来源：artnet
Wim Delvoye, Art Farm (2003–10). ©Studio Wim Delvoye, Belgium/ADAGP, Paris & SACK, Seoul 2018
法国的画廊主伊曼纽尔·贝浩登（Emmanuel Perrotin）一直是个停不下来的人。下一个月，他将于上海开设画廊新空间——如往常一样快速的工作节奏，这也是他首次将自己的画廊开到中国大陆。据了解，画廊上海空间的首展将带来比利时艺术家温·德尔维（Wim Delvoye）的作品，十年前，他的作品却在中国引起了不小的争议。
德尔维在上海的首次个展涵盖了他职业生涯中15年的作品，其中包括他2008年在上海当代艺术博览会（Shanghai Contemporary Art Fair）上引起争议的作品。这件三屏影像装置名为《艺术农场》（Art Farm），记录了艺术家在2003至2008年期间在北京附近运营一家养猪场的过程。
不过这一次，贝浩登认为《艺术农场》的展出不会有什么问题。“（上次）是因为艺术家想要在艺博会上展示活猪，”贝浩登方面如此解释。（实际上，这件作品2007年就在新北京画廊展出过，没有出现问题。）
为了录制影像，德尔维给每头小猪崽都纹了身，随着它们长大成熟，体型发生变化，这就创造出了一种“活的艺术”（living art），皮肤延展生长，就如同帆布一般。“与德尔维生活在一起的小猪都是很幸运的！”贝浩登表示，小猪们的生活每天都被记录下来，这与生活在环境恶劣的屠宰场中的猪崽形成了鲜明对比，“为了使它们最终成为艺术作品时皮肤能有好状态，艺术家对它们非常好——简直就是猪中贵族！”
对亚洲的承诺
即将在上海开张的新空间是贝浩登在亚洲的第四个空间。它选址于虎丘路上一座1937年建造的、前身是仓库的建筑，这条路过去被称为“博物院路”。虽然有不少西方画廊在过去15年间落地香港，但把眼光放在上海的却并不多（Lévy Gorvy和豪瑟沃斯在上海设立了办事处，但并没有开设成熟的画廊空间）。
Wim Delvoye, Untitled (2006). Tattooed pig skin. ©Studio Wim Delvoye, Belgium/ADAGP, Paris & SACK, Seoul 2018. Photo courtesy of Perrotin
在这个即将开设的上海空间内，贝浩登计划在一年内举办八场艺术家个展，一些特定时间（可能同时）安排两场展览。为应对这样的节奏，他正在与合伙人中岛悦子（Etsuko Nakajima）及龙玉（Alice Lung）进行密切联系，她们负责管理画廊在亚洲现有的空间。
贝浩登画廊1990年在巴黎创立，目前巴黎有三个空间。画廊首次向亚洲拓展是在2012年（设立香港空间），2016年，贝浩登首尔空间开放，2017年东京空间开放。
The facade of Perrotin Shanghai. Rendering courtesy of Perrotin
相比起第一次踏足这个区域时，贝浩登觉得亚洲的艺术生态发生了些许变化，上海代表了发展的重大机遇，而香港也确实不再是中国唯一的国际艺术与贸易中心。贝浩登说，“（在上海）一切都发展得很快。在欧洲需要二十年的事这里或许只需要五年。”
在过去30年间，画廊的机构呈现持续扩张态势，贝浩登在获得更大自由度的同时，也体会到了更大的压力。“重要的区别是我们和代理艺术家有了更频繁的合作，”他说，“不用等上好几年，我们可以在不同城市的空间中办展览。”
Perrotin Shanghai. Photo by Ringo Cheung, courtesy of Perrotin
未知的是什么？
虽然贝浩登对画廊在中国市场的下一步举措显得非常兴奋，认为（上海空间）能与香港空间互补，但谈到新画廊的前景时，他还是持审慎态度。这位画廊主希望他感知到中国大陆藏家兴趣提升（的状态）是正确的，但他同时也承认，“这究竟是不是一个好时机，我可能要久一点才能做出答复。”
还有一点是，虽然贝浩登觉得此次德尔维的展览形势比较乐观，但他还是清楚自己需要多了解政策，并试着应对可能的审查。“这个展览中的某些部分可能复杂一点，但还是要学着去做，”他说，“我们不可能预计所有事情。”
贝浩登认为，对于试图在中国大陆立足的当代艺术画廊而言另一个挑战就是“很多藏家收藏水墨，或一些当代艺术之外的东西。过去他们关注中国艺术家，但现在对世界其他地区的艺术家也持有开放的心态。”
Emmanuel Perrotin. Photo ©Karl Lagerfeld, courtesy of Perrotin
关于将画廊拓展到上海的决定，贝浩登整整思考了三年。他开始试水、并与一些本地藏家进行接触的契机是2013年起参展ART021艺博会。在有了实体空间后，他希望能进一步发展这些关系。
“艺博会很棒，因为那五天时间内我们能与许多国家的画廊齐聚一堂，但没人有时间真正和你聊一聊，他们总是在一个又一个展位间穿梭！”贝浩登说，“所有的作品也必须是‘好消化的’，我们无法达成真正的目标——介绍一些还不那么为人所知的艺术家。”
Perrotin Shanghai. Photo by Ringo Cheung, courtesy of Perrotin
不管将发生什么，贝浩登都做好了迎接挑战的准备。他清楚在中国大陆销售艺术作品比卖名牌包要困难得多，不过他又说，“在开设香港空间前，我就听说了很多东西，但最终还是没遇到什么问题。”
“我们非常开心能成为最早在中国大陆‘开始冒险’的国际画廊之一，”他补充说，“我今年五十岁了，但里奥·卡斯特里（Leo Castelli，著名画廊主）也是在五十岁才开始开画廊的——或许我也有可能从现在起开启新人生呢！”
浏览更多温·德尔维在展览中将呈现的作品：
Wim Delvoye, Twisted Dump Truck Clockwise (scale model 1/4) (2013). ©Studio Wim Delvoye, Belgium/ADAGP, Paris & SACK, Seoul 2018. Photo courtesy of Perrotin
Wim Delvoye, Friday (2013). ©Studio Wim Delvoye, Belgium/ADAGP, Paris & SACK, Seoul 2018. Photo courtesy of Perrotin
Wim Delvoye, Satyr (2018). ©Studio Wim Delvoye, Belgium/ADAGP, Paris & SACK, Seoul 2018. Photo courtesy of Perrotin
Wim Delvoye, Taherabad (2015). ©Studio Wim Delvoye, Belgium/ADAGP, Paris & SACK, Seoul 2018. Photo courtesy of Perrotin
Wim Delvoye, Theodore Rivière Carthage (2018). ©Studio Wim Delvoye, Belgium/ADAGP, Paris & SACK, Seoul 2018. Photo courtesy of Perrotin
“温·德尔维”将于2018年9月20日至10月20日在贝浩登上海（上海黄浦区虎丘路27号3/F）展出。
文丨Sarah Cascone
译丨Yutong Yu
