来源：凤凰艺术

好像NFT还不够糟糕，艺术界正在掀起一场关于谁才是第一个创作“隐形”雕塑的艺术家的新一波争论。

5月份，意大利艺术家萨尔瓦多·加劳 (Salvatore Garau)刚刚以 18,000 美元的价格出售了一件隐形雕塑，成为头条新闻。无形的作品《Io Sono》（在英语中翻译为“我是”）在拍卖时遇到了理所应当的公众质疑——因为毫无疑问的，它几乎不是用任何材料创作而成。

在如今，或许现实已无法满足我们的创作抱负。某种意义上，《Io Sono》这座雕塑存在于加劳（或许加上藏家）的想象中。而也许藏家可以打电话给艺术家来描述他想象中作品的样子，但除此之外，除了一张表明它已经付款的盖章证书之外，没有任何关于它存在的实体印刷品。

在被认为是一个精心设计的骗局之前，这位67岁的撒丁岛当代艺术家从哲学和宗教的角度对于这座“看不见的”雕塑做出了诠释：“空白，是充满了能量的空间。即使我们把这片‘空白‘腾空，根据海森堡的不确定性原理，空白依然是有分量的。空白的能量会浓缩成微粒，成为我们体内的一部分。再说，我们不是打造了一个我们从未见过的上帝吗？”

在加劳看来，自己的无形作品象征着自由：不需要向市府申请许可，即可安置在公共场所；无需动用交通工具运送，也无需维修、监护，坐在家里的沙发上就可以进行设计和创作。

话虽如此，但围绕隐形雕塑的诸多争议正掀起波澜。就在上周，佛罗里达州的行为艺术家汤姆·米勒（Tom Miller）站出来声称他才是第一个从无到有创作隐形雕塑的艺术家，这个地位也应该得到人们认可。米勒指出，他自己2016 年的作品《Nothing》安装（发生？）在盖恩斯维尔的 Bo Diddley 社区广场。

“我个人只能说《Nothing》对我来说很重要”，米勒在接受媒体采访时表示，“我才是‘隐形雕塑’（特别是将‘隐形/无’塑造成雕塑形式的想法）的首创者，佛罗里达州的盖恩斯维尔——而不是意大利——才是‘无’首先发生的地方。”

米勒说他曾就这个问题联系了加劳，但后者并没有理会。如今，米勒正在考虑对意大利艺术家提起诉讼。“当我看到（加劳的作品）时，我想，'好吧，这正是我的想法，'”米勒告诉当地媒体 ：“我只是想要那个归属。我联系了他，他驳回了，于是我聘请了一名意大利律师。”

然而，正如有专家所指出的，米勒和加劳并非第一个在他们的作品中运用隐形概念的艺术家。伊夫.克莱因（Yves Klein）、莫瑞吉奥·卡特兰（Maurizio Cattelan）和威廉· 德· 库宁（Willem de Kooning）之前都曾玩过这个概念，而安迪·沃霍尔（Andy Warhol）的《隐形雕塑》（1985）可能是最广为人知的没有任何物理对象是艺术的例子。无论哪种方式，都要做很多事情。

同时，虽然就像薛定谔的猫一样，我们或许完全不可能证明或反驳这座雕塑的存在（这可能是 加劳试图表达的全部观点）；但事实上，一大堆什么都没有卖出去却最后以大约是要价的两倍价格确实损害了艺术界的可信度——至少在公众眼中是这样。

事实上，加劳在最近沉迷于“创作”可以（或必须需要）想象的雕塑（《Io Sono》是他出售的第一件）。五月，他在米兰斯卡拉广场分享了一座雕塑《沉思中的佛》，并表示“现在它存在，并将永远留在这个空间中。你看不见它，但它存在。它是由空气制成的和精神。”

虽然雕塑只存在于想象中，但加劳却给买家开出了一系列严格的“安置指南”：雕塑必须被安置在私人房屋（maison）中的一间空房的中央，占地面积不得小于150cm×150cm，且需用胶带在地上圈出边框。

去看看艺术圈在这个时代的新雕塑吧，或者就出去感受一下门外的空气。