来源：ARTCARE订阅号

导语：当代人们的生活间隙已经被越来越丰富的社会娱乐活动所代替，但娱乐的种类不同，有文化&娱乐两大类之分。在某种程度上，艺术本身的特质在当今世界发挥了娱乐文化的作用，其在商业价值、文化价值以及传播价值上与社会娱乐的发展与变革是具有相关联系的。而这种艺术+产业的模式，潜移默化的融入并改变人们的生活，使得人类的精神领域有了更加宽泛的文化体验。那么，在艺术和商业世界里，追求“艺术”和追求“商业”两者是否真的存在完全绝对的矛盾呢？追求艺术品质的同时能否拥有大众？本次“艺术+音乐”的跨界合作如何助推产业转型？

首届三亚国际音乐节将于2018年3月2日至3日举办，主会场位于三亚海棠湾畔，场地规划将容纳 5万人。据悉，三亚国际音乐节将聚焦电音主题，邀请到包括 “世界百大DJ” 在内的近百名国际知名音乐人加盟。三亚国际音乐节投资主办方之一的亚洲星光文化传媒创始人、CEO马乐透露，三亚国际音乐节项目将以三年为周期，在每年春、秋两季举办，共计六场。

ArtC作为此次活动的合作伙伴，以艺术产业链服务商的身份介入其中，为三亚国际音乐节匹配调性相符的著名当代艺术家刘成瑞；通过艺术家的参与，丰富了音乐节的表现形式和艺术内容，为了贴合音乐节的精神理念，特意选取了刘成瑞的优秀艺术计划之《十年》。为此，将三亚海边散落的182棵树移成一片树林来作为艺术计划的载体和场域，并命名主题为“约定成林”。

ArtC 作为艺术和商业的连接者，我们同步提供专业的艺术解决方案和相关的艺术营销服务。致力通过“艺术+音乐” 的跨界合作模式，共同打造一场独特新颖的国际化音乐盛宴。

刘成瑞个人作品集

刘成瑞（刮子）  1983年生于青海，现生活，居住在北京。

中国当代最具潜力及影响力的青年现场观念艺术家之一，实践涉及行为、装置、影像等多重媒介。

作品曾在北京民生现代美术馆、广州美术馆、南艺美术馆、今日美术馆、维他命空间、没顶画廊、香格纳画廊、A4当代艺术中心、白兔美术馆（澳大利亚悉尼）、labirynt 画廊（波兰卢布林）等展馆展出。并在中央美术学院、北京民生现代美术馆，日本长野nipaf空间等举办讲座。参与策划荷兰马斯特里赫特“北京诗人”中国青年艺术展（2016年），青海双年展（2013年／2015年）。

刘成瑞在艺术现场作为行动的主体，将审美、叙事与痛感结合，创造神话。现场艺术之外投入到因艺术建立的庞大的社会关系中，通过与每个个体的交往与合作，塑造彼此的生命图景和社会人格，创建出以艺术为纽带的群体意志。比如《十年》，这个漫长的故事，正在创造并流传。

约定成林

十年计划此次在海边将散落周边的树集中到一起，使其成为一片树林，每一棵树代表一个约定者。“约定成林”是“十年计划”树一样生长的希望，海一样浩瀚的现实。

十年计划

2006年艺术家刘成瑞和青海海北刚察县完全小学182名小学孩子合影，留发，定下周期十年的约定。并与下一个十年能够见面的孩子留影、留发、定十年之约。以次往复，至自己生命结束。

支教结束后，刘成瑞到北京从事艺术创作至今。2016年建立约定第一个十年，艺术家寻找当年约定的孩子们，延续了下一个十年的约定，并拍摄十年纪录片《十年》。十年计划由此进入第二阶段，广泛与约定者联系，并期望在青海湖畔建立十年计划实体研究所，可以容纳想象，也能拓展现实。

2005—2006年艺术家在青海湖畔刚察县支教

青海孩子生活状态

约定的孩子现在18-22岁不等，大部分孩子在上大学，分散在全国各大城市，有32位同学正在部队当兵，有近1/5学生失学后就业。个别学生开始为十年计划兼职工作。

约定

2005年，以“西部计划”志愿者的身份，刘成瑞到青海湖畔刚察县支教。学校距离青海湖15公里，从教学楼可以看到青海湖蓝色的湖面。22岁的刘成瑞是一年级至四年级八个班的美术老师，上课的内容是绘画和手工。这里风大、严寒，支教教师身份的刘成瑞住在校园内最靠后一排的小房单间，靠用大煤生火的炉子做饭和取暖。上课之外，他也给一年级和二年级的学生讲故事，多是各种神话和传奇，还有高傲的古人。

伟大的诗人昌耀曾在这里写下许多歌颂草原和土伯特人的诗篇，刘成瑞也正是为了草原而来。在这一年中，刘成瑞没有用手机和其他通讯设备，以便有完整的时间去了解自己的学生和草原文化。如今，以艺术家身份被认知的刘成瑞会这样描述那一段经历。

“这是一片无限开放的悲悯的，谦卑的土地，学生中大部分都是藏族，他们是从草原生长出的稚嫩而又强劲的生命，这里‘不适合人类居住’的酷烈的自然环境并没有阻碍人类的繁衍生息，相反，在与自然的相处中，磨砺了自己的基因，信仰和生命观与天地统一。人类也从来没停止过在相互的学习与和解中成长，塑造着时间和记忆。”

对约定中的孩子们来讲，刘成瑞是童年的一个礼物，刘成瑞授课的形象，约定的期许，都将伴随着孩子们漫长的一生，并塑造约定者彼此的人格和生命图景。而对立志去北京从事艺术创作的刘成瑞来讲，这一年是他与青海这片土地最后的告别，期间他创作和大量的诗歌和绘画作品，最后以“十年计划”的方式，作为支教的终结，作为一个新的艺术方式把自己植入这片土地，再合理，再必然不过。

“十年计划” 是他以一个刚进入社会的青年人的视角发出对尘世的仰望，与一样纯净的182名孩子许下一个诺言：十年为周期，以留影，留发，拉钩的形式延续一生的约定。这个约定没有具体的期许和内容，是约定双方对相遇和青海湖草原这片土地的许诺，是不同年龄段的个体对情感和生命的见证。

作家许言午先生如此评价： “ ……相比当今某些好勇斗狠、争奇斗巧的行为作品而言，该作品的构思并不凌厉奇巧，实施过程也不会有什么惊人之举，显得平和、质朴、淳厚，但无论在语言还是结构上，均有着广阔的温暖的时空感，以及一份渐渐被世人遗忘的对日常生活的关注与爱；其中，清晰的时间刻度与绵长的岁月流程，从蒙稚学童的心灵出发，终结于生命最后的寂灭，超越了时代的变迁与生活的浮沉；参与作品的每个人（包括艺术家本人），因此都将面临着一种关乎成长记忆与情感持久力的考验与挑战；同时，也将对自己的人生进行一次有预谋的深度凝视。正是这些特质，使得该作品刚揭开序幕，就已走向了远方，散发出一股久违的清新而浓郁的人文气息。……”－节选自《另一个人，另一种声音 》

2016年，刘成瑞从山东威海起步，到青海西宁、青海海北，青海海东和四川成都寻找十年前约定的孩子们，在约定孩子马志的协助下找到约一半的学生，并建立了下一个十年的约定。并把寻找途中的影像整合后剪辑出一部关于十年的电影《十年》。

2017年，2018年十年约定的重心还是在与约定孩子交流、沟通和为在青海湖畔建立十年联络点而努力。“我需要了解每一个和我有关的个体，他们的成长、感官，他们对待世界的方式，都对我至关重要，所以，每天我都很谨慎的去见他们，像见一个不熟悉的自己。”

十年的变化

十年最大的变化是十年前他们还只是草原上的小学生，十年后绝大部分孩子进入城市学习、就业，参与到高速发展社会进程中，而这十年也是信息技术高速发展的十年。作为新的一代，我们将一起面临重大挑战，“十年”作为承诺，作为故事，在全新的信息时代，能够自我保护，也能够健康传播。

“艺术+音乐”，助推三亚产业转型

中民文化传媒CEO白穆迪表示，文化产业发展的缓慢，与基础设施建设的不完善息息相关。目前，三亚面临产业转型，急需进一步成为国际化的旅游文化城市，因此文化娱乐项目是必须要补的短板。单靠音乐节的门票收入很难带动整座城市的GDP，“因此我们希望把音乐培养为一种生活方式，把不同领域的表现形式，或是场馆形式放在三亚。”将会把音乐上游、下游的产业链串在一起，让三亚真正成为一个自身造血、自身不断完善发展的大上游产业的聚集。

来源：没顶画廊

刘成瑞艺术计划《十年》将在3月2日于三亚国际音乐节首映

没顶画廊艺术家刘成瑞的艺术计划《十年》，于明日在2018三亚国际音乐节上的艺术版块“约定成林”中首映。本次三亚国际音乐节将于2018年3月2日至3日举办，主会场位于三亚海棠湾畔，场地规划将容纳 5万人。

关于 《十年》

2006年艺术家刘成瑞和青海海北刚察县完全小学182名小学孩子合影，留发，定下周期十年的约定。并与下一个十年能够见面的孩子留影、留发、定十年之约。以次往复，至自己生命结束。

支教结束后，刘成瑞到北京从事艺术创作至今。2016年建立约定第一个十年，艺术家寻找当年约定的孩子们，延续了下一个十年的约定，并拍摄十年纪录片《十年》。十年计划由此进入第二阶段，广泛与约定者联系，并期望在青海湖畔建立十年计划实体研究所，可以容纳想象，也能拓展现实。

此次音乐节的”约定成林“版块将海边散落的182颗树集中到一起，使其成为一片树林。每一棵树代表一个约定者，作为艺术计划的载体和场域。“约定成林”是“十年计划”树一样生长的希望，海一样浩瀚的现实。

视频来自 Artcare订阅号

关于刘成瑞

刘成瑞（刮子）  1983年生于青海，现生活，居住在北京。

中国当代最具潜力及影响力的青年现场观念艺术家之一，实践涉及行为、装置、影像等多重媒介。

作品曾在北京民生现代美术馆、广州美术馆、南艺美术馆、今日美术馆、维他命空间、没顶画廊、香格纳画廊、A4当代艺术中心、白兔美术馆（澳大利亚悉尼）、labirynt 画廊（波兰卢布林）等展馆展出。并在中央美术学院、北京民生现代美术馆，日本长野nipaf空间等举办讲座。参与策划荷兰马斯特里赫特“北京诗人”中国青年艺术展（2016年），青海双年展（2013年／2015年）。

刘成瑞在艺术现场作为行动的主体，将审美、叙事与痛感结合，创造神话。现场艺术之外投入到因艺术建立的庞大的社会关系中，通过与每个个体的交往与合作，塑造彼此的生命图景和社会人格，创建出以艺术为纽带的群体意志。比如《十年》，这个漫长的故事，正在创造并流传。

关于没顶画廊

创办于2009年，以生产艺术创造力为核心致力于当代文化无限可能的没顶公司，于2014年正式推出旗下新机构——没顶画廊。没顶画廊以推广高质量的当代艺术家和活动为己任，推动当代文化的发展与交流。

没顶画廊合作艺术家包括：陈冷、陈英、丁力、艾略特•多德（Elliot Dodd）、何岸、刘成瑞、陆博宇、陆平原、苗颖、莫少龙、佩恩恩、商亮、沈莘、UMA、王思顺、王新一、夏云飞、徐大卫、徐震®、杨君、张联、郑源、朱昱

http://www.madeingallery.com/