瑞安·甘德首次在华个展会玩儿什么新概念?
发起人:服务员  回复数:0   浏览数:1656   最后更新:2017/01/11 22:09:47 by 服务员
[楼主] 服务员 2017-01-11 22:09:47

来源:ART021


英国著名当代艺术家瑞安·甘德(Ryan Gander)首次在华个展——《Human/non Human/Broken/non Broken人类/非人类/破损/非破损》将于2017年3月登陆位于上海M50艺术园区的Cc基金会。


关于艺术家

Portrait of Ryan Gander

Photo by Freeman Abayasekera

© Ryan Gander; Courtesy Lisson Gallery

艺术家瑞安·甘德

由Freeman Abayasekera拍摄

版权归瑞安·甘德所有,由里森画廊提供


出生于1976年的瑞安·甘德是英国最多产的艺术家之一,他以有趣的创造力和与众不同的材料运用在当代艺术圈备受关注,从装置、雕塑、摄影到讲座、出版等都有涉猎。近年来,甘德曾在澳大利亚当代艺术中心、纽约古根海姆美术馆、英国圣像画廊、阿姆斯特丹市立博物馆等全球多个知名艺术机构举办个展,多次参加如上海双年展、威尼斯双年展、悉尼双年展等国际重要展览。


在2016 ART021上,也有甘德极具代表性的作品展出,这件雕塑是艺术家2016年的新作。


Ryan Gander
I be...(xiv)
2016
Antique mirror, marble resin
160 x 90 x 30 cm (mock-up mirror with sheet)
117 x 76 cm (mirror)
Courtesy the artist and Esther Schipper, Berlin.
Photo: © Roman März


瑞安·甘德的创作基于他本人对事物现状的疑问和研究,并混合了许多自由概念,他的创作没有严格的规则和局限。比如,如果让孩子们随意组装里特韦尔德(Gerrit Rieveld,荷兰工业设计大师)设计的家具零件,情况会怎样(Rietveld Reconstruction,2006)?又比如,如果把一盘棋的棋子全都用有斑马木来重做一遍,以至于既没有全黑也没有全白的棋子,那么情况又会怎样(Bauhaus Revisited, 2003)?


在甘德看来,一件作品优秀与否就在于其是否能被观众从不同方面理解,角度越多,方式越复杂就越好。他那些调皮好玩的概念偶而也会陷入一些更加具体的挑战中,特别是2006年的作品This Consequence牵涉到一种让人感到不安的呈现:画廊老板或监考员身着一套全白的阿迪达斯运动套装,一个显眼的不详的红色污点绣在上面。

Ryan Gander

This Consequence,2005

Tracksuit withembroidery

© Ryan Gander; Courtesy Lisson Gallery

瑞安·甘德

《这个结果》,2005

运动服刺绣

版权归瑞安·甘德所有,由里森画廊提供


Ryan Gander

'I see straight through you'

Installation view, Lisson Gallery New York, 2016

Photo by Jack Hems

© Ryan Gander; Courtesy Lisson Gallery

瑞安·甘德

在我眼中,你一览无余

装置,里森画廊(纽约),2016

由Jack Hems拍摄

版权归瑞安·甘德所有,由里森画廊提供

Ryan Gander

As old as time itself, slept alone, 2016

Image Anna Arca

© Ryan Gander. Courtesy the artist and Arts Council England.

瑞安·甘德

时间隽永,一个人睡2016

图片来自Anna Arca

版权归瑞安·甘德所有,由艺术家和英格兰艺术委员会提供




关于Cc基金会


Cc 基金会成立于香港和上海,由周大为先生创办与支持。目前在上海拥有两个专业艺术空间,一处位于松江,另一处新空间位于M50艺术园区,于2016年11月初正式开幕。


Cc 基金会主要致力于积极促进中国当代文化艺术及教育事业的发展,长期赞助年轻的文化艺术工作者或团体,鼓励具有新观念的各种艺术形式,营造和改善有利于文化艺术工作者的环境氛围,以推动中国当代文化艺术事业的发展。


Cc 基金会将以回顾与发掘具有历史意义的展览,促进全球化当代艺术发展以及支持年轻艺术家创作及展示,以推广周大为先生的兴趣和爱好为发展目标,逐步打造拥有国际级收藏规模的全球性艺术基金会。

关于里森画廊(Lisson Gallery)

里森画廊是世界上最有影响力和历史最悠久的国际当代艺术画廊之一。于1967年由尼古拉斯·劳格斯戴尔建立,它开创了早期最重要的极简和概念艺术家生涯,如艺术和语言、卡尔·安德烈、丹尼尔·布伦、唐纳德·贾德、约翰·莱瑟姆、索尔·勒维特、理查德·朗和罗伯特·雷曼等等。在它的第二个十年中介绍了英国和欧洲的一代重要的艺术家,当中统称为新的英国雕塑家,包括安尼施·卡普尔、理查德·迪肯、施拉泽·赫什阿里、朱利安·奥培和托尼·克拉格。


透过两个在伦敦、一个在米兰和一个于2016年5月在纽约高线公园下开幕的第四间展览空间。画廊支持和开发的51位国际艺术家包括玛丽娜·阿布拉莫维奇,阿洛拉和卡尔萨迪利亚、艾未未,娜塔莉·杜尔伯格和汉斯·伯格、瑞安·甘德、哈龙·米尔扎、宫岛达男,若什德·若娜、佩德罗·雷耶斯和圣地亚哥·西耶拉。

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