开启焦虑与冲突的对话,拉希德·约翰逊最新个展在堪萨斯肯珀当代艺术博物馆
发起人:叮当猫  回复数:0   浏览数:1413   最后更新:2017/02/15 19:11:00 by 叮当猫
[楼主] 叮当猫 2017-02-15 19:11:00

来源:HauserWirth画廊


2017年2月9日,豪瑟沃斯艺术家拉希德·约翰逊的最新个展「我们歌颂喜悦」(Hail We Now Sing Joy )在堪萨斯肯珀当代艺术博物馆(Kemper Museum of Contemporary Art)成功举办,这是艺术家继去年在豪瑟沃斯纽约的个展「飞走」(Fly Away)之后的最新展览。


展览「我们歌颂喜悦」由肯珀当代艺术博物馆(Kemper Museum of Contemporary Art)组织,并由肯珀当代艺术博物馆的策展部总监Erin Dziedzic担任策展人。

拉希德·约翰逊,《逃离拼贴》(Untitled Escape Collage),2016年 ,瓷砖 黑色肥皂 蜡 乙烯基 喷釉,95 1/2 x 142 x 2 英寸。 © 拉希德·约翰逊,图片:拉希德·约翰逊,豪瑟沃斯


拉希德·约翰逊:我们歌颂喜悦

Rashid Johnson: Hail We Now Sing Joy

策展人:Erin Dziedzic

展览时间:2017年2月9日- 2017年5月21日

展览地址:肯珀当代艺术博物馆

                  Kemper Museum of Contemporary Art


展览「我们歌颂喜悦」

拉希德·约翰逊,《焦虑的观众》,2016年,白色瓷砖 黑色肥皂 蜡,239.4 x 402.6 x 6.4 厘米 / 94 1/4 x 158 1/2 x 2 1/2 英寸。©拉希德·约翰逊,图片:拉希德·约翰逊 ,豪瑟沃斯


展览「我们歌颂喜悦」(Hail We Now Sing Joy)首先展出的是拉希德·约翰逊(Rashid Johnson)的最新作品《焦虑的观众》(Anxious Audience)。作品由大幅的白色瓷砖组成,瓷砖上覆盖着用黑色肥皂和蜡画出的焦虑的人脸。

拉希德·约翰逊,《焦虑的观众》,2016年,白色瓷砖 黑色肥皂 蜡,239.4 x 402.6 x 6.4 厘米 / 94 1/4 x 158 1/2 x 2 1/2 英寸。©拉希德·约翰逊,图片:拉希德·约翰逊 ,豪瑟沃斯


在他的又一新作《坠落的人》(Falling Men)中,约翰逊用到了他标志性的白色瓷砖、红色橡木地板、镜子碎片,以及黑色肥皂和泼蜡,创作出上下颠倒,从空中坠落的人像。人像既可以被视为是在空中飞行的超级英雄,又或是犯罪现场用白色粉笔勾勒出的尸体姿势与位置。

拉希德·约翰逊,坠落的人》,2015年,烧过的红色橡木地板 白色瓷砖 喷釉 镜子 黑色肥皂 蜡,245.1 x 184.2 x 6.4 厘米 / 96 1/2 x 72 1/2 x 2 1/2 英寸。© 拉希德·约翰逊 ,图片:拉希德·约翰逊 ,豪瑟沃斯


作品《逃离拼贴》(Escape Collages)在现代瓷砖的表面贴上了颇具怀旧感的热带植被照片。这是约翰逊创作的,层次最复杂的作品之一,展示了他一直不断拓展和挑战自己的艺术创作。

拉希德·约翰逊,《逃离拼贴》(Untitled Escape Collage),2016年 ,白色瓷砖 黑色肥皂 蜡 乙烯基 喷釉,241.3 x 360.7 x 6.4 厘米 / 95 x 142 x 2 1/2 英寸。 © 拉希德·约翰逊,图片:拉希德·约翰逊,豪瑟沃斯


焦虑、逃离和身份这些主题在作品《安托万的管风琴》(Antoine’s Organ)中达到了最为极致的表达,这件最新创作的作品也是艺术家有史以来在美国展示的最大规模的建筑构架装置作品。这件作品采用了极简的网格状铁架,上面摆放了上百件盆栽、视频、灯和雕塑作品,从而为观众营造出了集音乐、文学和影像为一体的视听体验,通过动态的方式,将其他静态展品中所表达出的焦虑感推向了高潮。


拉希德·约翰逊,《安托万的管风琴》(Antoine’s Organ),2016年,黑色钢条 发光灯管 植物 木材 乳木果油 书籍 镜子 地毯 钢琴,480.1 x 858.5 x 321.9 厘米 /  189 x 338 x 126 3/4 英寸。© 拉希德·约翰逊,图片:拉希德·约翰逊,豪瑟沃斯


展览的标题「我们歌颂喜悦」来自于音乐家兼作曲家Joseph Jarman于2003年为爵士专辑《见面》(The Meeting)所创作的同名曲目,这张专辑由Art Ensemble of Chicago公司出品。Kurt Gottschalk在评论这张专辑时曾说道:“《我们歌颂喜悦》与专辑里的其它的歌曲并不是为了‘团聚’(reunion)而创作的(这么多年来,乐团的成员离离合合很多次)。这里的‘见面’指的是以真正的爵士乐精神进行音乐上的交流与碰撞。”


这种情怀正是促使美国堪萨斯城美式爵士蓬勃发展的灵魂。堪萨斯城位于新奥尔良和芝加哥之间,是实验爵士的中心。因此,这个标题预示着这次展览将提供一个将例如“身份”、“非洲未来主义”(Afro-futurism)以及“非裔美国人经历”这些主题,与约翰逊的艺术创作进行交流和碰撞的契机。此外,他的作品也纳入了新的视觉语汇,与当代社会中存在的焦虑和冲突进行对话,并寻求解决方式。


关于拉希德·约翰逊

艺术家拉希德·约翰逊近照©拉希德·约翰逊  图片:豪瑟沃斯


拉希德·约翰逊1977年出生于芝加哥。2005年在芝加哥哥伦比亚学院(Columbia College)获得了摄影学士学位,之后在芝加哥艺术学院(School of the Art Institute of Chicago)获得艺术硕士学位。


最近的个展包括2016年在豪瑟沃斯纽约举办的「飞走」;2016年在意大利贝加莫现代和当代艺术画廊(GAMeC)举办的「缘由」(Reasons);2015年在纽约高线公园(The High Line)举办的「方块」(Blocks);2015年在纽约素描中心(The Drawing Center)举办的「焦虑的人」(Anxious Men);2015年在瑞士温特图尔美术馆(Kunsthalle Winterthur)举办的「三间房间」(Three Rooms);

2015年纽约高线公园展览「方块」(Blocks)现场图片。©拉希德·约翰逊,图片:拉希德·约翰逊,豪瑟沃斯

2015年素描中心个展焦虑的人」现场图片© 拉希德·约翰逊,图片:拉希德·约翰逊,豪瑟沃斯


2014年在希腊乔治·艾柯诺莫收藏(The George Economou Collection)举办的「神奇号码」(Magic Numbers);2014年在丹佛当代艺术馆(Museum of Contemporary Art)举办的「新成长」(New Growth);2013年在豪瑟沃斯苏黎世举办的「聚会」(Gathering);2013年在德克萨斯州玛法现代艺术交流中心(Ballroom Marfa)举办的「新成长」(New Growth);

2013年豪瑟沃斯画廊苏黎世个展聚会(The Gathering)现场图片©拉希德·约翰逊,图片:拉希德·约翰逊,豪瑟沃斯


2012年在伦敦南伦敦画廊举办的「避难所」(Shelter);2012年在豪瑟沃斯纽约举办的「嘟囔」(Rumble)以及巡展 「给自己人的讯息」(A Message to Our Folks)分别在芝加哥当代艺术博物馆(Museum of Contemporary Art)、迈阿密美术馆(Miami Art Museum)、亚特兰大高艺术博物馆(High Museum of Art)和圣路易斯肯普美术馆(Kemper Art Museum)(2013年)展出。

2012年芝加哥当代艺术博物馆个展给自己人的讯息 (A Message to Our Folks)现场图片。摄影:Nathan Keay,© 拉希德·约翰逊,图片:拉希德·约翰逊,豪瑟沃斯

返回页首