南田玉色:南溪與田衛的新現代主義水墨繪畫
发起人:renke gallery  回复数:1   浏览数:1429   最后更新:2018/03/24 15:26:58 by guest
[楼主] renke gallery 2018-03-22 13:52:01

展览海报

展览主题:南田玉色:南溪与田卫的新现代主义水墨绘画

艺术家:南溪、田卫

策展人: 夏可君

展览时间:2018.4.7-2018.5.15

开幕时间:2018.4.7PM 15:30

展览地址:杭州市中山北路1号

展览简介

人可艺术中心非常荣幸地呈现南田玉色——南溪与田卫的新现代主义水墨绘画。展览由夏可君博士亲自策展,本次展览将呈现艺术家南溪与田卫近年来的最新实验成果,试图来回应水墨在当代的价值何在?水墨终结了?水墨是否具有现代性的潜能?水墨在此看似终结之处再次开始,并且保持此无意义的空无性?如果水墨还具有一种重写审美现代性的可能性,一种新现代主义的重述,其核心价值到底是什么?




南田玉色:南溪與田衛的新現代主義水墨繪畫

夏可君


水墨在當代的價值到底何在?水墨藝術終結了?水墨還具有現代性的潛能?水墨的吊詭處境,就是在此看似終結之處再次開始,並且保持此無意義的空無性,再次激活水墨的自然元素性。如果水墨還具有一種重寫審美現代性的可能性,一種「新現代主義」的重述,其核心價值到底是什麼?

這是水墨的自然性及其空無性、隱含時間性的玉質觸感,以及克服虛無感的煙雲感。如此三個要素的再度激活,面對西方現代性的抽象性以及當代概念藝術的文本化,在終結之處,保持無意義,卻又讓水墨精神可以再次發揮其餘味。

對此水墨吊詭狀態有著積極面對的藝術家,南溪與田衛,也是當代藝術最為自覺地從水墨性出發探索一種新現代主義的藝術家,這也是超越水墨的固有概念,讓水墨在默化中,融入到當代藝術的內部而轉化出另一種新的現代性。


水墨面對著複雜的吊詭處境,既要經過現代性抽象化的轉化,沒有抽象思維的水墨,無法與傳統中國的程式化水墨操作區分開來,而且還要擺脫過多的文化意義負載;但又要保留水墨性的感覺質感,而這個質感乃是針對當下中國過於躁動與不安的生存處境,發揮水墨性的材質潛能,這就是玉質感。因為玉質的時間差池在接納時間還消融時間的交錯中,讓水墨面對我們個體生命的呼吸與氣息,這就是水墨玉質隱含的包漿色,這是激活宋代瓷器與古雅的氣息。

我們就看到南溪的作品,以其一層層的水墨罩染,以及個體獨有的南溪式暈點,反復疊加或者重復中,形成一道道的暈圈,看似某種花朵,又好似純粹抽象圓形的自身環繞,形成眩暈的視覺,或者是重畫竹子,也是畫出竹子的煙色之氣。而田衛的作品,也是以水與墨反復渲染宣紙,或者加入少許顏色,摺疊宣紙為四方形,再次展開後,生成為畫面上的一道折痕的白光,一道抽象又閃爍的白色光線,也因為水墨滲透的暈散效果,形成白光恍惚的邊緣觸感與無盡地跳躍韻律。

兩位藝術家在視覺的單純度,水墨的抽象自明性,光與氣融合的強度,眩暈的吸納性,水墨的暈圈與光暈感,既有西方視覺的形式化,又有著中國文化生命形式的轉化。

而且,兩位藝術家還面對了當代的虛擬技術。南溪的暈點在圖像的眩暈中還有著3D的視覺塑造,通過定點觀看,讓繪畫圖像可以再次生成,生成出新的圖像效果,一直保持變異。而田衛畫面上的白光,也具有宇宙暗物質及其射線的幻覺,同時又具有佛教密宗超能的暗湧,而且畫面色點的閃爍,宛若宇宙星空的圖景,可以再次變幻。傳統煙雲的變化以及空無性,在抽象的轉化後,在留白的邊緣處,讓空白得以重新活化,以抽象與虛擬技術的方式,得以當代轉化。

兩位中國水墨藝術家,代表了新現代主義的中國式繪畫,不同於西方的現代性視覺,乃是可以讓畫面圖像不斷生成,保持不斷變異與重生的可能性,而並不固定於抽象與具象的單一視覺圖像,也不是技術圖像的設計,而是充分利用水墨自身的滲透與暈化,保持圖像知覺的無盡生成,保持視覺與觸感的鮮活,此鮮活的自然性,才是水墨藝術不可替代的藝術價值。


二位藝術家的作品,在色度上有著「虛色美學」的貢獻。這也是中國藝術不同於西方抽象單色與日本單色繪畫的關鍵,即當代水墨作品以其反復的暈染,充分讓水性與時間性,還有空白性,得以相互活化,重新喚醒了「包漿色」,此包漿色來自於宋代瓷器的質感,而因為再度進入混沌之中而渾化,形成了渾色,水墨黑白看似單色,因為渾色而虛化,因為加入玄暗的黑度與空白的虛色,也發揮了黃賓虹晚年墨隱色與色隱墨的原理,形成新的虛色美學。

當本次展覽在杭州人可藝術空間舉行,就別有了一番深意。本次展覽的名稱就獲得了歷史的深意,這是名字的隱喻與名字的藝術。這是妙不可言的解題與解頤。「南」:乃是南溪的藝術重獲南宋而讓我們回味溪山清遠的余意;「田」:乃是田衛的藝術讓和田玉的觸感得以回到我們心田;「玉」:乃是兩位藝術家作品上的玉質感與包漿感讓我們消解虛無的無常;「色」:乃是兩位藝術家的作品超越了水墨性,喚醒了新的暈色靈韻與虛色美學。

翠竹No.1---46x69cm--设色纸本--2016

翠竹No.2---46x69cm--设色纸本--2016

翠竹No.3---69x69cm--设色纸本--2016

1540-2015-逾时之六-68×69cm-宣纸水墨,矿物质色,水彩

1566-2015-汝之五-68×69cm-宣纸水墨,矿物质色,水彩

1707-2017-斯须之六-68×69cm-宣纸水墨,矿物质色,水彩

[沙发:1楼] guest 2018-03-24 15:26:58
很期待,两位艺术家可以碰撞出什么样的火花!!!让我们拭目以待吧。
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