【表演与戏剧】
【舞蹈】
1、吴文光计划 (中国)
吴文光先生为当代中国首屈一指的纪录片导演以及实验戏剧艺术家，他在两个领域都深具影响和威望，其行动同样也广为公共传媒所关注，并有极好口碑。
在DIAF2004中，吴文光以其与夫人文慧合作的实验戏剧《时间 空间》成为艺术节最受人瞩目的艺术家，在媒体上引起了广泛而争锋相对的争议。
此次，吴文光将再次携手DIAF，围绕"语言/寓言"展开新的富有创意的年度主题，秉承他开放式的工作风格，与其他艺术家共同在现场创作并完成三项令人期待的戏剧计划。
1·1 《温度报告》
内容简介：在吴文光与文慧主创的生活舞蹈工作室旗下，集中了一批中国当代最优秀的实验戏剧与舞蹈演员，如王亚南、王玫（在DIAF2004中同样有精彩的演出）等，历年来，他们已经完成了《生育报告》、《身体报告》等探讨当代生活状态并还原基本人性的优秀作 品，而这一名为《温度报告》的多媒体现代舞剧场同样延续了这一精神，并在一个更基本和直接的触点--"温度"--上展开其创作与表演，戏剧性的表现了当下生活中的爱与恨，欲望与恐惧。而正如作品名字提示我们的，作为一种"报告"，戏剧有其独创的文体性和奇特的语言/寓言功能，艺术家如何在这里完成他的言说并传达给我们明确而有想象力的信息？这将无疑是值得我们期待的。
演出者：生活舞蹈工作室（涉及18人）
时间：三场 5月1日；5月2日；5月3日
地点：798时态空间
1·2《被分割的空间》
内容简介：这是一个主题性策划演出，来自不同创作群体的艺术家被邀请在"798时态空间"两千平方米的空间于同一时间进行独立和风格不一的舞蹈/戏剧表演，但策划者希望 ，在各种矛盾或互不相干的语言之下，整个演出在一种整体的寓言意义上获得或达成某种统一，一如居住在不同单元不同房间里的居民，能够在某个处境下共同意识到他们事实上生活在同一座大楼里。在这个作品里，观众将感受到的是现实/艺术语言的复杂性、歧义和其他种种变形与寓言深远而古老的纯净。
制作统筹：生活舞蹈工作室
表演者：生活舞蹈工作室 X X X工作室......（涉及25人）
时间：三场 5月5日；5月6日；5月7日
地点：798时态空间
1·3 《无标题·X重奏》
内容介绍：这是一个其现场与结果难以预期的开放式项目，将有5个独立的当代实验舞蹈/ 戏剧小组（分别来自上海、南京、广州、四川等地）被邀请至798工厂/艺术区的各个不同 区域--包括某个非艺术空间、某个露天空地或者通道--进行与现场环境紧密相关并与观众互动的舞蹈/戏剧表演。这一与环境发生直接关系的现场演出极具诱 惑 性与挑战性，在这一计划中艺术家被要求以各自的方式对这个正在激烈变化中的老工厂和时代生活进行有效的思考和言说，并能使其言说能够在一个完全开放的（也即非保护性的，没有权威和壁垒的）语言环境中经历被观众或其他未知因素放大、扭曲、分解或重构的过程，而依旧葆有语言或寓言的意义。
制作统筹：生活舞蹈工作室
时间：多场5月1日--5月10日（待定）
地点：户外
以下人员参与上述计划的创作和表演：
北京：吴文光、文慧、冯德华、郑福铭、汤星耀、王亚男、王玫、田戈兵、何凡、赵梁、车车、文宾、刘春、姜均、加藤、丰海、方美昂（18人）
上海：张献、吴艳丹、小柯、李影、敏姿、海洋（6人）
广州：曹斐、欧宁（2人）
香港：马才和、严明然（2人）
2、 舞蹈/多媒体剧：《加利福尼亚卷》（德国/法国）
作为舞蹈家的伊莎贝拉·莎多（Isabelle Schad，德国） 曾先后与Jean?Yves Ginoux， Stephen?Petronio， Andrew arwood， David Hernandez，Xavier Le Roy 和Andre Lepecki 等多名艺术家进行过成功的合作过。她的作品集中于多种媒体的运用，在以其实验性广受争议的同时也奇迹般的受到主流媒体和大众的欢迎，作品曾在巴黎、 维也纳、日内瓦、 柏林、阿姆斯特丹、布鲁塞尔等主要欧洲城市的各大剧院演出。本次在Diaf上演的《加利福尼亚卷》是的伊莎贝拉·莎多作品《好工作》系列之三，该剧用绚烂的色彩和丰富的肢体语言艺术化的虚拟了一只球的经历，这只虚拟的球经历了小鸟的视野，飞快滚过多彩的风景......艺术家通过这一场唯美而松弛的无声舞蹈剧探讨了真实和模仿的关系，展示了其完美而迷离的视觉想象力，整个表演现场被红、黑、白、绿、蓝、黄等色彩充满，五彩缤纷令人目眩，而艺术家暧昧而舒缓的舞蹈动作更是加深了该剧扑搠迷离的艺术效果。
表演者：伊莎贝拉·莎多, Hanna Hedman， Bruno Pocheron， Rut Waldeyer
时间：三场 5月5日-5月7日
地点：798小剧场
3、 实验舞蹈: 《斯科纳》Skene（法国/比利时）
现场舞蹈剧场，法国艺术家Etienne Guilloteau和克莱尔的作品。这是艺术家从创世神话中得到启示后创作的一个双人舞蹈剧场，在作品中，一男一女被置于一个象征性的伪神话场景中，上帝或者创世被简化成为一些符号化的苍白光束，舞蹈者在与这些光与交替出现的黑暗中，用奇特的肢体语言象征性的表现了人类从混沌到有序到文明到解放的过程，整个表演充满莫名的紧张和宗教性暗示，而舞台音乐更是采用了庄严的古典主义经典，但这一切都被表演者近乎歇斯底里和身体性十足的舞蹈动作进行了某种绝对当下的阐释，而这作为远古寓言的重构，恰恰也只能在当下的语言中才能被重新，也许是错误的领悟。无疑，这又是一件令人充满遐想的艺术作品。作品曾由比利时WP Zimmer录制出版，并在安特卫普、布鲁塞尔、维也纳和法兰克福等欧洲城市巡回演出，激起了相当激烈的争论。
时间：场 5月11日-5月15日或5月18日-5月22日
地点：大窑炉车间B区
表演者：阿蒂尼葵洛提奥(Etienne Guilloteau),法国舞蹈家，毕业于布鲁塞尔P.A.R.T.S舞蹈学院，曾经与戴维斯·弗雷得曼[Davis Freeman]、文森特·杜诺伊尔[Vincent Dunoyer]和琼纳斯·安布洛斯[Jonathan Burrows]优秀的艺术家合作。现工作于享誉世界的罗莎现代舞蹈剧团。
克莱尔·卡若伊斯（Croize)，法国舞蹈家，毕业于布鲁塞尔P.A.R.T.S，是阿蒂尼葵·洛提奥的绝佳合作伙伴。
【戏剧】
4、 强制性娱乐（Forced Entertainment）计划 （英国）
作为20年来世界上最具影响力的实验剧团，"强制性娱乐"终于在团长兼导演，并英国著名作家蒂姆?伊特克尔斯（Tim Etchells ）的率领下亮相中国舞台，该剧团历年来几乎走遍了世界各大艺术节，并屡获好评，而蒂姆?伊特克尔斯的双重身份以及由此带来的影响，更是使该剧团得以用其奇特的叙述方式和幽默的表演征服了大多数观众的心。
4·1《为了遗忘的指示》
一个刚刚和女友分手后陷入空虚迷惘的男人。为了遗忘自身的伤痛，对他在世界各地的朋友发出这样一条指示："我要求你们送各自的故事和私人生活的录影带来。 我只要求是真实的事情，题材不限。任何短的报告或者你看到这世界上发生的事情我都需要。"他录了一盘磁带给他的朋友们听，他说： "不用寄给我任何特别的东西，只要您有的就行。"......《为了遗忘的指示》就从这里开始，艺术家将运用惊奇，可笑的表现形式记录了这出个人历史与世界文化政治之间有趣、悲伤、转弯抹角和感人的交流。可以想象，这一少见的剧院经历也将是艺术家和观众寻求交流与默契的一个契机，只有这种绝望的交流才能使我们忘记时间和空间。
表演者："强迫性娱乐"剧团
时间：5月5日 - 5月7日
地点：798小剧场
4·2 《12点醒来向下看》
五个无声无息的表演者无休无止地把代表他们身份的各种卡片从他们穿过的各种衣服（外套、礼服、衣服、滑雪衫、长裤、睡衣）里取出，这些衣服穿上又脱下，而观众则可以使用自己命名或随身携带的身份卡片和表演者进行互动性交流，这种交流甚至可以是挑衅式的......这个场景将一直持续长达6至11个小时，人们可以在任何时候来、离开又回来......这是一个纠合日常事物、社会身份、身体极限和视觉暴力的表演，以一种歇斯底和神经质的方式密集的探讨了客观和抽象、想象和文本、行为和图像等等之间的语言关系。
表演者："强迫性娱乐"剧团
时间：5月6日
地点：大窑炉车间A区
【街头表演】
5、 综合艺术表演：周末·故事会 (国际)
这是一个趣味性极强的艺术计划，在该计划中，来自世界各地在各自不同领域的艺术家将以各自不同的方式（行为艺术、绘画、多媒体、音乐、舞蹈、实验戏剧、现场创作）选择各自喜欢的故事进行独特和饶有兴趣的讲述，这些故事都是广为大家所熟知的传统寓言和经典童话，但因为艺术家各自不同的讲述方式，这些故事将变得陌生而新鲜，并且富有现代意义饱含个人趣味和智慧。在这一每个周末与观众见面的故事会上，大家将遭遇从未遭遇过的安徒生、拉封丹、格林兄弟和伊索寓言......比如，来自法国的艺术家伊博里德·罗曼（Hypolithe Romain）夫妇以及他们的孩子，将结合录像、表演和现场绘画讲述拉封丹的寓言短篇，并且和现场观众一起完成这一故事。
表演者：
时间：每周末
地点：At咖啡（5月1日） 老工厂咖啡（5月8日） 798酒吧（5月15日） Vincent咖啡（5月21日） 江湖西餐（5月22日）
【现场艺术展会】
6、 第三届"越界语言"活动："越界语言-行为艺术/语言艺术" (国际)
迄今为止，由中国艺术家黄锐于2003年策划发起的"越界语言"活动已经成功举办了两届，前两届分别以"诗与行为艺术的现场"、"音量调节"为主题，通过跨地域、跨艺术门类的艺术表演，建立了一种有效的跨文化交流模式，同时在展示文化精髓的基础上探讨及扩展新文化的可能性。"越界语言"前两届分别把焦点聚集在行为艺术与诗歌和声音艺术上，为中国当代艺术的交流和拓展创立了新的方法论。而本届"越界语言"的将把艺术节主题"语言?寓言"纳入其关照范围，来自世界各地不同研究领域的关注"语言"问题的艺术家与学者的将展示他们的作品，以此显现当代世界的寓言式文化景观。
策划人：黄锐 舒阳
时间：4月30日至5月2日。
地点：东京画廊
【当代马戏】
7、 埃<
【舞蹈】
1、吴文光计划 (中国)
吴文光先生为当代中国首屈一指的纪录片导演以及实验戏剧艺术家，他在两个领域都深具影响和威望，其行动同样也广为公共传媒所关注，并有极好口碑。
在DIAF2004中，吴文光以其与夫人文慧合作的实验戏剧《时间 空间》成为艺术节最受人瞩目的艺术家，在媒体上引起了广泛而争锋相对的争议。
此次，吴文光将再次携手DIAF，围绕"语言/寓言"展开新的富有创意的年度主题，秉承他开放式的工作风格，与其他艺术家共同在现场创作并完成三项令人期待的戏剧计划。
1·1 《温度报告》
内容简介：在吴文光与文慧主创的生活舞蹈工作室旗下，集中了一批中国当代最优秀的实验戏剧与舞蹈演员，如王亚南、王玫（在DIAF2004中同样有精彩的演出）等，历年来，他们已经完成了《生育报告》、《身体报告》等探讨当代生活状态并还原基本人性的优秀作 品，而这一名为《温度报告》的多媒体现代舞剧场同样延续了这一精神，并在一个更基本和直接的触点--"温度"--上展开其创作与表演，戏剧性的表现了当下生活中的爱与恨，欲望与恐惧。而正如作品名字提示我们的，作为一种"报告"，戏剧有其独创的文体性和奇特的语言/寓言功能，艺术家如何在这里完成他的言说并传达给我们明确而有想象力的信息？这将无疑是值得我们期待的。
演出者：生活舞蹈工作室（涉及18人）
时间：三场 5月1日；5月2日；5月3日
地点：798时态空间
1·2《被分割的空间》
内容简介：这是一个主题性策划演出，来自不同创作群体的艺术家被邀请在"798时态空间"两千平方米的空间于同一时间进行独立和风格不一的舞蹈/戏剧表演，但策划者希望 ，在各种矛盾或互不相干的语言之下，整个演出在一种整体的寓言意义上获得或达成某种统一，一如居住在不同单元不同房间里的居民，能够在某个处境下共同意识到他们事实上生活在同一座大楼里。在这个作品里，观众将感受到的是现实/艺术语言的复杂性、歧义和其他种种变形与寓言深远而古老的纯净。
制作统筹：生活舞蹈工作室
表演者：生活舞蹈工作室 X X X工作室......（涉及25人）
时间：三场 5月5日；5月6日；5月7日
地点：798时态空间
1·3 《无标题·X重奏》
内容介绍：这是一个其现场与结果难以预期的开放式项目，将有5个独立的当代实验舞蹈/ 戏剧小组（分别来自上海、南京、广州、四川等地）被邀请至798工厂/艺术区的各个不同 区域--包括某个非艺术空间、某个露天空地或者通道--进行与现场环境紧密相关并与观众互动的舞蹈/戏剧表演。这一与环境发生直接关系的现场演出极具诱 惑 性与挑战性，在这一计划中艺术家被要求以各自的方式对这个正在激烈变化中的老工厂和时代生活进行有效的思考和言说，并能使其言说能够在一个完全开放的（也即非保护性的，没有权威和壁垒的）语言环境中经历被观众或其他未知因素放大、扭曲、分解或重构的过程，而依旧葆有语言或寓言的意义。
制作统筹：生活舞蹈工作室
时间：多场5月1日--5月10日（待定）
地点：户外
以下人员参与上述计划的创作和表演：
北京：吴文光、文慧、冯德华、郑福铭、汤星耀、王亚男、王玫、田戈兵、何凡、赵梁、车车、文宾、刘春、姜均、加藤、丰海、方美昂（18人）
上海：张献、吴艳丹、小柯、李影、敏姿、海洋（6人）
广州：曹斐、欧宁（2人）
香港：马才和、严明然（2人）
2、 舞蹈/多媒体剧：《加利福尼亚卷》（德国/法国）
作为舞蹈家的伊莎贝拉·莎多（Isabelle Schad，德国） 曾先后与Jean?Yves Ginoux， Stephen?Petronio， Andrew arwood， David Hernandez，Xavier Le Roy 和Andre Lepecki 等多名艺术家进行过成功的合作过。她的作品集中于多种媒体的运用，在以其实验性广受争议的同时也奇迹般的受到主流媒体和大众的欢迎，作品曾在巴黎、 维也纳、日内瓦、 柏林、阿姆斯特丹、布鲁塞尔等主要欧洲城市的各大剧院演出。本次在Diaf上演的《加利福尼亚卷》是的伊莎贝拉·莎多作品《好工作》系列之三，该剧用绚烂的色彩和丰富的肢体语言艺术化的虚拟了一只球的经历，这只虚拟的球经历了小鸟的视野，飞快滚过多彩的风景......艺术家通过这一场唯美而松弛的无声舞蹈剧探讨了真实和模仿的关系，展示了其完美而迷离的视觉想象力，整个表演现场被红、黑、白、绿、蓝、黄等色彩充满，五彩缤纷令人目眩，而艺术家暧昧而舒缓的舞蹈动作更是加深了该剧扑搠迷离的艺术效果。
表演者：伊莎贝拉·莎多, Hanna Hedman， Bruno Pocheron， Rut Waldeyer
时间：三场 5月5日-5月7日
地点：798小剧场
3、 实验舞蹈: 《斯科纳》Skene（法国/比利时）
现场舞蹈剧场，法国艺术家Etienne Guilloteau和克莱尔的作品。这是艺术家从创世神话中得到启示后创作的一个双人舞蹈剧场，在作品中，一男一女被置于一个象征性的伪神话场景中，上帝或者创世被简化成为一些符号化的苍白光束，舞蹈者在与这些光与交替出现的黑暗中，用奇特的肢体语言象征性的表现了人类从混沌到有序到文明到解放的过程，整个表演充满莫名的紧张和宗教性暗示，而舞台音乐更是采用了庄严的古典主义经典，但这一切都被表演者近乎歇斯底里和身体性十足的舞蹈动作进行了某种绝对当下的阐释，而这作为远古寓言的重构，恰恰也只能在当下的语言中才能被重新，也许是错误的领悟。无疑，这又是一件令人充满遐想的艺术作品。作品曾由比利时WP Zimmer录制出版，并在安特卫普、布鲁塞尔、维也纳和法兰克福等欧洲城市巡回演出，激起了相当激烈的争论。
时间：场 5月11日-5月15日或5月18日-5月22日
地点：大窑炉车间B区
表演者：阿蒂尼葵洛提奥(Etienne Guilloteau),法国舞蹈家，毕业于布鲁塞尔P.A.R.T.S舞蹈学院，曾经与戴维斯·弗雷得曼[Davis Freeman]、文森特·杜诺伊尔[Vincent Dunoyer]和琼纳斯·安布洛斯[Jonathan Burrows]优秀的艺术家合作。现工作于享誉世界的罗莎现代舞蹈剧团。
克莱尔·卡若伊斯（Croize)，法国舞蹈家，毕业于布鲁塞尔P.A.R.T.S，是阿蒂尼葵·洛提奥的绝佳合作伙伴。
【戏剧】
4、 强制性娱乐（Forced Entertainment）计划 （英国）
作为20年来世界上最具影响力的实验剧团，"强制性娱乐"终于在团长兼导演，并英国著名作家蒂姆?伊特克尔斯（Tim Etchells ）的率领下亮相中国舞台，该剧团历年来几乎走遍了世界各大艺术节，并屡获好评，而蒂姆?伊特克尔斯的双重身份以及由此带来的影响，更是使该剧团得以用其奇特的叙述方式和幽默的表演征服了大多数观众的心。
4·1《为了遗忘的指示》
一个刚刚和女友分手后陷入空虚迷惘的男人。为了遗忘自身的伤痛，对他在世界各地的朋友发出这样一条指示："我要求你们送各自的故事和私人生活的录影带来。 我只要求是真实的事情，题材不限。任何短的报告或者你看到这世界上发生的事情我都需要。"他录了一盘磁带给他的朋友们听，他说： "不用寄给我任何特别的东西，只要您有的就行。"......《为了遗忘的指示》就从这里开始，艺术家将运用惊奇，可笑的表现形式记录了这出个人历史与世界文化政治之间有趣、悲伤、转弯抹角和感人的交流。可以想象，这一少见的剧院经历也将是艺术家和观众寻求交流与默契的一个契机，只有这种绝望的交流才能使我们忘记时间和空间。
表演者："强迫性娱乐"剧团
时间：5月5日 - 5月7日
地点：798小剧场
4·2 《12点醒来向下看》
五个无声无息的表演者无休无止地把代表他们身份的各种卡片从他们穿过的各种衣服（外套、礼服、衣服、滑雪衫、长裤、睡衣）里取出，这些衣服穿上又脱下，而观众则可以使用自己命名或随身携带的身份卡片和表演者进行互动性交流，这种交流甚至可以是挑衅式的......这个场景将一直持续长达6至11个小时，人们可以在任何时候来、离开又回来......这是一个纠合日常事物、社会身份、身体极限和视觉暴力的表演，以一种歇斯底和神经质的方式密集的探讨了客观和抽象、想象和文本、行为和图像等等之间的语言关系。
表演者："强迫性娱乐"剧团
时间：5月6日
地点：大窑炉车间A区
【街头表演】
5、 综合艺术表演：周末·故事会 (国际)
这是一个趣味性极强的艺术计划，在该计划中，来自世界各地在各自不同领域的艺术家将以各自不同的方式（行为艺术、绘画、多媒体、音乐、舞蹈、实验戏剧、现场创作）选择各自喜欢的故事进行独特和饶有兴趣的讲述，这些故事都是广为大家所熟知的传统寓言和经典童话，但因为艺术家各自不同的讲述方式，这些故事将变得陌生而新鲜，并且富有现代意义饱含个人趣味和智慧。在这一每个周末与观众见面的故事会上，大家将遭遇从未遭遇过的安徒生、拉封丹、格林兄弟和伊索寓言......比如，来自法国的艺术家伊博里德·罗曼（Hypolithe Romain）夫妇以及他们的孩子，将结合录像、表演和现场绘画讲述拉封丹的寓言短篇，并且和现场观众一起完成这一故事。
表演者：
时间：每周末
地点：At咖啡（5月1日） 老工厂咖啡（5月8日） 798酒吧（5月15日） Vincent咖啡（5月21日） 江湖西餐（5月22日）
【现场艺术展会】
6、 第三届"越界语言"活动："越界语言-行为艺术/语言艺术" (国际)
迄今为止，由中国艺术家黄锐于2003年策划发起的"越界语言"活动已经成功举办了两届，前两届分别以"诗与行为艺术的现场"、"音量调节"为主题，通过跨地域、跨艺术门类的艺术表演，建立了一种有效的跨文化交流模式，同时在展示文化精髓的基础上探讨及扩展新文化的可能性。"越界语言"前两届分别把焦点聚集在行为艺术与诗歌和声音艺术上，为中国当代艺术的交流和拓展创立了新的方法论。而本届"越界语言"的将把艺术节主题"语言?寓言"纳入其关照范围，来自世界各地不同研究领域的关注"语言"问题的艺术家与学者的将展示他们的作品，以此显现当代世界的寓言式文化景观。
策划人：黄锐 舒阳
时间：4月30日至5月2日。
地点：东京画廊
【当代马戏】
7、 埃<
放松；感受
