未来的节日论题之"戈达尔对于中国当代艺术的意义"
发起人:ba-ba-ba  回复数:1   浏览数:3407   最后更新:2012/02/24 17:09:32 by guest
[楼主] ba-ba-ba 2012-02-24 11:32:03
 

戈达尔对于中国当代艺术的意义

2011年9月14日未来的节日论题之"戈达尔对于中国当代艺术的意义"陆兴华演讲部分part2


电影:如何在没有共同尺度的共同体里工作?

制造出“深远的今天”之法则:就盯住“无尺度之共同”,或“给艺术带来力量的大混乱”

如何制造无尺度和大混乱?

碎片化、间隔、切割、粘贴、蒙太奇

两种蒙太奇:辩证的和象征的

辩证蒙太奇:组织惊悚/休克,在熟悉的东西里组织出惊异和罪行

象征蒙太奇:将不同的东西放在一起,组织出神秘;马拉美:用神秘去制造出共同、共属;给不可公度的东西一个共同尺度



他只要是在一个共同体里找到一个共同的尺度,而电影镜头就要提供这个东西。朗西埃总结的这就是戈达尔的基本方法。电影最常规用法蒙太奇。现在主要是两种,他用了很多当代艺术展览的例子来说明这个问题,蒙太奇运用了一种辩证,两个东西越不同,你放在一起才会变得越强烈,那么导演就会注意这个东西。另外是一种象征,当放在一起了的时候就会变得非常神秘,非常的有吸引力,会凝聚观众,所以蒙太奇有两种相反的作用。在戈达尔里面,辩证这是朗西埃的解释。他的主要的说法,把这些放在一起,电影最后达到使得人们非常的吃惊,或者说是到达了一种休克的状态。他举了个意思,当代美国艺术家的一个作品,观众看到越南战争这种可怕的东西,血腥的东西,当时戈达尔在希区柯克电影里面,里面非常优美的男人感情里面怎么会隐藏着变态的杀人情节。那么辩证蒙太奇里面就是会变得非常可怕。象征蒙太奇主要介质马拉美,好多人围着芭蕾舞演员跳,芭蕾舞演员的动作是抽象的,但是为什么他的运动会把这么多人吸引住呢?这是一种象征性手段,人看芭蕾舞演员,人就会做一种像是代数估算这样的东西,这个芭蕾舞演员在表现蝴蝶怎么冲击蛹衣,虫长翅膀又回到茧里面的过程一样。观众就被拖进了一种很神秘的体验里。你被拖进去他被拖进去就形成共同体里面一种凝聚力。本来是很多镜头里面好几种东西是不能叠在一起的,观众认为是分散的,观众看完以后他们就被连在一起了。



电影:根本地替换同时代的共同感性配方,或共同的审美配方

给当代艺术的一个教训:象戈达尔那样重新去创造社会关系,给世界一个全新的意义

只用句子-图像就可以做到

这实际上是在向我们要求一种新的人道主义和新的象征主义

戈达尔方法的根本:对图像的脱节粘合



下面总结一下,我们要不断地提醒自己,电影这个方法他是堕落的,这个方法本来是根本的替换,像换一个床单一样,换一个桌布一样。包括整个时代所有人的这种审美配方,彻底的换掉。所以说这个革命不彻底。那么电影还有一点点,油画还有一点点,摄影还有一点点。那么当代艺术这个现状是电影这个新的艺术媒体手下流行,没有彻底的来经营,这确实还是个机会。这是很重要的,对于戈达尔来讲的话就是这样。戈达尔的气度是很大了,那么我们当代艺术家也应该像戈达尔这样,所有有问题的东西都需要重新创造,世界以前不算,从现在开始重新掌握。像这种姿态在法国很多的,比如情景主义,60年代。报纸上写得文章都很脏,词语都很污秽地表达。这在戈达尔看来很简单,就是把图像做成句子那么简单。几个句子一粘合就可以做到的事情。朗西埃看,戈达尔对于当代艺术启发或者鼓励一个就是在我们这个时代重新找到新的人道主义或者新的 象征主义是可能的,是全新的。那么如果说,我们用三个字两个字来总结戈达尔的方法就是他把图像粘合在一起,这个粘合依然是脱节的,他里面有那么一句话,你拍摄影也好电影也好,你表面上把图像粘合在一起,实际上你在这样安排的时候,我觉得我打个比方,我经常去买肉,等我买好了排骨以后,我们那有个很奇怪的现象,卖肉的都是很年轻的女子,我觉得很奇怪,把排骨那么长的剁碎。你把很多图像串联起来那么就像卖排骨一样,剁碎,你不能把图像弄好以后相册一样交给社会,那么你这个导演就是说不是打破图像统治,你就是创造了个图片给他。这就是朗西埃对戈达尔化的一个总结。就是他是句子他串在一起可是他是脱节的。细腻的脱节。图像是不能这样剁碎然后拼好的。这是非常重要的,这也是在做原创的时候哪些基本的方法。



向戈达尔学什么态度?

去做这样一种辩证:当他在证明电影背叛了它的使命时,同时却反证着电影其实正在完成它的使命;当代艺术里,我们不也需要这种勇敢的反证吗?

承受戈达尔的电影伦理:不是历史对不起电影,而是电影对不起他所生成其中的历史;不是历史对不起当代艺术,是当代艺术对不起历史!

艺术的工作应该像戈达尔那样:分拆图像群,将图像的连续切分为一系列的碎片、明信片和课程;将图像重新洗牌,做一种粗暴的图像接龙。

使字与图像互相向对方漂移;总是用另外一种方式,来重新表达可见与不可见,来重新搅拌可说、可见和可欲之间的配方。

向年青人的话语战斗提供身体、姿势和态度)。观众在观看时

要粘合它们。电影是要制造出年青人的抗拒姿势,他们提供斗争所需的姿势。

电影体现它的“艺术”性之高:不断去同时践踏和冲破各种自治艺术的边界;这种践踏和冲破,就是艺术本身(《电影的分叉》,13)。

电影最艺术:这是因为,它最能体现艺术的这种精神:从一种转换到另一种,从不呆在原地(20)。



现在我们学他的态度,我前面说过坏女人,我们还要用她来拯救。坏女人包括吸毒啊什么都很坏的。这个导演这个艺术家手里的工具就是这样的东西,这是戈达尔思想很重要的体现。这是戈达尔的反证,那么我们的反证在哪里呢。戈达尔对电影的伦理对我们也是很重要的启发,他说不是这个历史和这个社会、全球的商业机构整个时代对不起电影,而是电对不起这整个时代。所以这种责任感,艺术家的这种气魄,不是说艺术搞不来了,而是说是倒过来的,奥斯威辛集中营纳粹对犹太人屠杀,谁造成的?电影造成的,要说是你们造成的,这个态度太重要了。一个艺术家就要有这样的气魄。动不动就抱怨,而且是一再的教训不接受,本来艺术家的思想老早就可以实现了,人民不让,历史不让。文革搞不搞,这是根本的一种姿态。戈达尔在年轻的时候就要这种气度,这是一个艺术家骨头有多少金属,这是很根本的。这也是艺术家的伦理问题。这是一个基本问题几乎中国每一个艺术家都掉里面去,有时候要起鸡皮疙瘩,有时候读到有的艺术家的话,我在微薄上也发过,我怎么会这么激动的。都50、60岁了怎么还这样。这个在我看来可以通过阅读基本的理论工作是可以做到的。他还需要50年或者30年的艺术实践去证明他这个东西。所以我觉得戈达尔这种气魄这种气度对于中国来看这个50年至少三十年你的工作做到哪里去了。你说你的默默地奋斗了三十年了,但是你在画什么东西阿。随便看一篇文章随便看一个视频随便看他地一个访谈都有他地意识,网上都有,不是我发明地,很多人说起戈达尔都很起劲。好像都要跟戈达尔一样。我觉得这很丢脸,理论工作不应该讲这么简单地东西,理论工作应该做得比这个再复杂一点。这个东西是最最基本得,不需要我来讨论。



我再具体一点,你不做图像那你做什么呢?明信片?小学教科书?法语最基本得拼写方法,电视里面教得单词拼得,如果你这个意识形态彻底怀疑了,那你这个时候不应该拍电影,应该像教六岁小孩子拼音那样基本得东西。就说大学里面在上哲学课很危险了,用这个方法更加毒害小孩子就更加得可怕。必须退回到以前教字母拼音得程度上。所以,对图像要怎么处理,用电影处理是很漂亮得但是很危险,如果你不能把握就应该退回到最基本得处理方法上面去,对于文字和图像之间关系得处理,他认为应该相互漂移,还有一个我之前忘记提到得方法,就是不但要把图像里面得字贴掉,就是当你们看到一幅图像时,其实里面本来已经字很多了,所以艺术家得工作就是要字撇掉,不断得撇掉、撇掉、撇掉,不断地分岔,本来已经略微时一个图像了,但是结果呢你没有分出来很多字撇掉,还以为是字再撇掉,就像广东人煲汤一样,排骨汤里面总是有很多泡沫冒出来,你要把他撇掉。图像不能随便拿出来,要反复不断地把里面地字撇掉。

从创作方法来讲,戈达尔重要的地方法我提醒一下。
[沙发:1楼] guest 2012-02-24 17:09:32
你丫看过戈达尔的电影吗? 简直是小资的祖宗啊,
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