在西岸选十件作品 改变刻板的艺术认知
发起人:babyqueen  回复数:0   浏览数:1262   最后更新:2017/11/11 21:39:17 by babyqueen
[楼主] babyqueen 2017-11-11 21:39:17

来源:YT新媒体


苍蝇也能贴在画布上?在西岸遇见改变你艺术认知的佳作

White Cube展位的作品,来自艺术家Cerith Wyn Evans


2017年11月10日,第四届西岸艺术与设计博览会正式对公众开放。70家全球领先画廊再次齐聚西岸。四年来,西岸艺博会已成为上海走向世界的艺术标签。而对于艺术爱好者来说,也是认识、了解艺术的绝佳机会。在艺博会现场的众多作品之中,YT选择了十件——它们不一定来自最著名的艺术家、也不一定拥有最贵的价格,但却足够有趣,能让你回味思考,甚至改变对艺术的刻板认知。



A1

Ota Fine Arts

Rina Banerjee

Mangroves of Alien and Native froze and foamed, rose and rose, opened and closed and one in all grew calm who knew


一走进A馆,最先引起人注意的就是来自日本艺术家草间弥生的创作《为挚爱郁金香之祈祷》。巨大的郁金香将草间婆婆令人目眩的波点世界直接带到了人们眼前。然而,同样来自大田秀则画廊的另一件作品也不应被忽略——均是以花卉为原型,Rina Banerjee的雕塑却仿佛来自异域神话中的生灵,和草间婆婆有着截然不同的风格。

草间弥生的作品正处在A馆一进门的地方


出生于印度、生活在纽约的Rina Banerjee曾是一名研究高分子聚合物的化学专家,后来她离开科学行业,在耶鲁大学深造后成为艺术家。在班纳吉的作品中,我们可以看到自然元素与消费生活残骸的融合:贝壳、塑料、彩色丝带、灯泡、羽毛......这些材料的相遇,促成了班纳吉神秘又富有能量的创作。在作品中,我们可以看到对材料的痴迷、亦可寻到对现代生活的反思。而它们又总有着长长的名字,好像一场奇幻冒险的起点,引人无限遐想。

Mangroves of Alien and Native froze and foamed, rose and rose, opened and closed and one in all grew calm who knew,Rina Banerjee,2014,mixed media, 133.5 x 69.5 x 80.3 cm



B1

Lisson Gallery

Anish Kapoor

Non Object (Spire)


《尖塔》(Non Object/Spire)系列作品可被视为Anish Kapoor运用不锈钢材料的代表作之一。简单的圆锥体造型静置地面,宛若尖塔。光滑的作品表面反射着周围的事物,引人不断驻足观察“尖塔”中出现的自我形象。个体与环境、现实与精神、真实与虚幻,不同看似相反却紧密相连的概念通过这件创作的存在彼此融合,产生共振。

Non Object/Spire,Anish Kapoor

《尖塔》系列曾在英国Kensington Gardens展出,在自然环境中又呈现出另一种感觉



B2

Pace Gallery

Adam Pendleton

WE(we are not successive)


美国艺术家Adam Pendleton因其通过图像探索语言、社会、种族和政治议题的作品闻名,《我们(我们并非世代相继)》(WE-we are not successive)是他的代表作之一。这位游走于绘画、出版、摄影拼贴、影像,和表演之间的创作者通过与语言接合,挪用意象去重新语境化历史,以建立对“当下”的另类诠释。 “这是个未来的动态,在那里可存在着新的历史叙事和意义。” 之于自己的作品,Adam Pendleton如此解释。

WE(we are not successive),Adam Pendleton,2015



C1

Boers-Li Gallery

张培力

不确切的快感2


张培力的作品《不确切的快感2》是艺术家完成于90年代的经典作品。在作品的十个视频同时展示手挠身体的各个角落的近景。这件微乎其微的小事每个人都会做,并不奇怪,但当它被提取出放大到屏幕上时就拥有了别样的味道。不同的身体部位在错乱的排列下重新构建出新一轮的秩序,多个屏幕又使各部分之间产生了新的时空上的联系,形成思维上的延展。


艺术家运用独特的叙述方式刺激人们放弃对作品的思维惰性,和任何先入为主的解读,提供了一种新的观看可能。而在现实中,我们的生活正是被这些所谓的“部分”包围,并且不断重复。当你同时看到十个屏幕同时在那里各自挠动,是否也会产生想要“挠一下”的生理冲动?

不确切的快感2,张培力,1996



X20

Lehmann Maupin Gallery

Erwin Wurm

Portrait of the Artist as a Young Man(一个青年艺术家的肖像)


奥地利艺术家Erwin Wurm的装置“Portrait of the Artist as a Young Man”(一个青年艺术家的肖像)延续了创作者一贯的幽默与巧思:多个展台上分别放了数只“腌黄瓜”。这些由丙烯酸树脂制成的“黄瓜”大小不一、形状各异,在作品旁可以听到人们对它的种种讨论,而艺术家本人则是这样解释的,“和土豆不同,黄瓜很久以来都不具有固定的形状。世界上有成千上万不同的黄瓜。没有哪两个黄瓜是相同的,就好像人一样。这个特质深深地吸引了我。”

Portrait of the Artist as a Young Man, Erwin Wurm, 2008/2017

Portrait of the Artist as a Young Man, Erwin Wurm, 2008/2017



X22

Edward Ressle

Damien Hirst

Night Falls Fast(夜幕顺临)


纽约画廊Edward Ressle画廊今年首次参加西岸艺博会,并带来了著名英国艺术家Damien Hirst的作品《夜幕顺临》(Night Falls Fast)。这件作品完成于2004年,彼时正是Hirst使用苍蝇这一媒材创作的高峰期。直径超过3米的巨大黑色原型悬挂于墙面,似乎要将面前的观众吞没。闪闪发光的漆黑的苍蝇身体附着在涂满树脂的画布之上,创造出独特的肌理,唤起观众直面死亡这一主题。正如同Damien Hirst的很多作品一样,《夜幕顺临》拥有着简单、抽象却强大的视觉效果,不断刺激着观众质疑生命的循环往复:我们和悬挂在墙上的苍蝇,到底有何不同?

Night Falls Fast,Damien Hirst,2004

闪闪发光的苍蝇身体附着在涂满树脂的画布之上



X25

Silverlens

Gabriel Barredo

Adamadame, 2017


艺术家Gabriel Barredo的动态雕塑作品《Adamadame》复杂而迷人,这位于1957年出生在菲律宾的创作者可以说是东南亚地区动态雕塑的先锋。他热衷于创作大型作品,会花数月时间进行拼贴、草图制作和绘画的工作,使其雕塑拥有一种剧场式的维度。作品中大小各异的组件,无论是简单的图纸,还是由马达驱动的物件,亦或以物件主导的叙述,均与声光共舞,令观众沉醉其中。

Adamadame, Gabriel Barredo, 2017

作品的全部细节都经过了艺术家的精心设计



T5

Project Fulfill Art Space

张徐展

纸人展与新兴糊纸店系列“零零叁”-自卑的蝙蝠


“TALENT天才帐篷”是本次西岸艺博会的全新单元,16家来自世界各地的独具风格的新锐画廊,将借助这个平台帮助新晋艺术家做更多展示。与台北就在艺术空间合作的张徐展就是其中的艺术家之一。

张徐展将纸扎工艺与新媒体动画结合


就读于国立台北艺术大学新媒体艺术研究所的张徐展,1988年出生于新庄专门贩售“托梦灵厝、灵异纸娃、纸糊神兽、等灵花灵鸟等精致手艺”的祖传老店。张徐展自小跟着父母做纸扎工艺、用黏土制人偶,现在他将传统技术运用在动画之中,以自身的奇异荒诞的经验为蓝本,结合动画、录像、实验电影等不同形式,围绕着 ”个人之于社会的谬察、家族技艺(记忆)之于社会的困顿”进行讨论。


在《纸人展与新兴糊纸店系列“零零叁”-自卑的蝙蝠》中,张徐展以“蝙蝠”形容那些等待销售、在家中久挂的纸花、纸厝、金童玉女等,“为了’保鲜’,它们被装在塑胶袋里,时间久了觉得它们好像蝙蝠,一起挂在洞穴里。”

纸人展与新兴糊纸店系列“零零叁”-自卑的蝙蝠,张徐展,2015



T8

Tabula Rasa Gallery

Anusman


已经出版了十多本独立漫画、漫画理论集的 anusman本名王烁,是一位漫画创作者、学者和艺术家。他喜好用毛笔和墨水在纸上创作,将人事物用“孩童式”的单线条勾勒出来,配上“anusman 风格”的繁简相杂的隶书与图像形成一种互释关系。


机智、诙谐加上些许“暗黑”,这是 anusman 绘画的一大特点。从生活点滴、日常食物、动物到艺术理论,他总试图将平凡事物和文字通过游戏的方式转换语境,给观众一种新的阅读体验。而在Tabula Rasa画廊的展位,观众将有机会与他的创作相遇。


Tabula Rasa 画廊的站位



T11

广州画廊

山河跳

高速占卜


年轻的艺术家组合“山河跳!”出其不意的将算命摊搬到了艺博会的现场。双胞胎姐妹黄山和黄河二人发明了一套卜测牌,占卜是她们的艺术实验,也给人们提供了一种打开世界的新方式。在广州画廊的展位,观众可以自行用电视上的“高速占卜法”来自助占卜,然后在“解读书”中给自己的问题“解签”。或者坐下来,和艺术家聊一聊,用占卜的方式对人生进行答疑解惑。


“山河跳!”认为:“在一个偶然的情况下可能会获得一个必然的答案。”而这这件作品既是对人的心理需求、内在叙事方式以及“交流”层面的测试,有一些精神分析的意味;而且“流行”、“通俗易懂”。至于“占卜”到底是不是艺术?“山河跳”充满自信:”在过去,人们常用的都是“继承”的占卜方式,当代人很少自己发明一个占卜体系。所以,自己发明卜测方式可以是创作。”

“高速占卜法”

广州艺术家组合“山河跳!”在作品中为人占卜(图源:山河跳!)


除了上述作品,西岸艺博会还有哪些精彩的展位和活动?11月10日-12日,在西岸相遇艺术。


开放时间:11月10日12:00-19:00

开放时间:11月11日10:00-19:00

开放时间:11月12日13:30-19:00

展会地址:上海市龙腾大道2555号

西岸艺术中心

返回页首