来源:打边炉DBL
梁铨问张宇星
第1 问
任何事情,任何时候其实都具备互相拯救的因素,看悟性。是吗?
第2问
我们年轻时总听到这样的说法:建筑是凝固的音乐。不知道现在这个说法还成立吗?
第3 问
如果不成立了,不谈。如果仍然成立,什么样的音乐适合当代建筑?
第4 问
平时喜欢听什么样的音乐?
第5 问
在深圳,你比较喜欢的建筑,为什么?
第6 问
在深圳,你认为不怎么样的建筑有吗?
第7 问
你曾经对现代水墨写过一些艺术评论,能不能说一下对中国当代水墨艺术的整体感受?
第8 问
喜欢深圳哪一家饭店?哪几只菜?
第9 问
介绍最近看的一本有点感动的书,介绍大家几本书。
第10 问
你能对参加这次对话的另外几位艺术家建筑师作一些评论介绍吗?
张宇星问梁铨
第1 问
有人说,在未来的人工智能AI时代,人类(被机器剥夺之后)所剩的最后一个职业就是艺术,您作为艺术家认同这一点吗?
第2 问
艺术可能拯救不了建筑,当然也不能拯救世界,但艺术是否能拯救艺术家本人?
第3 问
在中国高速城市化的今天,纯粹的原始自然也快破坏殆尽了,中国古人绘画中的自然山水意境是否对当代中国现实社会具有拯救意味呢?
第4 问
您喜欢禅宗,这是一种自我心灵拯救方式,还是一种具有人类普遍性的心灵拯救方式?
第5 问
著名建筑理论家柯林·罗(Colin Rowe)曾经写了一本书《拼贴城市》(Collage City),而您也喜欢用宣纸碎片拼贴的方法来创作,您觉得这两种“拼贴”之间是否存在相似性?
第6 问
如果让您用水墨来表达现代城市,同时需要呈现出中国古人的绘画意境,您觉得有可能吗?
第7 问
有的艺术家喜欢喝茶,有的艺术家喜欢喝酒,有的艺术家喜欢看美女,您认为这些“癖好”是否构成艺术家创作行为的一部分?
第8 问
曾经有一种说法,“深圳是文化沙漠”,您如何评价?
第9 问
职业艺术家需要长期的训练,才能创作出优秀的艺术作品,而业余艺术家(比如我)似乎可以靠“观念”来创作。您认为“人人都可以成为艺术家”有可能或者有必要吗?
第10问
有的艺术家靠卖画成为亿万富翁,有的艺术家终其一生穷困潦倒,您认为金钱是艺术的敌人吗?
梁铨
艺术家,1948年出生于上海,祖籍广东中山,曾执教于浙江美术学院(今中国美术学院)版画系,1995年起供职于深圳画院,现工作和生活于深圳。艺术家近期的展览包括深圳蜂巢当代艺术中心举办的个展“坐看云起”(2018),香港巴塞尔艺术展“亚洲视野”单元个人项目(2017),深圳额外空间举办的个展“如茶”(2017),北京蜂巢当代艺术中心举办的个展“被遗忘的典范”(2017)、“蓄素守中”(2015)。
张宇星
趣城工作室(ARCity Office)创始人和主持设计师,诗人、策展人、建筑/城市/艺术评论人。东南大学建筑学博士,教授级高级建筑师。深圳大学建筑与城市规划学院研究员(本原设计研究中心副主任),深圳市规划学会常务理事,住建部城市设计专家委员会委员,中国建筑学会建筑评论学术委员会理事。深港城市\建筑双城双年展(UABB)的发起人、主要组织者和推动者之一,同时还担任UABB学术委员会主任。深圳趣城计划发起人。“未知城市:中国当代建筑装置影像展”策展人。