刘工：“人品”与“画品”品在哪？

儒家说教的是“比德”精神。由此，中国绘画艺术特别注重所谓“人品”与“画品”的关系，这又造就了中国花鸟画中“梅兰竹菊”等题材的经久不衰。特别是貌是情非的官僚士大夫阶层，喜好用“梅兰竹菊”表达心志的目的就是儒家“比德”论在起作用。孔子说：“逝者如斯夫，不舍昼夜。”又说：“岁寒，然后知松柏之后凋也。”喻义：从水的不舍昼夜看出其勤勉，从松的不畏严寒看出其风骨。这正是儒家思想将审美与伦理相联系的理论。

因此，在历代文人画家笔下的梅兰竹菊，早已不是自然界中的风物和花草，而是所谓的高洁傲岸、坚贞不屈的人格象征。

显而易见，儒家赋予中国绘画艺术的目的含有教诲的性质，它特别重视艺术的伦理和社会功能，把“美与善，德与艺”联系在一起，这是儒家历来的传统。因为礼仪支配着中国人的生活，而且还规定出一套标准。所以，绘画就必须在其标准下创作。在儒家思想体系中，德是用来衡量所谓“艺”的标准，而“德”的本义是“道德”或“品行”，德是道的载体，是道的体现。由此，中国文人画家深受儒家伦理思想的教化，自觉或不自觉、有意识或无意识地看重“德”的功效，把“人品”与“画品”联在一起，用儒家的审美标准去衡量艺术，从而影响了对艺术作品的品评与鉴赏。

---摘自刘工《中国绘画的精神含义》

（AAP美国学术出版社 出版）