【现场】球体—王俊个展
发起人:85073511  回复数:0   浏览数:1463   最后更新:2018/03/15 22:52:51 by 85073511
[楼主] 85073511 2018-03-15 22:52:51

日期:2018,03,10-04,18
开幕酒会:2018,03,1015:00-18:00(星期六)
地点:四川省成都市高新区盛邦街,像寺水街南广,千高原艺术

王俊相信,艺术家的任是去制造一种互相逐与捕之力,以捕捉那个以确定,却可以靠近的之核心核心被一个球体包裹,而艺术家的作就是从各个方面去挤压这个球体。于是,球体也会在力的扯下滚动挪、周旋,它在运的抛物线中呈出不同的运方式。球体的运让绘画的言与表述的象之力。个球体也无法被戳破,但它与艺术家之的相互追逐,相互逃避,相互迫和吸引,也正是艺术的核心之于艺术家的永恒状。王俊21当代新画的践,他明确地梳理了一意向,并把它成一种系列化的言的组织方式。在次个展中,王俊就以三个不同的系列,或者方法,从不同的面靠近和捕捉个球体,力以一种合力的方式,将个球体的面貌更加明确地呈出来。

首先,作为对图像自身的反质询,《练习》是王俊持最久(2008至今)的系列,最初开始于随机生成的即笔触定性的刻意复制,后来由同一照片异出系列化的像。在次的新作里,他直接引入了具有挑衅与自我挑衅意味的文字,构成了戏谑化的视觉镜像。首先是他自己作画家,以及像制造者的警惕,同也是对观众感知的测试

第二部分端于数年前和英国人朋友Philip Davenport的合作,文字一直是王俊近期作的线索。《无废话)》源自州先锋诗人黄翔的一些反抗抑并充盈着人性醒光芒的作品。套作品包括了一件大尺幅的毛毡画,作在外最完成的片,以及相关的视觉诗

第三部分以金色的色彩而引人注目。些作品在亮的外表之下,暗藏了日常话语的借用,并且用的关系,质询自我和者的感官。在画的候,人到底希望看到什么?从问题开始,系列作品展开了画作业产品的讨论,直指画在当代商和学术语境中的双重身份,以及由此所引看方式。


这三部分貌似炯异的作品构成本次展览的主体,且大部分作品都涉及到文字的运用,以一种统一的内在质感反映了王俊的阶段性成果。他试图将这些可供观看的表皮,以及其包裹下的,言与像之,作品与作品之的互文关系,都通过积压的方式,刻在在绘画这个球体之上。这也是他对绘画这一词汇的持续性回应的一部分



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