来源：Hi艺术 文：刘霞
麦勒画廊 曹雨个展“我有水蛇腰”展览现场
《我有......》4'23" 6版 ＋ 2 AP 单频高清录像，彩色/有声 2017
“我有清华美院的合格证
我有中央美院的录取通知书
我有非常资深的导师
我有把我宠上天的老公，
我有水蛇腰，我还有大长腿
我有北京户口
我有二个儿子，他们也都是北京户口
我在北京有五套房子
我有大工作室
我将进入卡塞尔文献展和威尼斯双年展
我已经拥有并将拥有一个好的艺术家改拥有的一切”
这是在曹雨个展上的视频作品《我有》中，不断循环播放的4分钟短片中作为视频主角的艺术家曹雨不断重复的内容。视频中的她面部严肃的说出这些在普世价值观里招人嫉妒的话语，观看的人群中有人说了句“真敢！”，没错，真“敢”，这就是曹雨。大概是时下最“敢”的女性艺术家。（即使，可能她并不愿意被叫做女性艺术家）
麦勒画廊曹雨“我有水蛇腰”个展现场
展览现场
展览现场
虽然2016年刚刚从中央美术学院雕塑系研究生毕业的曹雨在短短的一年时间里已经参展无数，但严格意义上来说，2017年11月4日在麦勒画廊开幕的“我有水蛇腰”是曹雨真正意义上的首次个展。作为一次“自我介绍式”的展览，除了在《我有》这件作品中我们以及亦真亦假地解到艺术家的出身、学历、家庭情况以及财产状况等等以外，曹雨用整个展览的动线，为观众设计了一个进入曹雨世界的离奇方式。
《泉》11'10"，10版＋ 2 AP 单频高清录像，彩色/无声 2017
而想读懂这个方式，还需要了解一下曹雨过去不太长但足够耀眼的艺术生涯。2016年中央美术学院研究生毕业展上，一件叫做《泉》的作品因为裸露的身体部位而几近被撤下，最终校方虽然妥协，但艺术家也被取消了参与评奖的机会。也正是这件备受争议的《泉》，让曹雨开毕业展上被广为关注。这件炸看上去只有暴露的身体器官和不断重复的、可能会引起某些不适反应的揉挤动作的作品，了解之下就会发现记录了艺术家初为人母，在哺乳期的一切痛苦和欢乐，实则是一件极易引起共鸣的作品。
《困惑的浪漫》尺寸可变 凡士林，纸巾 2017
《困惑的浪漫》尺寸可变 凡士林，纸巾 2017
《肉味》
在最初的厌恶和不适之下，实则蕴含着跟多需要深入解读的内涵，我想这也就是曹雨对自己作品的解读。所以在首次个展的开头，曹雨便为观众设置下了引起不适的互动：在麦勒画廊的门把手上，被涂满了黏糊糊的凡士林，被沾满双手的黏腻和不适便是曹雨带给观众的当头一棒。被迫进入画廊局促私密的洗手间里，迎接你的会是另一件诡异荒诞的声音作品《肉味》，各种来自身体碰触、撕咬的声音让你的不适感进一步加强。
《世界与我无关》 尺寸可变 长头发（艺术家本人的），墙面 2017
经过两重被戏谑的“冒犯”，再次回到展厅，曹雨展开呈现的才是作为雕塑出身的艺术家雕塑、空间以及身体的严肃理解。在其最新的绘画作品《画布》系列中，（2017，布面签字笔），艺术家用签字笔描绘画面上画布的每一根经线和纬线，描绘的行为本身正是对物质的感知与追随。作品《世界与我无关》（2017，长头发（艺术家本人的），墙面，尺寸可变），艺术家的一根柔软的长发穿破墙上的小孔后又从墙背面另一个孔折返回来，头发的首尾系成一个结，这无不散发着四两拨千金的力量与智慧，同时也渗透出一丝孤僻与偏执。
本次展出的作品《彩云》中，用来呵护女性重要器官的文胸被踩在脚下，观众置身其上会有一种不稳定感和柔软不适的快感，犹如置身云朵之间，奇妙的同时也蕴藏着危险。女性身体也一直是曹雨作品中关注或者借用最多的元素，但这并不代表着艺术家作为女性艺术家的女权，在她看来，只不过是借用了身边最熟悉和最易掌控的方式进行了创作。或许正是不断因为对女性身份在作品中的使用而被过多的作为“女性”艺术家关注，同时也是对当下社会普遍现象的反思，在画廊入口正对面的墙上，是名叫《女艺术家》的作品，艺术家将自己的身份证高清扫描并放大，虽然图像上涵盖的信息与其他任何人的身份证并无差别，但它恰恰也是对其作为一位女艺术家最极简、最本质的描述。
《艺术家在这》行为表演 （左）《女艺术家》150 × 238 cm，3版 ＋ 1 AP c-print 2017 （右）
如果这一切都不还能让更直接的了解这位叫做“曹雨”的艺术家，那么在展览开幕现场，艺术家的行为作品《艺术家在这》则用一个随手划出的粉笔圆圈，将艺术家曹雨本人框定在画廊的一个角落中。在通常被叫做艺术家主场的个展上，曹雨将自己限定在某个固定的位置，不但将自己框起来，也将自己同热闹的现场隔离开。身怀六甲已8个月的曹雨站在展览现场2个多小时，正如其在视频中说到的那样，“我又水蛇腰，又有大长腿”，依然成为了全场的焦点。在接受观众的审视的同时，刻意保持的距离，也是艺术家本人也在将自身抽离进而审视自身的过程。
《劳动者》 8'33"，6版 ＋ 2 AP 单频高清录像，彩色/无声 2017
展览将持续至2018年1月28日。
