斯当代艺术中心馆长):问题不只在于我是一名外国馆长,实际上,更多的在于这是一家外国美术馆。我们在一定程度上略微偏离了美术馆本该发展成为的样子,对比国内美术馆的发展轨道,这种偏离是有益的,虽然此种偏离正越来越轻微,但我想我们并不愿意完全放弃外国美术馆的性质。

郑志刚

K11美术馆

K11


王上:为什么会把一个商场和一个美术馆结合起来?


郑志刚(K11美术馆):艺术圈的某些人总是给人一种艺术是高高在上的、学术严谨的东西,自吹自擂,没人会懂,没人会去看,也不会欣赏,不理解,人们就会觉得你在自说自话罢了,在中国,这种情况没人会搭理你,每天有多少人会去他们的空间看展呢?所以观众才是重中之重。

赵趄

广东时代美术馆馆长

广东时代美术馆


王上:以社区为对象的美术馆,与一般意义上的美术馆有什么不同呢?


赵趄(广东时代美术馆馆长):时代美术馆属于公共、公益性的艺术机构。从它诞生的历史和建筑的产生,很多人把我们设定为社区美术馆,以社区为对象,但我们自己不这么看,虽然从社区诞生,但属性是整个社会的,定位是放在整个中国的板块,从学术性、自身资源、地域性等方面给时代美术馆重新进行了清晰的定位。

拉瑞斯·弗洛乔

外滩美术馆馆长

外滩美术馆


王上:外滩美术馆被誉为上海最著名的学术型的美术馆,你是怎么保持这个空间的展览之学术品质的?


拉瑞斯·弗洛乔(外滩美术馆馆长):我的责任就是怎样通过自己的经验用当代的方式继承和弘扬这个历史文化遗产、来支持艺术家的展览。每次做展览我们都请艺术家和策展人全力思考、仔细策划、全面呈现并推广我们的空间。

张琳

上海玻璃博物馆馆长

上海玻璃博物馆


王上:您觉得现在出现这么多美术馆和博物馆是健康的吗?

张琳(上海玻璃博物馆馆长):我个人感觉现在一窝蜂地起来这么多美术馆,跟我们房地产项目的不健康是一样的。很多博物馆,我们叫蚊子馆,里面是空壳,用来养蚊子的,因为没人去嘛,蚊子就去了。中国有太多的这些蚊子馆,其实是一种悲哀。

张培力

OCAT上海馆馆长


王上:您觉得现在对美术馆是什么样的法律政策?


张培力(OCAT上海馆馆长):中国跟西方在这个方面有差别,例如在美术馆的政策方面,税收方面,也包括资金的投入。捐助资助公益事业、资助美术馆、慈善、医疗、教育等等西方可以享受免税政策。

王薇

龙美术馆馆长

龙美术馆


王上:美术馆的资金一直在贴钱吗?


王薇(龙美术馆馆长):每个展览都在贴钱。我先生是企业家,我是企业家太太,做对国家有意义的事,回馈于社会,所以我们在坚持。

陆寻

四方美术馆馆长

南京四方美术馆


王上:金融资本运作会不会有断裂的可能?美术馆的持续性怎么考虑?


陆寻(四方美术馆馆长):现有的美术馆由单一的出资方的模式是肯定行不通的。未来需要借鉴西方已有的经验和中国的特殊国情,以慢慢建立制度和完善美术馆可以使用的资源。

郑好

昊美术馆创始人


王上:您觉得中国的美术馆还是未定义的?


郑好(昊美术馆创始人):美术馆是一种逼着你奔跑的力量,而且是长跑,要一直跑下去才会成就真正长存的荣耀。短跑之后消失了的阶段性美术馆,是不存在、或者说是没有意义的。

余德耀

余德耀美术馆创始人

余德耀美术馆

王上:做美术馆最缺乏的是人才?


余德耀(余德耀美术馆创始人):对,太不容易了。我们团队算不错了,都是女孩,很难找到男孩。曾经有几个男孩在我们这里工作过,也都离开了,最后几乎全部是女孩。

闫士杰

红砖美术馆创始人

红砖美术馆


王上:中国现在需要这么多美术馆?


闫士杰(红砖美术馆创始人):现在是美术馆的起步期。十五年以后美术馆的创建时代就结束了,你如果在这十五年内能生存到最后一天就成功了。必须要有历史的眼光,懂得自己站在起点,抓住优势,迅速树立自己的生存能力。


林瀚

木木美术馆创始人

木木美术馆


王上:是什么契机做美术馆?


林瀚(木木美术馆创始人):艺术和文化在我看来,在中国非常具有长远发展的需要,大的发展方向是对的。我是收藏爱好者,随着收藏数量的增多,我希望能将私人的收藏转向公众并产生公共性,这也是越来越多的美术馆开启的原因。

甘智漪

上海民生现代美术馆馆长

上海民生现代美术馆


王上:美术馆运营如何达到良性循环?


甘智漪(上海民生现代美术馆馆长):美术馆拥有两样东西,一个是空间,一个是资产。现在中国很多美术馆馆长其实就是一个空间运营商。我们尝试利用参展艺术家资源来尝试自我开发产品,以期最大限度地降低成本,形成产品竞争力,为美术馆产生更多的现金流入。美术馆要达到赢利,这条路还很长,也不是某个个人能解决的问题。

【注】本文内容节选自王上著作《截屏:中国当代“私立美术馆”独立调查访谈》,作者授权发表

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