来源：招隱Echo
寿漆070919
布面丙烯
146 × 114.5cm
2007
大学的写实绘画教育，是一套系统化的绘制现实图形的工作方法。也是在对这套方法的学习中，我开始觉察到自己的意识方式：它属于从小学教育开始的朴素唯物主义，或到大学掌握的科学世界观。这个借助于绘画实践的觉察，源于客观，而目标在我这却分裂成两个：到底是绘画还是对象？那一刻能回答的是，凭着绘画永远不能到达物质。
这个被描绘的外部世界因而也不是真正的外部世界。从这个逻辑上，我们也能够理解为什么优秀的具象绘画总是优秀在“写”而非在“实”。基于这个认识，我开始抛弃题材，寻求来自内部的表达。
写实指向的外部世界，是我生存的所在。现在那不再是我绘画结束的地方而是开始，我完全投入这个世界。然而，在这个外在世界中产生的感受和意识，最大的特征是经验性的，而经验总是有极大的不确定性，因为它总是没有稳定的相同的外部条件。于是，这种我与外部的关涉又产生了一个相反的关系需求，那就是，世界由我建构出来，本体的源头也因此指向了“我”。从绘画的角度来说，问题的主旨又转到了那个“写”的主体。
这些依据都是超验的，突破了一个个的日常经验问题，把我的问题引入终极的面向。当我拿起画笔再次表达时，死亡、孤独、自由、无意义就成为了我的主题，我对这些问题的回答已无关外部世界，只需折返自身。对意识内容的新感受所产生的表达形式最终变成了我的绘画。
保持一种内部确定性并非抽象艺术所特有，它也是艺术区别于其他意识形态的方面。这个向内的选择是自由的，它停留为抽象的东西，并不寻求现实的实现度，这就是艺术可以含混、可以逻辑矛盾之处，比如你觉得“以出世之心行入世之事”是适恰的，那么可以说你就是在艺术的意识之中了。
摄影：张方磊
王光乐，1976年出生于福建松溪，1992年就读于中央美院附中，2000年毕业于中央美术学院油画系一画室，现生活及工作于北京。王光乐至今在北京、台北、纽约、伦敦做过十次个展。他的作品被众多的公共机构收藏，包括香港M+美术馆、迈阿密卢贝尔家族私人收藏博物馆、上海民生美术馆、上海龙美术馆、澳大利亚白兔美术馆、中央美术学院美术馆等。现在是北京公社和佩斯画廊代理的艺术家。
