中岛英树:所谓的完美也会带来终结,我宁可保持未完成的状态
发起人:蜡笔头  回复数:0   浏览数:2074   最后更新:2018/01/11 23:07:16 by 蜡笔头
[楼主] 蜡笔头 2018-01-11 23:07:16

来源:艺术世界杂志


中岛英树先生为本次展览录制的视频


克制、内敛、极致、晦涩,这些词常常与中岛英树(Hideki Nakajima)的设计联系在一起。作为日本平面设计领域内最重要的人物之一,他在看到英国设计师彼得·萨维尔(Peter Saville)为OMD乐队设计的唱片封面后立志成为一名平面设计师,又凭借自己的创作对日本年轻一代的文化产生了巨大影响。


展览“幻景:中岛英树”的两位策划人,XYZLab的邵年以及transwhite工作室的虞琼洁也是中岛英树设计的推崇者。在准备这次展览的过程中,他们去到了中岛先生位于日本东京的工作室,与设计师本人进行了一次深入的交流,同时也通过文字对中岛英树的一些设计作品背后的巧思作出了解读:


中岛英树为坂本龙一所作的《Sampled Life》一书:

Sampled Life


这本为日本音乐大师坂本龙一设计的作品从结构上来看,更像是一种对书籍的解构。它的外包装是一个A4大小的白色盒子,如果不仔细看,就会忽略掉白色盒子表面还丝网印刷了一层白色,不同的白色通过微弱的对比创造出不同层次。


打开盒子,里面摆放着不同尺寸的四本白皮书以及一个半透明信封,第一感觉就是 “让信息消失”。封面的文字通过4种不同的印刷工艺被隐藏:《text》封面文字信息上亮油,网格线压凹,书脊侧面夜光油墨(在晚上阅读时才会发现秘密),文字部分反白;《pictures》封面文字使用亮油印刷;《diary》标题文字透明UV印刷;《scope and interview》 封面信息做凸版印刷;半透明的信封里装着被“肢解”的坂本龙一不同尺寸的身体局部图片,以一种“窥探”的心理去重新塑造坂本龙一的形象。(by 虞琼洁)


中岛英树为摄影师上田義彦的《Materia》所作的设计:

Materia


从开本设定、纸张选择、再到印刷制作,全都在为作品情景的还原提供最高标准的呈现,封面选择在米色纸张为底的基础上进行的书名文字的压凹处理,一个微小的局部,充分体现了中岛对于细节的把控与思考——如果用过白的纸张为底或使用烫白工艺来执行的话,那种过分的白是对整体氛围的一种破坏。当我看到这个细节时,立刻明白了一种退后的姿态,正是中岛的高明之处。(by 邵年)

TOTO建筑丛书


……他为《TOTO建筑丛书》所做设计,则表明他在对待题材与项目体量发生转变时的设计态度——理性、秩序与克制。面对丛书所进行的设计,是在确定设计规则与框架的基础上,进行局部的变化,确保整体性与个性的统一。


中岛将封面分为三个区域,上方的白色为书名区域,下方左侧的部分为作者名区域,并通过颜色与面积来变化来作为书籍的区分,右侧的灰色部分则延伸至封底。中岛使用最基础的几何图形进行设计,貌似是对信息与设计弱化,内核是对丛书整体面貌的强化。(by 邵年)


(以上摘录文字将刊登于《艺术世界》2018年1/2月合刊“做书”栏目)


中岛英树的左肩上纹着四个日文片假名,读音与英文的“设计”(Design)相近,但这既不是翻译也不是释义,仿佛是中岛刻意而为之,让人留有念想的同时又表明自己对设计真正的投入。这和他的设计理念似乎也有些不谋而合,追求完美却始终达不到完美才是最好的状态。


幻景:中岛英树


展览开幕论坛


上海站:

时间:2018年1月13日(周六),14:30-18:00

地址:零时艺术空间(上海莫干山路50号M50创意园3号楼210)


参与方式:鉴于论坛空间有限(100人),我们将视情况控制入场人数,现场座位先到先得。另外,欢迎通过关注新浪微博“艺术世界杂志”(一直播)进行观看,直播开始时将自动获得“入场”链接的推送。


杭州站:

时间:2018年1月27日(周六),14:30-18:00

地址:纸现场(杭州市拱墅区美都广场E座16号)


参与方式:鉴于论坛讲座位置有限(100人),我们将视情况控制入场人数,现场座位先到先得,现场将有中岛先生的作品进行展示。

展览时间及地点


上海站:

展期:2018年1月13-21日

地址:零时艺术空间(上海莫干山路50号M50创意园3号楼210)

时间:11:00-19:00


杭州站:

展期:2018年1月26日-2月6日

地址:非白工作室(杭州上城区凤凰山脚路7号凤凰御元B6)

时间:10:00-18:00

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