Tristan Manco眼中的十佳街头艺术
Tristan Manco, 著名英国设计师、作家，关注、研究、创作街头艺术，以下是他眼中的街头艺术十佳：
1.珍妮·霍尔泽 Jenny Holzer (美国)
公认的真理-纽约 Truisms - New York, 1993-94
街头艺术首次展现出强大的发展潜力是在20世纪70年代中期的纽约。那时珍妮·霍尔泽(Jenny Holzer)等艺术家被这种都市场域下的自由创作吸引，自发地与不可知的观众交锋。 Holzer 始终坚持探索公共空间,将原本属于商业广告的空间填入神秘的实验文本，以此改变广告的功用。她的标志性作品是《公认的真理》(Truisms, 1977-2011) 系列(如上图)。这一系列作品是以海报、LED标牌或插播的电影排行榜形式出现在城市各处的言论和箴言。
2.基思·哈林 Keith Haring (美国)
休斯顿街&壁画亭-纽约 Houston St & Bowery Mural - New York, 1982 (2008重绘)
20世纪80年代早期, 哈林用粉笔在纽约地下铁的没电的通告板上创造了一系列的都市符号神话。海豚、金字塔、飞碟，还有他标志性的“欢乐娃娃” (radiant baby) ，都是哈林在他漫画风格的街头创作里的象征性图像符号。他的这些形象几乎众所周知，观众们可以轻易地为他们加注自己的含义和故事。 30年来，他象征性图像的画法和纯真的精神一直受到关注也产生了巨大的影响。这张壁画在2008年5月4日哈林50岁生日的当天重绘而成。
3.史蒂夫·鲍尔斯 Steve Powers (美国)
给你的情书－费城 A Love Letter For You – Philadelphia, 2009
史蒂芬·鲍尔斯，又名“Espo”, 20世纪90年代中期凭借方言性的符号写作影响了纽约的街头艺术，他从墙头画到墙角的字母涂鸦影响尤甚。2009年，受故乡费城邀请，鲍尔斯创作了名为“给你的情书”(A Love Letter For You)的壁画系列。悬浮火车上就能看到，城市的破败区里50面墙上振奋人心的五彩缤纷的美好字句：“我爱你”、“抱紧我”。
4.JR (法国)
Favela Morro Da Providência – Rio de Janeiro, 2008
巴黎摄影师JR富有创意又满怀共鸣的将街头视为画廊，展示他巨幅的摄影作品。作品的主题常是一些普通人，照片讲述了别人的人生故事，突现了他们的社会现实。在上图的名为“女人”的艺术项目里，JR把注意力转向边缘化的Morro da Providência favela贫民窟，在那里张贴他遇见过的印象深刻的女人的照片。女人们醒目的双眼守护着这个区域，作品的效果让人惊叹。
5.Os Gêmeos, Nina Pandolfo and Nunca (巴西)
科尔本城堡，苏格兰 Kelburn Castle, Scotland 2007
得益于巴西良好的文化融合，这个国度的涂鸦文化在近些年来独树一帜并在国际上产生了影响。双胞胎组合 Os Gêmeos无疑是这中的佼佼者, 他们创造性的想象出一群热爱他们家乡圣保罗的角色人物。2007年, 他们与另两位圣保罗艺术家,Nina Pandolfo和Nunca, 得到了这次为苏格兰西南州Ayrshire的一座13世纪古堡作画的机会。
6. VHILS 又名亚历山大·法尔托 Alexandre Farto (葡萄牙l)
利克街, “罐子节” －伦敦 Leake St, Cans Festival – London, 2008
葡萄牙艺术家VHILS总是不断发明创造新的技法和艺术方式。他的大部分作品是现场作画，并且关注城市的过渡状态、城市的历史和其中的居民。 2008的五月河岸假日(May Bank Holiday 2008) 成为了他的一个分水岭，数以万计的来参加班克斯“罐子节”(Cans Festival)的观众欣赏到了他的巨作－直接凿刻在滑铁卢车站下的利克街隧道斑驳墙面上的两张大型肖像。
7. Blu (意大利) & Os Gêmeos (巴西)
里斯本 Lisbon, 2010
这件作品是 Blu和Os Gêmeos继墨西哥湾的深海水平线石油泄漏事件发生之后的创作。 世界性的街头巨型涂鸦作品，展示了城市艺术对社会、政治问题强有力的自承一派的反映。Blu是来自博洛尼亚的擅长大幅绘画的艺术家，而Os Gêmeos是来自巴西圣保罗以绘画寓言闻名的双胞胎艺术家。 出于一次灵感, Blu想到了完整利用这座废弃的建筑, 将角塔变成石油男爵的皇冠。
8.班克斯 Banksy (英国)
洛杉矶 Los Angeles, 2011
游走于艺术世界边缘的班克斯近来还涉足纪录片的拍摄，他借助公共空间作为平台，展现英式幽默般的调侃讽刺，插科打诨。对城市艺术来说，场所是一个关键因素。班克斯是视觉笑话这方面的大师。街道名牌、公告板甚至农场的动物都可能成为他笑话里的梗。 “这看上去有点像一只象(This Looks a Bit Like an Elephant)” 是今年早些时候在洛杉矶创作的，显示了街头艺术简单而又具有变革性的力量。
9.Sam3 (西班牙)
穆尔西亚 Murcia, 2010
西班牙艺术家Sam3始终秉承黑色绘画风格，并对只以简单轮廓来表现的“裸体概念”感兴趣。他的大多数作品都寓意深刻; 他的人物形象评述社会、人们的言行、欲望和失败。墙面、建筑尤其公告板是他近期最常充当他影子木偶背景的道具。上面这个公告牌表现了艺术家在特定场合即兴叙事，将城市变为戏剧舞台的能力。
10. 斯万 Swoon (美国)
圣诞老人聚居区 －伯利恒 Santa’s Ghetto – Bethlehem, 2007
街头艺术最重要的一个方面是融入－与公众在作品中交流。斯万(Swoon)的创作集中体现了这一社会精神特质。她常住在纽约, 参与过许多社会艺术项目。多年来，她精巧别致的面酱小人为她赢得了国际赞誉。2007年, 她响应班克斯组织的年度艺术项目"圣诞老人聚居区“(Santa’s Ghetto)，而那年的主题是在以色列军方建造的巴基斯坦城市伯利恒的8米高的独立墙上创作作品。
1.珍妮·霍尔泽 Jenny Holzer (美国)
公认的真理-纽约 Truisms - New York, 1993-94
街头艺术首次展现出强大的发展潜力是在20世纪70年代中期的纽约。那时珍妮·霍尔泽(Jenny Holzer)等艺术家被这种都市场域下的自由创作吸引，自发地与不可知的观众交锋。 Holzer 始终坚持探索公共空间,将原本属于商业广告的空间填入神秘的实验文本，以此改变广告的功用。她的标志性作品是《公认的真理》(Truisms, 1977-2011) 系列(如上图)。这一系列作品是以海报、LED标牌或插播的电影排行榜形式出现在城市各处的言论和箴言。
2.基思·哈林 Keith Haring (美国)
休斯顿街&壁画亭-纽约 Houston St & Bowery Mural - New York, 1982 (2008重绘)
20世纪80年代早期, 哈林用粉笔在纽约地下铁的没电的通告板上创造了一系列的都市符号神话。海豚、金字塔、飞碟，还有他标志性的“欢乐娃娃” (radiant baby) ，都是哈林在他漫画风格的街头创作里的象征性图像符号。他的这些形象几乎众所周知，观众们可以轻易地为他们加注自己的含义和故事。 30年来，他象征性图像的画法和纯真的精神一直受到关注也产生了巨大的影响。这张壁画在2008年5月4日哈林50岁生日的当天重绘而成。
3.史蒂夫·鲍尔斯 Steve Powers (美国)
给你的情书－费城 A Love Letter For You – Philadelphia, 2009
史蒂芬·鲍尔斯，又名“Espo”, 20世纪90年代中期凭借方言性的符号写作影响了纽约的街头艺术，他从墙头画到墙角的字母涂鸦影响尤甚。2009年，受故乡费城邀请，鲍尔斯创作了名为“给你的情书”(A Love Letter For You)的壁画系列。悬浮火车上就能看到，城市的破败区里50面墙上振奋人心的五彩缤纷的美好字句：“我爱你”、“抱紧我”。
4.JR (法国)
Favela Morro Da Providência – Rio de Janeiro, 2008
巴黎摄影师JR富有创意又满怀共鸣的将街头视为画廊，展示他巨幅的摄影作品。作品的主题常是一些普通人，照片讲述了别人的人生故事，突现了他们的社会现实。在上图的名为“女人”的艺术项目里，JR把注意力转向边缘化的Morro da Providência favela贫民窟，在那里张贴他遇见过的印象深刻的女人的照片。女人们醒目的双眼守护着这个区域，作品的效果让人惊叹。
5.Os Gêmeos, Nina Pandolfo and Nunca (巴西)
科尔本城堡，苏格兰 Kelburn Castle, Scotland 2007
得益于巴西良好的文化融合，这个国度的涂鸦文化在近些年来独树一帜并在国际上产生了影响。双胞胎组合 Os Gêmeos无疑是这中的佼佼者, 他们创造性的想象出一群热爱他们家乡圣保罗的角色人物。2007年, 他们与另两位圣保罗艺术家,Nina Pandolfo和Nunca, 得到了这次为苏格兰西南州Ayrshire的一座13世纪古堡作画的机会。
6. VHILS 又名亚历山大·法尔托 Alexandre Farto (葡萄牙l)
利克街, “罐子节” －伦敦 Leake St, Cans Festival – London, 2008
葡萄牙艺术家VHILS总是不断发明创造新的技法和艺术方式。他的大部分作品是现场作画，并且关注城市的过渡状态、城市的历史和其中的居民。 2008的五月河岸假日(May Bank Holiday 2008) 成为了他的一个分水岭，数以万计的来参加班克斯“罐子节”(Cans Festival)的观众欣赏到了他的巨作－直接凿刻在滑铁卢车站下的利克街隧道斑驳墙面上的两张大型肖像。
7. Blu (意大利) & Os Gêmeos (巴西)
里斯本 Lisbon, 2010
这件作品是 Blu和Os Gêmeos继墨西哥湾的深海水平线石油泄漏事件发生之后的创作。 世界性的街头巨型涂鸦作品，展示了城市艺术对社会、政治问题强有力的自承一派的反映。Blu是来自博洛尼亚的擅长大幅绘画的艺术家，而Os Gêmeos是来自巴西圣保罗以绘画寓言闻名的双胞胎艺术家。 出于一次灵感, Blu想到了完整利用这座废弃的建筑, 将角塔变成石油男爵的皇冠。
8.班克斯 Banksy (英国)
洛杉矶 Los Angeles, 2011
游走于艺术世界边缘的班克斯近来还涉足纪录片的拍摄，他借助公共空间作为平台，展现英式幽默般的调侃讽刺，插科打诨。对城市艺术来说，场所是一个关键因素。班克斯是视觉笑话这方面的大师。街道名牌、公告板甚至农场的动物都可能成为他笑话里的梗。 “这看上去有点像一只象(This Looks a Bit Like an Elephant)” 是今年早些时候在洛杉矶创作的，显示了街头艺术简单而又具有变革性的力量。
9.Sam3 (西班牙)
穆尔西亚 Murcia, 2010
西班牙艺术家Sam3始终秉承黑色绘画风格，并对只以简单轮廓来表现的“裸体概念”感兴趣。他的大多数作品都寓意深刻; 他的人物形象评述社会、人们的言行、欲望和失败。墙面、建筑尤其公告板是他近期最常充当他影子木偶背景的道具。上面这个公告牌表现了艺术家在特定场合即兴叙事，将城市变为戏剧舞台的能力。
10. 斯万 Swoon (美国)
圣诞老人聚居区 －伯利恒 Santa’s Ghetto – Bethlehem, 2007
街头艺术最重要的一个方面是融入－与公众在作品中交流。斯万(Swoon)的创作集中体现了这一社会精神特质。她常住在纽约, 参与过许多社会艺术项目。多年来，她精巧别致的面酱小人为她赢得了国际赞誉。2007年, 她响应班克斯组织的年度艺术项目"圣诞老人聚居区“(Santa’s Ghetto)，而那年的主题是在以色列军方建造的巴基斯坦城市伯利恒的8米高的独立墙上创作作品。
