作者：Seth Curcio（陈颖编译） 来源：artspy艺术眼

以芝加哥为基地的艺术家瑞安·特拉维斯·克里斯丁（Ryan Travis Christian）通过将各种材料融合在一起、加以拼贴并互相折叠覆盖，创作了许多效果惊人的画作。瑞安自由地采用了各种文化符号——无论它们的层次高低——然后将它们碎裂到可以出现在同一张画纸上的程度。这位艺术家近日在旧金山Guerrero画廊举办了他的作品展“Sad Sacks”，来自《每日播报》的Seth Curcio在观看了这场展览之后对这位艺术家进行了专访


Ryan Travis Christian, "Optical Illusion #4 (Sad Sacks)", 2011

Seth Curcio：大概在两年前，我第一次在洛杉矶的Synchronicity艺术空间中见到你的作品，从那时候起，我就一直很关注你的作品，它们好像是突然出现在了全国范围内的各间画廊中。在过去的几年中，你的画作得到了极大地发展，你的视觉表现方式也在不断地扩张和进化。那么，你的这些作品都是凭直觉创作的，还是事先经过了精密的构思？我听说你会为自己创作一些关于抽象概念的问题，然后在创作过程中解决它们。这听起来十分有趣，但这到底意味着什么？

Ryan Travis Christain：事实上，为了能够顺利地进行画作的创作，我会在一些碎纸上写下简单的批注，大多是我所喜欢的故事、回忆以及习语等。这些碎纸到处都是，我会暂时坐在它们上面，看看它们会再给我带来怎样的启发。然后我开始在画纸上建立一个表层，因为完成的作品之下会有很多层。“关于抽象概念的问题”差不多就是一种我强迫自己要进行回应的混乱状态。画面中心富有表现力的标志物或者甚至是一个肥大的字母“X”，都会为我确定下来一种宽松的结构，然后再将我的素材放到这个结构之中。能够保持这个“问题”某些标志性的特征、与实实在在的视觉元素发生相互影响是一件很棒的事，无疑赋予了画作本身某种力量。



New Bikini Jam #2″, 2011

Seth Curcio：那么你通常会写一些什么内容呢？在你的作品中明显渗透着一种黑色幽默。那么你写下的那些东西是否也包括这种幽默呢？还是说它们完全都是随机的？

Ryan Travis Christain：我写下的那些语句太多了，几乎都是随机想到的，我大概只运用过其中大约1%的内容。有时候它们也会带有一点幽默的气息，而有的就仅仅是像“在森林里散步，在河流中睡觉”、“呆板的墨西哥人”、“恶魔袋”等等这之类简单的词语或是句子。我猜想，如果我能知道它们特别指明的是什么，那么它们很有可能变得更加有趣。但我并不想变得太有趣，我只是想保留这种思维的闪现过程，两到三个词或句子就能使整个作品变得令人满意起来。

我发现我自己想要描绘一些关于汽车、性、家庭的东西，我想这是我最经常思考或是回想起的东西吧。从叙述的角度来看我的材料来源主要是记忆，从表现物体的角度来看我的材料来源也主要是记忆。



Ryan Travis Christian, “Binocular View #2″, 2010

Seth Curcio：既然你提到了你叙述的材料来源主要是记忆，那么你的过去的生活是怎样形成这种类型的视觉故事的？

Ryan Travis Christain：我在郊区长大，直到现在我还住在郊区。它总让我将它以一些邪恶的梦——或者至少是诡异的梦联系在一起。你应该有过在农村和城市生活的经验，许多的空间、过多的商店和数不清的邻居。当你年轻或是处于焦虑的状态中时，郊区文化总是会让你感到厌烦，它迫使你自己去寻找乐趣。你可以在森林里闲逛，在夜晚偷偷外出到处游逛等等。当你搬到城市中，这里不再到处都堆满了废物，而是充满了流浪汉和警车的汽笛声，这样的变化是显而易见的。

除了这种郊区的生活方式以外，我认为讲故事是一种最高级的艺术形式，这就是我现在在做的。我不会大肆宣传一件画作有什么特殊的寓意，我喜欢让人们对这些图画产生自己的见解。



Ryan Travis Christian, "Creepers #1″, 2010


Ryan Travis Christian, "Jailbirds", 2010


Ryan Travis Christian ,"Freewheelers"